(en)Katalog ECTS

Film Project

(en)Pedagog: dr Katarzyna Sobańska

(en)Pole (en)Opis
Course type KK- Obowiązkowy
Didactic methods

Metody nauczania: ( forma zajęć)


• Wykłady ilustrowane ikonografią oraz prezentacjami multimedialnymi (materiały filmowe)
• Realizacja ćwiczeń i projektów
• e-learning
• Konwersatorium (dialog i dyskusja dydaktyczna)
• Konsultacje i korekty projektów
• Ćwiczenia praktyczne – technologia budowy dekoracji filmowej
• Forma praktyczna Obecność na planach filmowych i telewizyjnych
• Obecność na budowie dekoracji filmowych i telewizyjnych
• Obecność na planie studia telewizyjnego

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Wymagania wstępne dla studentów II rok stacjonarny semestr 3 i 4

• Zakwalifikowanie się na trzeci semestr studiów stacjonarnych ,
• Podstawy wiedzy ogólno plastycznej
• Podstawy wiedzy projektowania przestrzennego
• Umiejętność kreatywnej obserwacji współczesnych zjawisk w przestrzeni obrazu filmowego i telewizyjnego
• Kompetencje kwalifikujące do twórczej pracy w zespole
• Umiejętnośc wykorzystywania inspiracji dotyczących opracowywanych zagadnień
• Zdolnośc do relacjonowania opinii i poglądów

 

Teaching goals (program content, subject description)

Program nauczania w pracowni scenografii filmowej i TV ma na celu przygotowanie studentów do pracy twórczej w interdyscyplinarnym zespole w filmie fabularnym , telewizji i reklamie. Wykształcić zdolność przekładania języka scenariusza, czy dramatu na autorską kreację przestrzenną.
Zapewnić opanowanie umiejętności projektowania i znajomość technik, rzemiosł i materiałów niezbędnych do realizacji scenografii filmowej z uwzględnieniem postaci i kreacji kostiumów. Opanowanie języka specjalistycznego i plastycznego z zakresu sztuki filmowej, technik scenicznych i medialnych., w celu nadania im kształtu prezentacji projektowej.

 

Treści programowe nauczania ( treść zajęć):

• Podstawowe zasady projektowania scenografii w pracy z kamerą filmową i tv
• Kreacja artystyczna w interdyscyplinarnej formie pracy nad projektem : zespół filmowy-światło i obraz
• Rola inspiracji w projektowaniu przestrzeni scenografii filmowej i w studio dotycząca interpretacji zagadnień literackich i historycznych
• Zasady rysunku technicznego i projektowania perspektywicznego w scenografii filmowej i TV
• Analiza wykorzystywanych środków plastycznych i technologii stosowanych do budowy dekoracji
• Współczesne technologie multimedialne jako element pracy scenografa filmowego

• Zapis storyboardowy – i umiejętność oceny potrzeb scenograficznych w produkcji filmowej i reklamowej

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Kryteria oceny:

Warunkiem przystąpienia do oceny jest wykonanie i przedstawienie wszystkich ćwiczeń
• ocena wartości artystycznej prezentowanych prac – 50% (0 - 3p.)
• ocena jakości technicznej prezentowanych prac – 20% (0 - 1p.)
• ocena samodzielności w obrębie pracy twórczej – 20% (0 - 1p.)
• systematyczność w pracy - 10 %
• skala ocen określona jest wg punktacji obowiązującej na Wydziale Scenografii

 

Final requirements

Zajęcia obowiązkowe:

• Zdanie egzaminu zamykającego proces edukacji na poziomie IV semestru dotyczącego zajęć praktycznych, zajęć teoretycznych oraz e-learningu. Zamknięcie ćwiczeń projektowych w formie wymaganej realizacji plastycznej w oparciu o tematy z I/II semestru.( rok drugi)

Compulsory literature used during classes

Literatura Polska

1 Tytuł: Słownik adaptacji filmowych Autor: Andrzej Kołodyński, Konrad Zarębski
Wyd. Park Edukacja wydawnictwo szkolne PWN ISBN 978-83-7446-724-7
2 Tytuł; Labirynt Światła Autor: Jerzy Wójcik
Wyd. Canonia
3 Tytuł: Teatr TV i jego artyści Autor; Henryk Bieniewski
Wyd. PIW Warszawa ISBN 978-83-06-03241-3
4. Historia kina polskiego T. Lubelski- K.J. Zarębski
Wyd. Fundacja kino 2007 ISBN978-83-922850-2-1
5. Scenografia Autor: Starski Allan, Stanisławska Irena
Wyd. Wojciech Marzec 2013

 

Pisma:
1 Tytuł: Film Design. Autor: Terence St John Marner. Wyd. The Tantivy Press, London
A.S. Barnes and Co, New York. ISBN (USA) 0-498-01326-x

2. Tytuł : „Production Design & Art Direction Screencraft” Autor: Peter Ettedgui, Wyd. Roto Vision, SBN 2-88046-364-5
e-mail: sales@rotovision.com

Wydawnictwa

2. Tytuł: Film Architecture: Set Designs from Metropolis to Blade Runner
Autor: Dietrich Neumann
Wyd. Prestel. Munich, New York. ISBN 3-7913-1605-2
3. Tytuł: Alexandre Trauner Decors de cinema . Wyd. Editions Jade- Flammarion 1988
ISBN 2-08-203005-9

4. Tytuł: Learning from Hollywood. Architecture and Film. Architektur und Film
Autor: Hans Dieter Schaal
Wyd. Edition Axel Menges 1996, Stuttgart, London. ISBN 3-930698-70-6

