(en)Katalog ECTS

Introduction to the fine arts

(en)Pedagog: dr Diana Lelonek

(en)Pole (en)Opis
Course type Pracownia podstaw plastyki
Didactic methods

warsztaty, ćwiczenia
 
Przedmiot ma charakter warsztatowy, zajęcia praktyczne zakładają przygotowanie przez każdą studentkę/studenta odpowiedzi na zadane tematy/ćwiczenia

W II semestrze - temat do realizacji w grupie

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites (en)-brak-
Teaching goals (program content, subject description)

-Zajęcia mają na celu przejście procesu twórczego od koncepcji, określenia i nazwania problematyki, założeń i celu projektu, poprzez pracę nad jego realizacją, świadomy wybór odpowiednich środków, prezentację swoich pomysłów oraz kolejnych etapów pracy, do końcowej realizacji będącej spójną wypowiedzią artystyczną.

W trakcie pracy nad projektami będziemy skupiać się na:
- Świadomej pracy z medium fotograficznym, filmowym, dźwiękowym
- umiejętności doboru konkretnego medium do tematu realizacji
- budowaniu krytycznej, zaangażowanej wypowiedzi artystycznej
budowaniu wypowiedzi artystycznej w sposób wrażliwy i empatyczny
 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

W trakcie zajęć studentki/ci pracują nad realizacjami artystycznymi w trybie semestralnym. Po prezentacji tematów i założeń przez wykładowczynię studentki/ci pracują nas odpowiedziami na zadane tematy. Proces pracy w pracowni zakłada konsultacje koncepcji, procesu, doboru medium, prezentację koncepcji przez studentki/ów i dyskusje w grupie. Warunkiem zaliczenia jest przedstawienie realizacji na zadany temat i aktywne uczestnictwo w zajęciach.
W trakcie zajęć będziemy zapoznawać się z różnymi postawami twórczymi, realizacjami innych artystek/ów lub kolektywów, których praktyka może być inspiracją do naszych działań.

 

 

Final requirements

warunkiem zaliczenia jest uczestnictwo w zajęciach, systematyczna praca i realizacja zadania semestralnego

Compulsory literature used during classes

fragmenty wybranych tekstów/artykułów, które będą przedstawiane w trakcie zajęć dla całej grupy, oraz dodatkowe lektury polecane indywidualnie w odniesieniu do konkretnych realizacji studentek/ów

 

 

Additional literature recommended for the student's self learning

E. Kolbert, Szóste wymieranie. Historia nienaturalna”, Warszawa 2016


A. Tsing, The mushroom at the end of the world. On the possibility of life in capitalist ruins, New Jersey 2015

 

P. Stamets "Mycelium Running. How Mushrooms Can Save the World?

 

M. Gurowska, M. Rosińska, A.Szydłowska "ZOEpolis. Budując wspólnotę ludzko-nie-ludzką", Bęc Zmiana, Warszawa 2020


R. Braidotti, Po człowieku, Warszawa 2014


N. Oreskes, E. M. Conway, Upadek cywilizacji zachodniej. Spojrzenie z przyszłości, Warszawa 2017


D. Haraway, Manifest gatunków stowarzyszonych, [w:] red. A. Gajewska, Teorie Wywrotowe. Antologia Przekładów, Poznań, 2012


E. Bińczyk, Epoka człowieka. Retoryka i marazm antropocenu, Warszawa, 2018


red. P. Czapliński, J.B.Bednarek, D.Gostyński, O jeden las za daleko. Demokracja, kapitalizm i nieposłuszeństwo ekologiczne w Polsce, Poznań 2019


L. Margulis, Symbiotyczna Planeta, Warszawa 2000

 

A. Marzec, Jesteśmy połączonym z sobą światem – Timothy Morton i widmo innej wspólnoty, [w:] Teksty Drugie 2018/02

 

A. Marzec, Antropocień. Filozofia i estetyka po końcu świata, wyd. PWN, Warszawa 2021. 

 

 

 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

-Posiada zaawansowaną wiedzę niezbędną do podejmowania zagadnień twórczych i badawczych
- posiada wiedzę umożliwiającą świadome użycie mediów tj. fotografia i wideo w realizacji koncepcji artystycznej
- Rozumie kontekst historyczny, kulturowy i społeczny prac plastycznych oraz ich związek ze współczesną rzeczywistością
-Umie projektować i prowadzić badania artystyczne
-posiada znajomość technologicznych i technicznych aspektów realizacji prac artystycznych
KW_01, KW_02, KW_03, KW_04, KW_06

-Potrafi integrować wiedzę teoretyczną z umiejętnościami plastycznymi w celu realizacji prac badawczych bądź twórczych
Potrafi samodzielnie poszerzać wiedzę oraz umiejętności oraz planować rozwój artystyczny
Potrafi planować i organizować swoją pracę
posiada umiejętność świadomego korzystania z warsztatu artystycznego w celu realizacji zamierzonego celu.
-Potrafi brać udział w debatach na tematy związane z badaniami artystycznymi oraz używać specjalistycznego słownictwa

KU_01, KU_02, KU_03, KU_04, KU_06

Potrafi podejmować samodzielne prace artystyczno/badawcze, zbierać dane, analizować informacje oraz prezentować ich wyniki
Potrafi krytycznie podchodzić do odbieranych treści oraz adaptować się do nowych wyzwań przy wsparciu wiedzy eksperckiej
-Potrafi etycznie i odpowiedzialnie wykonywać zadania związane z podejmowaniem badań artystycznych
-Potrafi skutecznie i adekwatnie komunikować przebieg swojej pracy twórczej

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Artistic research s.4 (en)o 30 2 workshop 30h
workshop [pass with grade]


(en)Semestr 2022/23-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.20830