(en)Katalog ECTS

History and theory of fashion

(en)Pedagog: dr Aleksandra Jatczak-Repeć

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

Wykład kursowy w języku polskim (możliwa forma zdalnego nauczania)

Dyskusja dydaktyczna - konwersatorium

Indywidualne prace i ich korekta (grupowe i indywidualne)

 

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Znajomość języka polskiego na poziomie umożlwiającym zrozumienie wykładów

Teaching goals (program content, subject description)

Cykl ma na celu zapoznanie studentów i studentek z dziejami, teorią i językiem zawodowym dyscypliny, którą będą uprawiać. W bieżacym semestrze omówione zostaną zjawiska związane z modą XX wieku. To wiek, w który moda kultura i sztuka rozwijały się niezwykle dynamicznie, ale też charakteryzowały podobnymi cechami. Omówione zostaną tendencje poszczególnych dekad, dorobek najciekawszych twórców (Chanel, Balenciaga, Dior, Cardin, Quant, Yves Saint Laurent i in.) ze szczególnym naciskiem na relacje między dziełami mody, sztuki wysokiej i designu.
Spotkaniom będzie towarzyszyła też refleksja nt. percepcji mody i designu w kategorii sztuki, ich miejsca w przestrzeni muzeum, jak też roli i miejsca projektanta w kształtowaniu wizji mody.

- lata 40

- New Look

- Włoski cud związany z modą

- Ameryka i jej sposób na modę

- Balenciaga vs. Dior

- Swingujący Londyn

- Młodzieżowa i przemysłowa rewolucja  w branży mody

- Moda kosmiczna

- Retro w modzie

- Hippisi

- Punkowcy i Vivienne Westwood

- Awangarda Japonska 

- Retro w modzie II połowy XX wieku

- Przekaracznie granic płci w modzie II połowy XX wieku

- Power dressing  i moda lat 80. XX

- Moda lat 90. XX

- Moda przełomu wieków

Na zajęciach studenci i studentki zapoznają się z szeroko rozumianą historią i teorią mody, przyczynami i skutkami występowania zjawisk z nimi związanych, kontekstami, w których funkcjonują: historią obyczaju, sztuki, estetyki, technologii i wielu innych dziedzin, od których zależą i z którymi się wiążą. Słuchają, dyskutują, analizują. Zadają nieprzewidywalne pytania, na które zwykle uzyskują odpowiedzi, ale też sami robią "badania" na zadane tematy – indywidualnie i zbiorowo. Program ma szerokie ramy czasowe oraz terytorialne (z naciskiem na historię mody Europy Zachodniej) – stąd wątki, których rozwinięcie ogranicza czas, podejmowane są na specjalne życzenie studentów lub w odpowiedzi na wydarzenia życia bieżącego.

 

Wykłady wzbogacają bogate materiały wizualne – reprodukcje słynnych dzieł sztuki: obrazów, fotografii, elementów mody, ale też: fragmenty filmów czy teledysków, archiwalne dokumenty, stare magazyny, żurnale i dzienniki, czasem zachowane ubrania (w przypadku nauczania zdalnego jest to ograniczone

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Opanowanie materiału z wykładów, zrozumienie najważniejszych kwestii związanych z omawianymi procesami, sprawne posługiwanie się omawianymi terminami.

Ocena odbywa się na podstawie egzaminu pisemnego, w przypadku braku możliwości przeprowadzenia na żywo takiego egzaminu, istnieje możliwość przeprowadzenia zdalnego egzaminu ustnego.

Final requirements

Egzamin pisemny
Zaliczone w terminie wszelkie projekty indywidualne i zbiorowe

Frekwencja na poziomie przewidzianym przez regulamin uczelni

Compulsory literature used during classes

Cally Blackman, 100 lat mody, tł. E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2013.

Cally Blackman, 100 lat mody męskiej, tł.: E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2015.
Moda. Historia mody od XVIII do XX wieku. Kolekcja Instytutu Ubioru w Kioto, praca zb. pod red. Akiko Fukai, tłum. z j. ang.: S. Majewska, TASCHEN/TMC Art., Köln 2002.
Valerie Steele, Fifty Years of Fashion. New Look to now, Yale University Press, 2000.
Georg Simmel, Most i drzwi. Wybór esejów, przekł.: M. Łukasiewicz, Oficyna Naukowa, Warszawa 2006.
Do każdego tematu zaproponowane zostaną dodatkowe lektury.

Additional literature recommended for the student's self learning

Do każdego tematu zaproponowane zostaną dodatkowe lektury uzupełniające oraz źródła w internecie.

Materiały do zajęć dostępne są w folderach ogolnie dostępnych dla studentów danego roku. 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

1. Znać historię sztuk plastycznych oraz mody, umieć rozpoznawać i porównywać poszczególne style i okresy, wyjaśnić ich powstanie i sposób funkcjonowania, wpływ rozwoju rynku na ich rozpowszechnienie K1_W03
2. Znać i rozumieć podstawowe linie rozwojowe w historii mody oraz zna publikacje związane z tymi zagadnieniami; wykazywać się znajomością tendencji w modzie na przestrzeni epok i związanych z nimi tradycjami twórczymi. K1_W03
3. Rozumieć wpływ technologii, rynku, użytkowania oraz uwarunkowań rynkowych na formę projektowanego ubioru lub przekazu. K1_W04

Student/ka po ukończeniu VI semestru powinien/na:
1. Umieć pisać i mówić o modzie z użyciem terminów branżowych. K1_U16
2. Umieć stosować w praktyce techniki prezentacyjne w tym techniki multimedialnych z wykorzystaniem odpowiedniego oprogramowania komputerowego. K1_U10
3. Umie współdziałać i pracować z innymi osobami w ramach pracy zespołowej K1_U04

1. Dążyć do dbałości o prezentację zweryfikowanej prawdy historycznej i postępowanie w tej dziedzinie zgodne z procedurami badawczymi, co nie wyklucza wyrabiania sobie własnych opinii dotyczących omawianych tematów K_K02
2. Być zdolny do krytycznego lecz konstruktywnego podejścia do zastanej sytuacji, własnych działań, działań innych osób. K1_K07
3. Posiadać kulturę prowadzenia dyskusji i umiejętność zrozumiałej prezentacji wiedzy, także w ramach pracy zespołowej szczególności: współpracy, negocjowania, współdziałania, prezentacji swoich poglądów oraz przyjmowania poglądów innych. K1_K08
4. Jest zdolny do właściwego organizowania własnej pracy. K1_K03

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Design / Collection design s.6 (en)o 30 2 lecture 30h
lecture [grade]
lecture [pass]


(en)Semestr 2021/22-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.17632