Wykład (kursowy, monograficzny),
Konwersatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekty),
Projekt indywidualny

Tryb stacjonarny 

Zdany egzamin ustny i zaliczone ćwiczenia po II roku studiów

• Pogłębienie wiedzy teoretycznej z zakresu średniowiecznych i renesansowych temperowych technik i technologii malarskich.
• Ćwiczenie i doskonalenie umiejętności praktycznych, manualnych działań, niezbędnych do wykonania zadań na kolejnych latach studiów, w tym kopii i pastiszowych rekonstrukcji w manierze malarstwa średniowiecznego i renesansowego.
• Zwrócenie uwagi na znaczenie zagadnień techniczno-technologicznych w zabytkowych dziełach.
• Nauczenie rozpoznawania temperowych technik i technologii w zabytkowych dziełach charakterystycznych dla średniowiecznego i renesansowego malarstwa europejskiego, odróżniania późniejszych przemalowań.
• Wypracowanie umiejętności posługiwania się literaturą źródłową i przedmiotu dla poszerzania wiedzy i i formułowania myśli oraz prezentowania wybranych zagadnień z technik i technologii malarstwa (dyskusja naukowa, opracowywanie opisów techniczno-technologicznych dzieł itp.).

Treści programowe nauczania (treść zajęć):
Program nauczania obejmuje rozpoznanie i praktyczne odtworzenie pełnego procesu twórczego poprzez wykonanie kopii malarstwa charakterystycznego dla dzieł mistrzów średniowiecza i wczesnego renesansu. Każdy student realizuje indywidualny projekt w bezpośrednim kontakcie z oryginałem:
• Wykonanie dokładnego rysunku kopiowanej kompozycji na podstawie obserwacji wzrokowych i koniecznych pomiarów.
• Przeprowadzenie techniczno-technologicznej analizy wizualnej i opracowanie jej w formie pisemnej.
• Przedstawienie programu i kolejności wykonania poszczególnych etapów prac.
• Techniczno-technologiczne opracowanie podobrazi.
• Wykonanie prac pozłotniczych.
• Opracowanie malarskie zgodne z odczytaną techniką i technologią oryginału i wykonanym analitycznym programem przebiegu prac.

Kryteria oceny:
Realizacja kopii oceniana jest na podstawie przebiegu kolejnych etapów opracowań i końcowego
rezultatu prac. Brane są pod uwagę:
• Zgodność techniczno-technologiczna z oryginałem.
• Umiejętności manualne.
• Analityczne myślenie.
• Końcowy całościowy efekt estetyczny.
• Wyczucie stylu epoki.
• Kreatywność i sumienność w pracy.
Skala ocen według obowiązującej na Wydziale od 2 do 5+. Przyznawane są również wyróżnienia.

Zaliczenie kopii malarstwa tablicowego w bezpośrednim kontakcie z oryginalnym dziełem z okresu średniowiecza lub wczesnego renesansu wykonanej zgodnie z jego techniką i technologią. Zajęcia w Galerii Sztuki Średniowiecznej Muzeum Narodowego w Warszawie.

Traktaty:
1. Cennino Cennini – Rzecz o malarstwie – przekład Samuel Tyszkiewicz, komentarz Hanna Jędrzejewska, Wrocław, 1955 (Czytelnia Wydziału Konserwacji, Czytelnia Główna) lub Cennino Cennini – Rzecz o malarstwie, Florencja, 1933 (dostęp on-line)
2. Mnich Teofil – Teofila kapłana i zakonnika O Sztukach Rozmaitych Ksiąg Troje, przekład Teofil Żebrowski, Kraków, 1880 (dostęp on-line)
3. Teofil Prezbiter – Diversarium Artium Schedula – Średniowieczny zbiór przepisów rozmaitych, przekład Stanisław Kobielus, Tyniec – Kraków 1998 (Wypożyczalnia Główna)
4. Leonardo da Vinci –Traktat o malarstwie – przekład Maria Rzepińska, Wrocław 1961 (Wypożyczalnia Główna)
Książki i inne opracowania
1. Doerner Max – Materiały malarskie i ich zastosowanie – Warszawa 1975 (Wypożyczalnia Główna) lub Max Doerner – Materiały malarskie i ich zastosowanie, Thomas Hoppe (red.), konsultacja merytoryczna wydania polskiego Aleksandra Krupska; Warszawa, 2017, (Czytelnia Wydziału Konserwacji)
2. Historical painting techniques, materials, and studio practice : preprints of a symposium, University of Leiden, the Netherlands, 26-29 June, 1995 (dostęp on-line)
3. Hopliński Jan – Farby i spoiwa malarskie – Wrocław 1990 (Wypożyczalnia Główna)
4. Rudniewski Piotr – Pigmenty i ich identyfikacja, skrypt nr 13, ASP- W-wa 1994 (Biblioteka Wydziału Konserwacji)
5. Sadziak Tomasz – Klejowe i olejne prace pozłotnicze, Biblioteka Muzealnictwa i Ochrony Zabytków, Seria B, LXIX (69) (Czytelnia Wydziału Konserwacji)
6. Stępień Danuta – Tempera żółtkowa jako technika w malarstwie sztalugowym, według dawnych przekazów i twórczości wybranych współczesnych artystów, ASP –W-wa 2010 (Wypożyczalnia Główna, Biblioteka Wydziału Sztuki Mediów, Czytelnia Wydziału Konserwacji)
7. Ślesiński Władysław – Techniki malarskie - spoiwa organiczne – W-wa 1984 (Wypożyczalnia Główna)
8. Thompson Daniel V. – The Materials and techniques of medieval painting, New York, 1956 (dostęp on-line)

1. Dionizjusz z Furny – Hermeneia- czyli objaśnienie sztuki malarskiej – przekład, Ireneusz Kania, Kraków 2003 (Czytelnia Wydziału Konserwacji)
2. Witruwiusz – O architekturze ksiąg dziesięć – przekład Kazimierz Kumaniecki, Warszawa 1956; Warszawa 1999 (Wypożyczalnia Główna)
3. Giorgio Vasari – Żywoty najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów – przekład Karol Estreicher, Warszawa – Kraków 1985 (Wypożyczalnia Główna)
4. Krupska Aleksandra – Tajemnice warsztatu włoskiego z kręgu bolońskiego XVI/XVII w. ASP – W-wa 2001 (Wypożyczalnia Główna, Czytelnia Wydziału Konserwacji)
5. Krupska Aleksandra – Zapomniane receptury z pierwszej połowy XVIII wieku mistrza różnych sztuk Marcina Groblicza, Warszawa – ASP 2010 (Wypożyczalnia Główna, Biblioteka Wydziału Sztuki Mediów, Biblioteka Wydziału Konserwacji)

Zeszyty naukowe wydawane przez Wydziały Konserwacji ASP w Warszawie i w Krakowie oraz Instytut Zabytkoznawstwa i Konserwatorstwa UMK w Toruniu, a także stosowne prace
magisterskie wykonane na tych wydziałach.
Krajowe resortowe kwartalniki, dostępne w bibliotece WKiRDS lub Głównej ASP: Ochrona zabytków, Biuletyn Informacyjny Konserwatorów Dzieł Sztuki,