5. Tytuł: Setting the Scene. The Great Hollywood Art Directors. Autor: Robert S. Sennett
Wyd. Harry N. Abrams, Inc., Publishers.ISBN 0-8109-3846-4

6. Tytuł: Screen Deco. Autor: Howard Mandelbaum, Eric Myers. Wyd. St. Martin’s Press, New York
ISBN 0-312-01087-7 (pbk)

7. Tytuł: Forties Screen Style: A Celebration of High Pastiche in Hollywood.
Autor: Howard Mandelbaum, Eric Myers
Wyd. St. Martin’s Press, New York. ISBN –0-312-03343-5

8. Tytuł: Designing Dreams. Modern Architecture in the Movies. Autor: Donald Albrecht
Wyd. Thames and Hudson, 1986. ISBN 0-500-27456-8

9. Tytuł: The Art of Hollywood. A Thames Television Exhibition at the Victoria and Albert Museum. Autor: John Hambley, Patrick Downing, Graham Guest
Wyd. Thames television LTD 1979. ISBN 423-00510 –3

10. Tytuł: Caligari’s Cabinet and Other Grand Illusions. A History of Film Design.
Autor: Leon Barsacq. Wyd. New York Graphic Society. Boston. ISBN 0-8212-0620-6
11. Tytuł: Designer Drafting For the Entertainment World. Autor: Patricia Woodbridge
Wyd. Focal Press

12.Tytuł: Perspective Drawing For the Theatre. Autor: Harry Morgan
Wyd. Drama Books Specialists (Publishers), New York. ISBN 0-910482-87-X

13. Tytuł: Filmmaker’s Guide to Production Design
autor: Vincent LoBrutto Wydawnictwo: Allworth Press, New York, ISBN –1 58115- 224-8

 

Additional literature recommended for the student's self learning

17.Literatura uzupełniająca

DEKORACJA WNĘTRZ / HISTORIA WNĘTRZA I KULTURY MATERIALNEJ

1. Tytuł: Authentic Decor. The Domestic Interior 1620 – 1920. Autor: Peter Thornton
Wyd. Weidenfeld and Nicolson, London. ISBN 0-297785044

2. Tytuł: Nineteenth-Century Decoration. The Art of the Interior. Autor: Charlotte Gere
Wyd. Harry N. Abrams, Inc. New York. ISBN 0-8109-1382-8

3. Tytuł: Eighteenth Century Decoration. Design and the Domestic Interior in England.
Autor: Charles Saumarez Smith. Wyd. Harry N. Abrams, Inc. Publishers
ISBN 0-8109-3255-5

4. Tytuł: Seventeenth Century Interior Decoration in England, France & Holland.
Autor: Peter Thornton. Wyd. Yale University Press, New Haven and London
Library of Congress catalog card number: 77 -91067
ISBN 0-300-021933 (cloth); 0-300-02776-1 (paper)

5.Tytuł: The Italian Renaissance Interior 1400-1600. Autor: Peter Thornton
Wyd. Harry N. Abrams, Inc., Publishers, New York.ISBN 0-8109-3459-0

6. Tytuł: The Styles of Ornament. Autor: Alexander Speltz
Wyd. Dover Publications, Inc, New York ISBN 0-486-20557-6

7. Tytuł: Handbook of Ornament. Autor: Franz Sales Meyer
Wyd. Dover Publications, Inc, New York. ISBN 0-486-23480-0

 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

K_W02 problematykę związaną z technikami i technologiami twórczości scenograficznej; P6S_WG
K_W03
podstawowe zagadnienia z zakresu dyscyplin pokrewnych sztukom plastycznym
(reżyseria, architektura wnętrz) pozwalające na realizację zadań zespołowych także o
charakterze interdyscyplinarnym;
P6S_WG
K_W08 podstawy praktycznej wiedzy w zakresie rysunku, malarstwa, mul^mediów i
architektury; P6S_WG
K_W09 specyfikę mediów składających się na język teatru i ich roli w procesie budowy
znaczeń; P6S_WG
1
K_W10 specyfikę języka specjalistycznego z zakresu scenografii teatralnej, filmowej oraz TV. P6S_WG

+tłumaczenie

K_U01 świadomie używać podstawowych praw kompozycji przestrzennej i struktur
wizualnych; P6S_UW
K_U04 realizować własne koncepcje artystyczne oparte na różnorodnych konwencjach; P6S_UW
P6S_UU
K_U06 korzystać z różnorodnych możliwości ekspresji i kreacji twórczej jakie daje
scenografia, kos^um, figura animowana, projektowanie ubioru; P6S_UW
K_U07 zrozumieć relacje zachodzące pomiędzy kształtem dzieła a otwartym przez nie
pasmem znaczeniowym;
P6S_UW
P6S_UU
K_U10 postawić problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej
interpretacji scenariusza P6S_UW

+tłumaczenie

K_K01 podjęcia interpretacji znalezionych źródeł inspiracji i twórczo wykorzystać je w
procesie projektowym;
P6S_KR
P6S_KK
K_K03 efektywnego komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności; P6S_KO
K_K04 efektywnego rozwiązywania problemów dotyczących szeroko pojętej pracy
projektowej jak i też własnej kreacji artystycznej; P6S_KK
K_K05 swobodnego posługiwania się fachową terminologią z zakresu scenografii P6S_KK

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design s.4 (en)d 30 4 exercise 30h
exercise [exam]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.15250