(en)Katalog ECTS

Exhibition design

(en)Pedagog: dr Tomasz Gałązka

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

Forma zajęć:

  • Wykład konwersatoryjny – wprowadzenie do tematu zadania projektowego
  • Konwersatorium
  • Dialog dydaktyczny – indywidualna korekta: student – prowadzący
  • Prezentacja – współczesne tendencje w wystawiennictwie
  • Projekt indywidualny studenta – podstawowa forma zajęć
  • Dyskusja dydaktyczna
  • Seminarium [niższe] licencjackie
  • Korekty przez internet - platforma google meet
Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Pozytywne zaliczenie II roku studiów stacjonarnych I° na kierunku architektura wnętrz. Dla studentów 7 semestru [licencjat] pozytywne zaliczenie III roku studiów licencjackich na kierunku architektura wnętrz w tym zaliczenie minimum dwóch semestrów specjalizacji wystawiennictwo.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest zapoznanie studenta z zagadnieniami wynikającymi z kierunku studiów, którym jest architektura wnętrz ze szczególnym uwzględnieniem zagadnień wystawiennictwa. Odpowiedni dobór tematyki zadań, uwzględniający kolejne etapy kształcenia, umożliwia studentowi pogłębiać wiedzę i umiejętności konieczne do uprawiania zawodu architekta wnętrz – wystawiennika.

Absolwent studiów licencjackich powinien umieć tworzyć i realizować własne koncepcje wystawiennicze o określonej niewielkiej przestrzeni i nieskomplikowanym programie merytorycznym. Powinien być przygotowany do pracy w zespołach projektowych.

Program nauczania na III roku przygotowuje studenta do pracy architekta wnętrz ze specjalizacją – wystawiennictwo na poziomie 5 KRK i daje możliwość realizacji licencjackiej pracy dyplomowej z tego zakresu na poziomie 6 KRK

Omawiane zagadnienia to m.in.:

  • scenariusz ekspozycji - jego rola, zakres merytoryczny oraz czytelność kodu graficznego,
  • umiejętność doboru indywidualnej lokalizacji w przestrzeni architektonicznej oraz urbanistycznej,
  • analiza stanu istniejącego i uwarunkowań przestrzennych, inwentaryzacja, dokumentacja fotograficzna,
  • wpływ środków plastycznych na  percepcję przestrzeni
  • właściwy dobór środków wyrazu plastycznego oraz elementów kompozycji przestrzennej w celu uzyskania efektów określonych w scenariuszu,
  • zastosowanie właściwych rozwiązań technicznych i materiałowych spełniających przepisy BHP oraz p.poż.
  • specyfika i warunki wynikające z ekspozycji o charakterze stałym i czasowym,
  • typowe systemy wystawiennicze, materiały i technologie stosowane w wystawiennictwie.
The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów  od 0 do 5+.  

Na ocenę składa się:

  • aktywny udział w zajęciach w oparciu o materiały przygotowane w czasie indywidualnej pracy studenta oraz współpraca z prowadzącymi  – 40%
  • konsekwentna potrzeba i umiejętność samodzielnego poszukiwania koncepcji  – 30%
  • odpowiedni do etapu studiów poziom przekazu zadania projektowego – 30%
Final requirements

Semestr 5 studiów I stopnia – opracowanie projektu ekspozycji czasowej w określonej przestrzeni pawilonu targowego na targach branżowych dla wskazanej przez studenta firmy reprezentującej np. branżę kosmetyczną lub kompleksowe opracowanie projektu ekspozycji problemowej dla wskazanej tematyki – idei, w przestrzeni muzealnej lub galerii.

Temat zadania semestralnego: Projekt Ekspozycji – Artysta multi- dyscyplinarny

Projekt ekspozycji inspirowany życiem i twórczością jednego ze znanych twórców kultury polskiej tworzącym w kilku dyscyplinach artystycznych. Osoba z charyzmą, która za życia kreśliła nowe spojrzenie na sztukę w wielu jej aspektach, a tym co po sobie zostawiła na stałe wpisała się w karty historii sztuki. Celem zadania jest uzyskanie interesujących plastycznie opowieści o człowieku, jego twórczości na tle wydarzeń historycznych okresu, w którym żył oraz miejsc z którymi był związany. Miejsce ekspozycji jest zależne od wyboru postaci. Proponowane postaci z kręgu sztuk artystycznych:

  • „Od Stanisława Ignacego Witkiewicza do Witkacego” 
  • „Teatr Ogromny – Stanisław Wyspiański”
  • „Klasa – Tadeusz Kantor”
  • Student ma prawo sam zaproponować twórcę, którego ceni.

Etapy pracy projektowej: wybór postaci, opracowanie scenariusza na podstawie dostępnych materiałów, wybór lokalizacji, projekty koncepcyjne, projekt realizacyjny z opisem techniczny, kolorystyka, oświetlenie.

Compulsory literature used during classes
  • Neufert Ernst „Podręcznik projektowania architektoniczno-budowlanego”, Arkady,2010
  • Pile John „Historia wnętrz”, Arkady, 2010
  • Lorens, Skolnick „Czym jest projektowanie wystaw?” ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2008,
  • Gossel, Leuthauser: „Architektura XX wieku”, Taschen 2006
  • Giedion Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968,
  • Jodidio Philip seria wydawnicza „Architektura dzisiaj”, Taschen, 2009
  • Jodidio Philip „Architecture now – Museums“ – Taschen 2010
  • „On show by design“ – Gingko Press, INC 2015

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni. Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Additional literature recommended for the student's self learning
  • Publikacje książkowe wydawnictwa - Frame Publishers Amsterdam,
  • Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni. Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

K_W02 – podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;

K_W04 - podstawowe zagadnienia dotyczące warsztatu plastycznego w architekturze wnętrz oraz różnych technik wykonywania prezentacji projektu, w tym techniki komputerowe 2D i 3D;

K_W08 - problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej sztuki projektowe (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z wybraną specjalnością;

K_W09 - powiązania i zależności między teoretycznymi i praktycznymi elementami programu kształcenia; powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami związanymi z pracą projektanta; w tym rozumie związki między formą plastyczną, uwarunkowaniami funkcjonalnymi i wybranymi rozwiązaniami technicznymi użytymi w realizacji projektowanej przestrzeni/obiektu.

K_U02– komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;

K_U04– samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie;

K_U05 – tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;

K_U06 – świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią  w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;

K_U07 – przeprowadzić analizę kontekstu kulturowego, przestrzennego, funkcjonalnego i technicznego miejsca/obiektu będącego tematem opracowywanego projektu;

K_U08 – świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;

K_U10 – świadomie korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających twórcze i efektywne przeprowadzenie procesu projektowego i czytelne opracowanie prezentacji projektu technikami tradycyjnymi i technikami komputerowymi na podstawowym poziomie;

K_U11 – współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych (także o charakterze interdyscyplinarnym);

K_U14–stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych dokonań.

K_K03 – odpowiedzialnego pełnienia ról zawodowych, w tym: przestrzegania zasad etyki zawodowej i wymagania tego od innych oraz dbałości o dorobek i tradycje zawodu;

K_K04 – uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;

K_K05 – efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami;

K_K07– wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą i jej etosem; efektywnego komunikowania się i inicjowania działań w społeczeństwie oraz prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie z zastosowaniem technologii informacyjnych;

K_K08 – inicjowania działań lub pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych oraz integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych;

K_K09 – podjęcia studiów drugiego stopnia.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.5 (en)d 90 8 exercise 90h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2022/23-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.20157