(en)Katalog ECTS

Drawing and painting

(en)Pedagog: prof. Tomasz Myjak

(en)Pole (en)Opis
Course type obieralny
Didactic methods

1. Konwersatorium (dyskusja dydaktyczna, dialog dydaktyczny) - zajęcia grupowe lub indywidualne z udziałem prowadzącego w roli moderatora lub w relacji mistrz-uczeń, służące wspomaganiu indywidualnych predyspozycji studentów w dziedzinach plastycznych: korekta grupowa, korekta indywidualna, przegląd prac, przygotowanie wystawy, pokazu, prezentacji multimedialnej.

2. Ćwiczenia (kreacyjne, studyjne) - zajęcia indywidualne oparte na ćwiczeniu umiejętności świadomego posługiwania się narzędziami warsztatu rysunkowego i malarskiego.

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Zaliczony 2gi semestr studiów 1go stopnia na Wydziale Scenografii ASP.

Teaching goals (program content, subject description)

Podstawą treści kształcenia w semestrach III, IV, V i VI studiów w pracowni Rysunku i Malarstwa na Wydziale Scenografii jest zagadnienie rysunku z obserwacji, odwzorowania bryły w formie dwuwymiarowej, zapisu rzeczywistości za pomocą kreski i plamy. Szczególny nacisk położony jest na budowaniu świadomości w posługiwaniu się konkretnymi technikami i ewentualnym ich łączeniu. Wprowadzone zostają podstawy technik i technologii malarstwa akrylowego i olejnego, technik łączących w sobie elementy grafiki, fotografii, technik cyfrowych z rysunkiem i malarstwem w rozumieniu tradycyjnym.

Zagadnienia omawiane:

1. Wpływ oświetlenia na kształtowanie bryły i budowanie nastroju w obrazie.
2. Kompozycja
3. Skala obrazu - skala przestrzeni.
4. Środki wyrazu artystycznego: kreska, plama, walor, kolor, faktura, struktura.
5. Rola koloru w kształtowaniu przestrzeni
6. Rola waloru w kształtowaniu przestrzeni
7. Studium postaci w kostiumie, ubiorze, postać charakterystyczna - informacyjna funkcja rysunku/malarstwa
8. Studium wnętrza z człowiekiem, jako wyznacznikiem skali.
9. Szkic jako komunikat wizualny.
10. Storyboard i concept art


Realizowany w ramach zajęć program nauczania przygotowuje studenta do sprawnego posługiwania się narzędziami i wiedzą z zakresu rysunku i malarstwa.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Egzamin

Final requirements

Zaliczony egzamin semestralny.

Compulsory literature used during classes

1. Hornung D. Kolor
2. Rzepińska M. Historia Koloru w dziejach malarstwa europejskiego
3. Hockney D. Wiedza tajemna – Sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów
4. Präkel D. Composition

Additional literature recommended for the student's self learning

Albumy monograficzne – fotograficzne oraz malarskie
Albumy tematyczne/problemowe - fotograficzne oraz malarskie
Publikacje dotyczące anatomii człowieka

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

K_U01 świadomie używać podstawowych praw kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych;
K_U02 podejmować swobodne działania w obszarze rysunku i malarstwa studyjnego wykorzystując wiedzę na temat kompozycji, proporcji, perspektywy, światłocienia i koloru;
K_U03 świadomie korzystać w stopniu podstawowym z różnorodnych możliwości, jakie daje sztuka mediów (fotografia, wideoart itp.);
K_U04 świadomie dobierać właściwe środki wyrazu w procesie ekspresji artystycznej;
K_U05 realizować własne koncepcje artystyczne oparte na różnorodnych konwencjach;

K_U08 poszukiwać nowych technologii w celu ich użycia w obrębie form obrazowania;

K_U09 zrozumieć relacje zachodzące pomiędzy kształtem dzieła a otwartym przez nie pasmem znaczeniowym;

K_U13 komunikować się poprzez rysunek (rysunek odręczny, rysunek z wykorzystaniem specjalistycznych narzędzi i komputerowych programów graficznych);

K_U15 swobodnie posługiwać się środkami plastycznymi oraz samodzielnie podejmować ćwiczenia doskonalące umiejętności warsztatowe;

K_U20 swobodnie wypowiadać się na temat własnej twórczości, oraz na inne tematy ogólnokulturowe i ogólnoplastyczne;

K_K03 samodzielnego prowadzenia procesu samorozwoju i samokształcenia;
K_K04 efektywnego wykorzystania posiadanych wartości etycznych i estetycznych oraz znajomości własnej osobowości twórczej;
K_K05 adaptowania się do nowych, zmiennych okoliczności, które mogą mieć miejsce podczas wykonywania pracy zawodowej lub twórczej;
K_K06 podjęcia krytycznej analizy swojej pracy oraz rozumienia potrzeby ciągłego procesu samokształcenia;
K_K07 efektywnego komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design s.4 (en)o 120 4 exercise 120h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.15249