(en)Katalog ECTS

Aesthetics

(en)Pedagog: mgr Tadeusz Walentowicz

(en)Pole (en)Opis
Course type obowiązkowy
Didactic methods (en)-brak-
Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Wpisanie na IV rok studiów

Teaching goals (program content, subject description)

Program nauczania ma na celu dostarczenie studentom podstawowych pojęć z estetyki, ważnych postaci estetyków. Wykład ma też pełnić funkcję pomocniczą w pisaniu teoretycznej pracy dyplomowej – poprzez wzbogacenie warsztatu pojęciowego studentów i wskazywanie związków między różnymi obszarami kultury.

The form of passing the course (assesment methods and criteria) (en)-brak-
Final requirements

Warunkiem uzyskania zaliczenia jest obecność na wykładach i napisanie pisemnej pracy na temat książki wybranej z listy dostarczonej przez wykładowcę

Compulsory literature used during classes

Władysław Tatarkiewicz – „Dzieje sześciu pojęć: sztuka, piękno, forma, twórczość, odtwórczość, przeżycie estetyczne”

Additional literature recommended for the student's self learning

Uzupełniająca:

1.      Władysław Tatarkiewicz – „Historia estetyki”, tomy I – III

2.      Red. Stefan Morawski – „Zmierzch estetyki – rzekomy czy autentyczny?” tomy I – II (antologia 37 tekstów)

3.      André Malraux – „Przemiana bogów” tomy I – III

4.      Paweł Muratow – „Obrazy Włoch” tomy I – II

5.      Georg Wilhelm Friedrich Hegel – „Wykłady o estetyce” tomy I – III

6.      Umberto Eco – „Dzieło otwarte”

7.      Red. Umberto Eco – „Historia piękna”

8.      Red. Umberto Eco – „Historia brzydoty”

9.      Red. Irena Wojnar – „Antologia współczesnej estetyki francuskiej”

10.  Maria Rzepińska – „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego” tomy I – II

11.  John Gage – „Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji”

12.  John Gage – „Kolor i znaczenie”

13.  David Hornung – „Kolor. Kurs dla artystów i projektantów”

14.  Johann Joachim Winckelmann – „Dzieje sztuki starożytnej”

15.  Gotthold Ephraim Lessing – „Laokon, czyli o granicach malarstwa i poezji”

16.  Johann Wolfgang Goethe – „Wybór pism estetycznych”

17.  Wasyl Kandyński – „Punkt i linia a płaszczyzna”

18.  Wasyl Kandyński – O duchowości w sztuce”

19.  Mieczysław Wallis” – „Sztuki i znaki. Pisma semiotyczne”

20.  Hans Belting – „Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie”

21.  Donald Kuspit – „Koniec sztuki”

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

1.      znajomości podstawowych pojęć z zakresu estetyki;

2.      znajomości idei i argumentów wybranych autorów na podstawie samodzielnej lektury ich pism. 

1.      posługiwania się podstawową terminologią estetyki w zakresie określonym przez program zajęć;

2.      przytoczenia poglądów kilku wybitnych estetyków;

3.      samodzielnego pogłębiania zdobytej wiedzy.

1.      otwarcia na nowe idee i gotowości do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów;

2.      większej dbałości o precyzję językową/pojęciową;

3.      przedstawienia własnego stanowiska w wybranych kwestiach dotyczących europejskiej estetyki

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.5 (en)o 30 2 30h
[exam]


(en)Semestr 2020/21-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.12236