|
Course type
|
kierunkowy
|
|
Didactic methods
|
Zajęcia w formie hybrydowej. W zależności od rozwoju sytuacji epidemiologicznej liczba godzin zajęć stacjonarnych w stosunku do zajęć zdalnych może być modyfikowana.
wykład (kursowy, monograficzny),
seminarium (niższe - kursowe),
indywidualne lub grupowe konwersatoria,
dyskusja dydaktyczna
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
(en)-brak-
|
|
Prerequisites
|
Zaliczony III rok studiów magisterskich na kierunku "konserwacja i restauracja dzieł sztuki" w specjalności "konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej".
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Treści programowe nauczania:
Studenci po ukończeniu zajęć z konserwacji i restauracji grafiki i rysunku na 6-letnich stacjonarnych studiach jednolitych powinni być przygotowani zarówno do pracy samodzielnej jak i zespołowej. Powinni posiadać wiedzę i umiejętności pozwalające im na tworzenie własnych projektów konserwatorskich w zakresie konserwacji i restauracji grafiki, rysunku, akwareli i gwaszu, wykonanych na różnych podłożach, a także wiedzę w zakresie ochrony i przechowywania tych obiektów zabytkowych. W trakcie zajęć prowadzone są wykłady teoretyczne z zakresu specjalności. Na zajęciach IV roku studenci uczestniczą także w pracach seminaryjnych, dotyczących wybranych zagadnień z programu studiów. Omawiane są zagadnienia związane z technologią obiektów zabytkowych oraz ich specjalistycznymi badaniami i dokumentacją. Przedstawiane są materiały i techniki konserwatorskie oraz zagadnienia teoretyczne, związane z konserwacją i restauracją dzieł sztuki, w tym w szczególności dotyczące problematyki konserwacji i restauracji różnych rodzajów zabytkowej grafiki, rysunku, akwareli i gwaszu na zróżnicowanych podłożach zabytkowych tj. papier, pergamin, skóra, kalka, liście palmowe, tapa, jedwab, papirus.
Celem zajęć przekazanie studentowi wiedzy i umiejętności w zakresie:
- tworzenia dokumentacji opisowej zabytkowych grafik, rysunków, akwarel i gwaszu (obiektów wykonanych technikami nietrwałymi), wykonanych na różnych podłożach, na podstawie badań i zdobytej wiedzy.
- tworzenia projektów ochrony i/lub konserwacji i restauracji zabytkowych grafik, rysunków, akwarel i gwaszu (obiektów wykonanych technikami nietrwałymi), wykonanych na różnych podłożach, na podstawie badań i zdobytej wiedzy.
-posługiwania się wiedzą źródłową w zakresie konserwacji i restauracji dzieł sztuki w w/w zakresie
-prezentacji zagadnień związanych z dokumentacją i konserwacją zabytkowej grafiki, rysunku, akwareli i gwaszu
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Ocena wstępnej dokumentacji opisowej obiektu kursowego, prac seminaryjnych oraz prezentacji multimedialnych dotyczących stworzonego projektu prac konserwatorskich i restauratorskich. Uczestnictwo w zajęciach jest warunkiem dopuszczenia do egzaminu. Ocena poziomu wiedzy dotyczącej treści programowych przedmiotu, wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów. Egzamin pisemny - forma zdalna.
|
|
Final requirements
|
Poprawne wykonanie wstępnej dokumentacji opisowej konserwowanego obiektu w ramach ćwiczeń. Stworzenie samodzielnego projektu konserwacji i restauracji wybranego dzieła lub części projektu zbiorowego, pod kierunkiem pedagogów, w oparciu o analizę historyczną, stylistyczną, ikonograficzną, techniczną i technologiczną oraz stanu zachowania, z uwzględnieniem właściwych metod konserwatorskich i restauratorskich (konwersatorium). Wykonanie prezentacji multimedialnej przedstawiającej wykonaną dokumentację obiektu i stworzony projekt konserwatorski (wersja cyfrowa). Uczestnictwo w wykładach i seminariach - zdobycie wiedzy teoretycznej z zakresu przedmiotu. Egzamin pisemny z zakresu dotyczącego treści kształcenia.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
1. „The Paper Conservator” 1985, vol. 9
2. Ashley-Smith J., The ethics of doing nothing, „Journal of the Institute of Conservation” 2018, 41:1, 6-15, DOI: 10.1080/19455224.2017.1416650
3. Clarke A., The evaluation of relative movement between graphic media and paper substrates. Watercolour as a case study, red. Eagan, J., IPC Conference Papers London 1997: Proceedings of the Fourth International Conference of the Institute of Paper Conservation, 6-9 April 1997. Leigh 1998, 160-165.
