wykład

Znajomość historii sztuki XIX i XX w.

Zajęcia są poświęcone technikom artystycznymi i mediom, które zaczęły być stosowane przez artystów pod koniec XIX lub w XX w. W ramach zajęć syntetycznie zaprezentowana zostanie historia fotografii od jej początków w latach 20. XIX w., filmu awangardowego w okresie międzywojennym i po II wojnie światowej i sztuki wideo w szerszym kontekście kultury współczesnej oraz sztuka performans ze szczególnym uwzględnieniem wczesnego okresu kształtowania się tego medium sztuki (okres międzywojenny) oraz dekad lat 50.-70. XX w. Na zajęciach omówione zostaną przykłady kanonicznych prac uznanych twórców zagranicznych i polskich, jak również mniej znane realizacje. Wykładowi towarzyszy przegląd fragmentów wybranych realizacji z obszaru wideo, filmu awangardowego oraz zapisów performans. 

Poszczególne planowane wykłady poświęcone będą:

1. Początkom fotografii (wynalezienie fotografii, jej wynalazcy, techniki fotograficzne stosowane w I i II poł. XIX w.)

2. Tzw. fotografii zakładowej, "fotografii artystów" w XIX w. i fotografii piktorialnej;

3. Fotografii awangard w okresie międzywojennym oraz po II w.ś.;

4. Fotografii dokumentalnej, społecznej i tzw. "fotografii czystej";

5. Filmowi jako medium sztuki awangardy w Polsce i zagranicą;

6. Sztukce wideo - wynalezienie nowego medium i jego prekursorzy;

7. Wideo w latach 70. XX w. w Europie, USA, Kanadzie, Australii; 

8. Wideo w Japonii i Chinach (lata 70.-90.XX w.);

9. Instalacji wideo jako medium sztuki;

10. Wideo - medium artystek;

11. Historii wideo w Polsce;

12. Początki sztuki performans;

13. Happening, performans, sztuka akcji - lata 50-70. XX w.

14. Historia performans w Polsce (okres międzywojenny, lata 50.-80. XX w.)

egzamin pisemny w zależności od sytuacji pandemiczne przeprowadzony online lub stacjonarnie 

Po zakończeniu zajęć student dysponuje wiedzą o ważnych zjawiskach w polu fotografii dawnej i współczesnej, filmu awangardowego, wideo oraz performans oraz ujętych z perspektywy krytycznej. Student zyskuje bazową wiedzę dotyczącą najważniejszych nurtów oraz przedstawicieli tych dziedziny oraz umiejętność krytycznej interpretacji prac zrealizowanych w tych mediach. Student zna i rozumie wpływ tych mediów na obraz sztuki współczesnej oraz współczesnej kultury wizualnej.

1. Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa 2007
2. Sztuka świata, tom X, Przemysław Trzeciak, Wojciech Włodarczyk, Józef Mrozek, Warszawa 2001
3. Zenon Harasym, Stare fotografie. Poradnik kolekcjonera, Warszawa 2005
4. Naomi Rosenblum, Historia fotografii światowej, Bielsko-Biała 2005

5. Lech Lechowicz, Historia fotografii. Cz. 1, 1839-1939, 
6. Małgorzata Jankowska, Wideo, wideo instalacja, wideo performance w Polsce w latach 1973-1994 : historia, artyści, dzieła, Warszawa 2004.
7. Ryszard Kluszczyński, Film, wideo, multimedia: sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej, Warszawa 1999.
8. Chris Meight Andres, A History of Video Art, New York Bloomsbury, 2014.
9. Ryszard Kluszczyński, Film - sztuka Wielkiej Awangardy, Warszawa ; Łódź: Państwowe Wydawnictwo Naukowe 1990.

10. Ryszard Kluszczyński, Tomasz Załuski, Video w sztukach wizualnych, 2018, Uniwersytet Łódzki, Galeria Labirynt, Łódź, Lublin 2018.

11. Rose Goldberg, Performance Art. From Futurism to the Present, Thames & Hudson Ltd, Nowy Jork 2011.

12. Amy Bryzgel, Performance Art in Eastern Europe since 1960, Manchester University Press, 2017.

13. Amy Bryzgel, Performing the East : Performance Art in Russia, Latvia and Poland Since 1980, Bloomsbury Publishing, Londyn, 2019.

14.  Lynda Hart, Peggy Phelan, Acting out : feminist performances, University of Michigan Press; 1999.

15. Joanna Krakowska, Odmieńcza rewolucja. Performans na cudzej ziemi, Wyd. Karakter, 2020.

16. Amelia Jones, Body Art/performing the Subject, Body Art Performing the Subject, 1998 | Minneapolis ; London : University of Minnesota Press.

Literatura uzupełniająca jest dobierana w trybie indywidualnych konsultacji ze studentami.