(en)Pole | (en)Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Course type | Podstawowy, obowiązkowy | ||||||
Didactic methods |
Prowadzenie ćwiczeń studenckich grupowych i w trybie indywidualnym. Konsultacje, dialog i dyskusja dydaktyczna; korekta, przeglądy prac (prezentacja prac studenckich, ich wspólna analiza i dyskusja).*/** Zajęcia warsztatowe.** E-learning: wymiana mailowa; spotkania grupowe i indywidualne on-line; wybrane ćwiczenia prowadzone w trybie zdalnym. * W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zajęcia będą prowadzone w trybie hybrydowym: * w formie zdalnej (on-line), z wykorzystaniem środków komunikacji elektronicznej i narzędzi udostępnionych przez uczelnię. Kontakt z użyciem poczty akademickiej ASP w Warszawie i podłączonego do niej pakietu G Suite (m.in. google meet). ** w formie tradycyjnej - stacjonarnej, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną nad wybranym zagadnieniem. |
||||||
Language of lecture | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | (en)-brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | (en)-brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | (en)-brak- | ||||||
Prerequisites |
Dla II roku studiów: Zaliczony I i II semestr studiów jednolitych na Wydziale Wydziale Rzeźby. Dla III roku studiów: Zaliczony III i IV semestr studiów jednolitych na Wydziale Wydziale Rzeźby. Dla IV roku studiów: Zaliczony V i VI semestr studiów jednolitych na Wydziale Wydziale Rzeźby. Dla V roku studiów: Zaliczony VII i VIII semestr studiów jednolitych na Wydziale Wydziale Rzeźby. |
||||||
Teaching goals (program content, subject description) |
Celem jest nauka podstaw technik fotograficznych – posługiwania się cyfrowym i analogowym sprzętem fotograficznym oraz rozwijanie wypowiedzi artystycznej przy użyciu medium fotografii - narzędzia kreacji artystycznej, przekazywania informacji, dokumentacji i interpretacji rzeczywistości. Studenci wykonują serię ćwiczeń praktycznych, które poruszają klasyczne tematy fotograficzne, to m.in.: - martwa natura - portret - autoportret - akt - pejzaż - światło - dokumentacja fotograficzna dzieł sztuki - oraz zadania kreacyjne
Studentki / studenci po wykonaniu serii zadań warsztatowych, powinni posiąść umiejętność realizacji autorskich prac fotograficznych oraz umiejętność dokumentacji fotograficznej dzieł sztuki w szczególności własnych prac rzeźbiarskich. Znać praktyczne i teoretyczne podstawy fotografii studyjnej i plenerowej. |
||||||
The form of passing the course (assesment methods and criteria) |
Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0 do 5+. Na ocenę składa się: - Poziom artystyczny oraz techniczny wykonywanych prac; stopień innowacyjności, oryginalność proponowanych rozwiązań 50% - Ocena indywidualnego procesu artystycznego i intelektualnego studenta / studentki, w tym samodzielności w realizacji podejmowanych zagadnień 30% - Stopień zaangażowania w pracę 10% - Ocena formy prezentacji przygotowanej przez studentkę / studenta realizacji artystycznej 10% W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zaliczenia, oraz egzaminy będą się odbywały w trybie hybrydowym: stacjonarnym i / lub zdalnym zależności od indywidualnego przypadku, jak również rozwoju sytuacji związanej z pandemią. |
||||||
Final requirements |
Pozytywnie zaliczony I oraz II semestr I roku studiów. Studentki/ studenci są zobowiązani do: - Kompletnej realizacji wszystkich postawionych zadań w wyznaczonym terminie. - Semestralnej prezentacji prac na przeglądzie w pracowni lub on line, połączonej z grupową dyskusją na temat dzieł. W związku z zagrożeniem epidemiologicznym przeglądy, będą się odbywały w trybie hybrydowym: stacjonarnym i / lub zdalnym - w zależności od indywidualnego przypadku, jak również rozwoju sytuacji związanej z pandemią. |
||||||
Compulsory literature used during classes | (en)-brak- | ||||||
Additional literature recommended for the student's self learning |
- Juliet Hacking, Historia Fotografii, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2014. - Roland Bartes, Światło obrazu. Uwagi o fotografii, Warszawa 1996. - John Berger, O patrzeniu, Fundacja Aletheia, Warszawa 1999. - Susan Sontag, O fotografii, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2009 - David Freedberg, “Potęga wizerunku, studia z historii I teorii oddziaływania”, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagielońskiego, Kraków 2005. - “Rzeźbiarze fotografują”, katalog wystwy w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego, Królikarnia, Warszawa 2004. - Marianna Michałowska, “Obraz utajony. Szkice o fotografii i pamięci”, Kraków 2007. - Blain Brown, “Światło w filmie”, wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2015. - Max Keller, “Fascynujące światło”, wydawnictwo LTT, Warszawa 2013. |
||||||
Learning outcomes |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
(en)studia | status | (en)czas[h] | ECTS | (en)forma | pass |
---|---|---|---|---|---|
Sculpture / rzeźba s.5 | (en)o | 60 | 2 |
exercise 60h |
exercise
[pass with grade] |
Sculpture s.3 | (en)o | 120 | 2 |
exercise 120h |
exercise
[pass with grade] |
Sculpture / rzeźba s.7 | (en)d | 120 | 2 |
exercise 120h |
exercise
[pass with grade] |
Sculpture / rzeźba s.9 | (en)d | 120 | 2 |
exercise 120h |
exercise
[pass with grade] |