4. Clarke M., The analysis of medieval European manuscripts, „Studies in Conservation” 2001, 46:sup1, 3-17
5. Daniels V., Factors Influencing The Wash-Fastness Of Watercolours, „The Paper Conservator” 1995, 19:1, 31-40, DOI: 10.1080/03094227.1995.9638411
6. Daniels V., Colour changes of watercolour pigments during deacidification, „Studies in Conservation” 1982, 27:sup1, 66-70, DOI: 10.1179/ sic.1982.27.Supplement-1.66
7. Fiske B., Conservation of Japanese Woodblock Prints: Display, Storage and Treatment, „Impressions” 2006-2007, No. 28, 60-75
8. Grenda M., Metody reintegracji wizerunku w konserwacji i restauracji obiektów zabytkowych na podłożu papierowym. Próba klasyfikacji, [w:] Metodologia, metoda i terminologia grafiki i rysunku. Teoria i praktyka, Warszawa 2014
9. Hofmann C. et. al., (2016) Stabilization of Verdigris, „Journal of Paper Conservation” 2016, 17:3-4, 88-99, DOI: 10.1080/18680860.2016.1247515
10. Huhsmann E., Hähner U., Application of the non-woven viscose fabric Paraprint OL 60 for float screen washing of documents damaged by iron gall ink corrosion, „Restaurator” 2007, Vol 28, No 2, pp 140-151.
11. Kolbe G., Gelatine in Historical Paper Production and as Inhibiting Agent for Iron-Gall Ink Corrosion on Paper, „Restaurator” 2004, 25, 26–39
12. Liszewska W., Papier japoński jako materiał w konserwacji dzieł sztuki, „Ochrona Zabytków” 1998, 51/3 (202), 266-272
13. Liszewska W., Japońskie kleje polisacharydowe jako spoiwo w konserwacji zabytkowych tkanin jedwabnych oraz papieru, „Ochrona Zabytków” 2002, 55/2 (217), 191-20
14. Liszewska W., Wpływ współczesnej estetyki na konserwację i restaurację dzieł sztuki. [w:] Dzieło Sztuki a Konserwacja – Materiały LII Ogólnopolskiej Sesji Naukowej Stowarzyszenia Historyków Sztuki, pod red. D. Nowackiego i J. Żmudzińskiego, Kraków 2004, s. 55-64.
15. Masuda K., Japanese Paper And Hyōgu, „The Paper Conservator” 1985, 9:1, 32-41, DOI: 10.1080/03094227.1985.9638467
16. Pataki-Hundt A. et al., The Mokvi Gospel, „Journal of Paper Conservation” 2016, 17:3-4, 112-119, DOI: 10.1080/18680860.2016.1251149
17. Shalky H. et al, Aqueous Treatment of Water-Sensitive Paper Objects, "Journal of Paper Conservation" 2011, Vol 12, No. 1
18. Wojtczak M., Problemy konserwacji zabytków sztuki Dalekiego Wschodu na papierze i tkaninie - malarstwo na zwojach pionowych, „Ochrona Zabytków” 1996, 49/1 (192), 35-44
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
1. Sobucki W. et al., Zastosowanie metody Bookkeeper w konserwacji akwarel, pasteli i innych zabytków na papierze, wykonanych w technikach wrażliwych na wodę: podsumowanie grantu, „Notes Konserwatorski” 2015, 17, 139-153
2. Menei E., Caylux L., Study of Inlay Mounting of Prints and Drawings at the Louvre Museum: The Results of Several Decades of Experience, “Journal of Paper Conservation” 2016, 17:1, 20-27.
3. Duqueyroix N. et al., Expandable Polyester Hinges for Parchment Mounting Performance in Fluctuating Environmental Conditions, “Journal of Paper Conservation” 2015, 16:1, 18-28.
4. Fischer H., Magnets: A Possible Way of Mounting and a New Storage System, “Journal of Paper Conservation” 2016, 17:2, 53-56.
5. W. Liszewska, Badania możliwości zastosowania tradycyjnej japońskiej konstrukcji karibari do sezonowania tkanin jedwabnych po zabiegu dublowania z użyciem kleju skrobiowego, „Toruńskie Studia o Sztuce Orientu” 2004, tom I, 75-88.
6. W. Liszewska, Zmiany kolorystyczne pigmentów w zabytkowych drzeworytach japońskich z Muzeum Narodowego w Warszawie, [w:] Sztuka Japonii. Studia, pod red. A. Kluczewskiej-Wójcik i J. Malinowskiego, Warszawa 2009, 47-56.
7. A. Pataki, Remoistenable Tissue Preparation and its Practical Aspects, „Restaurator„ 2009, 30, 51 – 69
8. Daniels V. Kosek J., Studies on the washing of paper. Part 1. The influence of wetting on the washing rate, „Restaurator 2004”, 25: 2, 81-93.
9. Daniels V. Kosek J., Studies on the washing of paper. Part 2. A comparison of different washing techniques used on an artificially discoloured, sized paper, „Restaurator” 2004, 25: 4, 260-266.
10. Van Dyke, Practical Applications of Protease Enzymes in Paper Conservation, The Book and Paper Group Annual 2004, 23: 93, 93-107
11. Schwarz A., Pre-packaged α-Amylase Poulticing System, The Book and Paper Group Annual 2000, 19, 97-104
12. W. Liszewska, Japanese Polysaccharide Adhesives – Wheat Starch and Funori in Theory and Practical Conservation Treatments, “Papier Restaurierung – Mitteilungen der IADA (Internationale Arbeitsgemeinschaft der Archiv-, Biblioteks- und Graphikrestauratoren)” 2005, 6: 4, 23-30.
