Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Obligatory specialization: Forms of contemporary drawing V

(en)Pedagog: dr hab. Mikołaj Dziekański

(en)Pole

(en)Opis

Course type

Obowiązkowy uzupełniający

Didactic methods

1. Wykład problemowy
2. Wykład z prezentacją multimedialną
3. Dyskusja dydaktyczna, dialog dydaktyczny, korekta
4. Ćwiczenia warsztatowe
5. Ćwiczenia studyjne
6. Ćwiczenia kreacyjne
7. Projekty indywidualne
8. Analiza rysunków z dyskusją

9. Dyskusja za pomocą platformy google meet

Language of lecture

polski;

Liczba punktów ECTS:

(en)-brak-

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

(en)-brak-

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

(en)-brak-

Prerequisites

Zaliczenie z wynikiem bardzo dobrym lub bardzo dobrym plus VI semestru z przedmiotu rysunek.

Teaching goals (program content, subject description)

Rysunek dla studentów II-V roku na Wydziale Malarstwa pełni istotną rolę w procesie kształcenia młodego artysty. Pomijając względy formalne takie jak fakt, że rysunek jest przedmiotem kierunkowym i obowiązkowym na naszym Wydziale a nauka trwa cztery lata z możliwością kontynuacji na roku dyplomowym oraz możliwością realizacji aneksu do dyplomu jako głównej lub dodatkowej specjalizacji, jest on podstawowym i najprostszym narzędziem kreacji twórczej. Rysunki na skalne, ryte w kamieniach czy utrwalone w naczyniach glinianych lub przedmiotach codziennego użytku są najstarszym świadkiem potrzeby artystycznej wypowiedzi człowieka. Ta pierwotność rysunku jest jego największą zaletą. Czystość i prostota formy. Asceza waloru po przez którą eliminuje się wszelkie didaskalia. Przekaz staje się prosty i oczywisty. Właśnie na te cechy rysunku chciałbym zwrócić uwagę studenta. Nie zależnie od tego czy wykonuje szybki szkic, notkę czy wielkoformatowe studium, osiągnięty efekt powinien być syntezą rozstrzyganego problemu. Formy Rysunku Współczesnego stwarzają możliwość studentowi pogłębienia swych zainteresowań i samodzielnych wypowiedzi twórczych w dyscyplinie rysunku. A studentom wybitnie zaangażowanym pozwalają zrealizować aneks dyplomowy.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

egzamin semestralny podczas ostatniego przeglądu

kryteria oceny:
- ocena uczestnictwa w zajęciach i konsultacjach
- ocena ilości prac
- ocena nakładu pracy
- ocena jakości warsztatowej wykonanych prac
- ocena jakości artystycznej wykonanych prac

Final requirements

1. Cykl rysunków z zadań problemowych zrealizowanych w pracowni, prezentowanych na przeglądzie semestralnym
2. Zaliczenie 3 obowiązkowych przeglądów w trakcie semestru
3. Prezentacja zadania semestralnego na przeglądzie semestralnym

Compulsory literature used during classes

(en)-brak-

Additional literature recommended for the student's self learning

(en)-brak-

Learning outcomes

Knowledge

Skills

Social competences

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE:

1.Kluczowe problemy rysunku: kompozycja, forma, światłocień, walor, dobór właściwych środków wyrazu.

2. Kontekst historyczny, rozwój i ewolucję oraz miejsce współczesnego rysunku jako autonomicznej formy wypowiedzi artystycznej.

3. Potrzebę samokształcenia i pogłębiania wiedzy na temat znaczenia rysunku w kontekście historii sztuki i współcześnie poprzez znajomość lektur i śledzenie bieżących wydarzeń artystycznych.

5. Znaczenie oryginalności postawy artystycznej. Rozumie znaczenia procesu twórczego prowadzącego do osiągania autentycznej, własnej wypowiedzi rysunkowej.

ABSOLWENT POTRAFI:

1. Świadomie i innowacyjnie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania.

2. Wykorzystywać posiadaną wiedzę oraz swój talent w celu wyrażania i realizacji oryginalnych koncepcji artystycznych ( analityczna i wnikliwa praca z modelem, kompozycja przestrzenna, zadania problemowe).

3. Podejmować świadome i samodzielne decyzje związane z kreacją rysunkową (podczas zajęć w pracowni jak i samodzielnych działań poza uczelnią).

4. Właściwie i świadomie wykorzystywać techniki rysunkowe ( prace ołówkiem, węglem, grafitem, pastelą, tuszem)

5. Świadomie wykorzystywać wiedzę teoretyczną w celu budowania własnej kreacji rysunkowej i być świadomym odpowiedzialności za stworzone dzieło pod względem moralnym, prawnym i estetycznym.

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:

1.Przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła artystyczne i wypowiedzi publiczne zarówno w gronie koleżeńskim w pracowni jak i poza nią z zachowaniem etycznej postawy artysty wobec odbiorcy stuki i społeczeństwa.

2.Dokonania samooceny i konstruktywnej krytyki własnych dzieł i działań innych artystów.

3.Krytycznego formułowania i wyrażania własnych myśli w debacie publicznej na tematy artystyczne, społeczne i naukowe dotyczące pracy własnej.

4.Bronienia swych racji i koncepcji sztuki podczas wystaw i wystąpień publicznych.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
(en)-brak-

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Painting / painting s.10	(en)d	180	10	lecture 180h exercise 180h	exercise [pass/exam]

(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.14695