13. Morenus L. et al., 16th- and 17th-Century Italian Chiaroscuro Woodcuts: Instrumental Analysis, Degradation and Conservation, Journal of the American Institute for Conservation 2015, 54: 4, 238–271.
14. J. Down, Adhesive Compendium for Conservation, Ottawa 2015
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
Student zna i rozumie:
KW_02 problematykę chemii ogólnej, budowę chemiczną i fizyczną materialnej struktury różnych dzieł sztuki, związki chemiczne stosowane w konserwacji dawniej i obecnie.
KW_03 metody analityczne wykorzystywane w badaniach dzieł sztuki w tym metody nieniszczące, zasady bhp oraz zagrożenie dla zdrowia substancji stosowanych
w konserwacji.
KW_04 złożoną budowę jednostkowego dzieła sztuki w kontekście struktury materialnej, formy artystycznej, przekazu ideowego, funkcji, uwarunkowań historycznych.
K-W05 przyczyny i rodzaje zniszczeń powstających w materii dzieł sztuki, zasady postawienia prawidłowej diagnozy stanu zachowania oraz opracowania projektu konserwacji
i restauracji, zasady i rodzaje dokumentowania dzieła przed, w trakcie i po konserwacji.
KW_06 zasady doboru właściwych środków i metod konserwatorskich, zasady ich wykorzystania w danej sytuacji z uwzględnieniem możliwych zagrożeń dla konserwowanego dzieła.
KW_07 zagadnienia dotyczące restauracji w tym możliwych rozwiązań estetycznych
i aranżacyjnych konserwowanego dzieła w zależności od zakresu zachowania warstw oryginalnych, jego funkcji i przeznaczenia.
KW_08 zasady bezpiecznego eksponowania, przechowywania, transportowania dzieł sztuki
i zabytków oraz zasady prewencji konserwatorskiej.
KW_09 historię ewolucji poglądów na ochronę dzieł sztuki i zabytków, współczesne zasady etyki konserwacji i restauracji.
KW_11 technikę wykonania i budowę technologiczną różnych gatunków sztuk plastycznych (zgodnie z ukończoną specjalizacją) w kontekście ich uwarunkowań historycznych oraz praktyki wykonawczej.
KW_12 ewolucję sztuk plastycznych i architektury w kolejnych epokach, ich zmienność
w kategoriach stylistycznych, najważniejsze nurty w sztuce europejskiej, podstawy ikonografii, heraldyki, epigrafiki, kostiumologii, wybrane wiadomości z filozofii
i estetyki.
|
Student potrafi:
KU_02 wykonać podstawowe analizy laboratoryjne identyfikujące materiały wykorzystywane w dziełach sztuki (m.in. analiza mikrochemiczna pigmentów, badania skał, wstępna identyfikacja spoiw, rodzajów drewna, papieru, włókien), właściwie interpretować wyniki badań specjalistycznych (m.in. badania RTG, fotografie UV, IR).
KU_03 wykonać profesjonalną dokumentacje opisową, fotograficzną, rysunkową, konserwowanego obiektu wykorzystując również technikę komputerową.
KU_04 zinterpretować i opisać konserwowane dzieło sztuki pod względem historycznym, stylistycznym, ikonograficznym, budowy technologicznej i techniki wykonania wykorzystując własną wiedzę, literaturę przedmiotu, dostępne źródła, wyniki badań specjalistycznych.
KU_05 przedstawić spójny projekt prac przy konserwowanym obiekcie uwzględniający jego historię, stylistykę, ikonografię, budowę technologiczną, technikę wykonania, rodzaje i zakres zniszczeń, funkcję, użycie właściwych materiałów i metod konserwatorskich, uzasadnienie usunięcia bądź pozostawienia późniejszych przekształceń, zakres i rodzaj interwencji restauratorskich.
|
Student jest gotów do:
KK_02 realizacji prac w interdyscyplinarnym zespole z poszanowaniem zasad etyki zawodowej i obowiązujących przepisów, współpracy z innymi specjalistami, przedstawicielami służby ochrony zabytków, koordynacji zadań, wykorzystania w różnych sytuacjach podstawowych pojęć i zasad z zakresu prawa własności intelektualnej (prawa własności przemysłowej, prawa autorskiego, itp.).
KK_03 wypowiadania się w formie słownej i pisemnej na tematy związane ze sztuką, wystąpień publicznych, dyskusji, przygotowania prezentacji z zakresu ochrony i konserwacji dzieł sztuki.
KK_04 konstruktywnego reagowania na przejawy niekompetencji, zaniedbań oraz niszczenia dziedzictwa kulturowego, mając przy tym świadomość roli i znaczenia zabytków w zbiorowej pamięci narodów, grup religijnych, etnicznych oraz innych społeczności.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| (en)-brak- |
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
