Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Optional specialization: Technology and techniques of wall painting

(en)Pedagog: dr hab. Łukasz Majcherowicz

(en)Pole

(en)Opis

Course type

Didactic methods

- Prezentacja prac studenckich wykonanych na III roku studiów oraz szkicowników.

- Omówienie tematu ćwiczeń.

- Wykonanie szkiców koncepcyjnych.

- Wykonanie projektu indywidualnego (przygotowanie i realizacja autorskiego projektu).

- Wykłady problemowe (kursowe i monograficzne) dotyczące technik, kompozycji, technologii, historii malarstwa ściennego oraz sylwetki jego wielkich twórców.

- Wykład konserwatoryjny.

- Wykład z prezentacją multimedialną.

- Korekty.

- Dyskusje dydaktyczne na temat efektów pracy.

- Ćwiczenia warsztatowe.

- Ćwiczenia koncepcyjne.

- Analiza realizowanych prac połączona z dyskusją.

- Analiza dzieł twórców malarstwa monumentalnego połączona z dyskusją na platformie google meet.

- Prezentacje projektów i realizacji wielkich mistrzów. (na platformie google meet)

- Prezentacje projektów i realizacji wykładowcy z dyskusją. (na platformie google meet)

- Prezentacje projektów i realizacji studenckich z dyskusją za pomocą platformy google meet.

- Wykłady i spotkania organizowane za pomocą platformy google meet.

- Wirtualne zwiedzanie zabytków architektury polichromowanej oraz muzeów.

Language of lecture

polski;

Liczba punktów ECTS:

(en)-brak-

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

(en)-brak-

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

(en)-brak-

Prerequisites

- Zaliczenie sześciu semestrów pierwszego, drugiego i trzeciego roku studiów.

Teaching goals (program content, subject description)

Program nauczania oparty jest na wielowiekowej tradycji malarstwa monumentalnego. Uwzględnia wiadomości z technologii i technik (sgraffito, mozaika, buon fresco, fresco secco, technika wapienna, technika wapienno-kazeinowa, tempera jajowa, technika klejowa, technika krzemianowa oraz techniki malarskie o spoiwach syntetycznych). Przekazywana jest wiedza o materiałach, narzędziach, rodzajach zapraw oraz ich barwieniu.

Student poznaje rzemiosło, które wymaga cierpliwości, dyscypliny, pietyzmu i rzetelnego planowania. Rozwiązuje problemy monumentalnej skali, dekoracyjności, struktury powierzchni, ornamentu, powiązania malowidła z architekturą. Czasem polichromie ścienne wykonywane są poza murami pracowni.

W trakcie zajęć przekazywana jest wiedza i umiejętności takie jak:

- Poszukiwanie koncepcji oraz inspiracji artystycznych.

- Przygotowanie merytoryczne do autorskiej pracy.

- Tworzenie projektu w odpowiedniej skali.

- Wykonanie kartonu barwnego oraz kartonu roboczego w skali 1:1.

- Wykonanie podobrazia lub przygotowanie ściany pod realizację.

- Wykonanie odpowiednich zapraw i gruntów.

- Założenie wyprawy tynkarskiej w systemie dniówkowym, zgodnym z podziałami kompozycji.

- Zapoznanie się z technikami: wapienną, wapienno-kazeinową, tempery organicznej, techniki krzemianowej, technik na spoiwach syntetycznych.

- Wykonanie prób materiałowych i kolorystycznych.

- Przenoszenie projektu na podobrazie.

- Wykonanie polichromii o powierzchni około 6 m² - 8 m².

- Tworzenie kompozycji monumentalnej.

- Ćwiczenia warsztatowe z omawianych technik.

- Rozwijanie umiejętności warsztatowych.

- Znajomość pigmentów właściwych dla różnych technik.

- Poznanie klasycznych form architektury oraz detali architektonicznych.

- Podstawowe wiadomości z dziedziny architektury wnętrz.

- Umiejętność tworzenia prac o wysokich walorach estetycznych.

- Opracowanie szkiców i projektów w rysunku, akwareli i gwaszu lub temperze.

- Wykonanie kartonów barwnych w akwareli i gwaszu lub temperze w skali.

- Dokumentacja wykonanych prac.

- Świadomy dobór materiałów, technik oraz środków plastycznych.

- Umiejętność stosowania technik łączonych i mieszanych.

- Formułowanie myśli dotyczących procesu twórczego oraz jego założeń i celów.

- Umiejętne wypowiadanie i wyrażanie treści realizacji ściennych w formie ustnej i pisemnej.

- Zdobywanie wiedzy umożliwiającej rozpoznanie stylów i epok w architekturze i jej polichromiach.

- Neogotyk i historyzm - wybrane polichromie ścienne.

- Malarstwo ścienne secesji i Młodej Polski - przykłady.

- Art Deco w malarstwie ściennym - przykłady.

- Malarstwo śienne Dwudziestolecia międzywojennego.

- Malarstwo ścienne lat 50-tych i 60-tych XX w. - wybór.

- Wystroje malarskie polskich kościołów drewnianych.

- Współczesne monumentalne malarstwo religijne.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

- Zaliczenie - przegląd indywidualny zrealizowanych prac (szkice koncepcyjne, projekty, kartony w skali 1:1, kartony robocze w skali 1:1, realizacja ścienna lub na przenośnym podłożu).

- Egzamin z oceną z wiedzy teoretycznej o technikach i technologii, materiałach, pigmentach oraz o wiązaniu zapraw.

- Ocenie podlega uczestnictwo w zajęciach, zaangażowanie, poziom artystyczny prac oraz precyzja wykonania.

- Ocenie podlega poziom i charakter publicznej prezentacji dzieła.

- Dostarczenie wykładowcy w podanym terminie pliku PDF zawierającego dokumentację szkiców, projektów, kartonów oraz dzieła wykonanych w semestrze.

- Skala ocen określona według obowiązującej skali punktacji na Wydziale Malarstwa.

Final requirements

- Wykonanie szkiców koncepcyjnych, projektów, kartonów oraz pracy na ścianie lub na przenośnym podłożu według zatwierdzonego projektu.
- Prezentacje zrealizowanych prac w połowie semestru oraz w ramach przeglądu semestralnego.
- Prezentacje prac w połowie semestru oraz w ramach końcoworocznej wystawy na Wydziale Malarstwa.

Compulsory literature used during classes

"Słownik terminologiczny sztuk pięknych", PWN, W-wa 1969.

Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa mineralne", Arkady, W-wa 1983.

Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa organiczne", Arkady, W-wa 1984.

Jan Hopliński "Farby i spoiwa malarskie", Ossolineum, Wrocław - Kraków 1959.

Cennino Cennini "Rzecz o malarstwie", Ossolineum, Wrocław 1955.

Maria Rzepińska "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, W-wa 2009.

Władysław Witwicki "Wiadomości o stylach", PW "Wiedza Powszechna", W-wa 1959.

Jose M. Parramon i Muntsa Calbo "Perspektywa w rysunku i malarstwie", Wyd. Szkolne i Pedagogiczne, W-wa 1993.

Klemens Krajewski "Mała encyklopedia architektury i wnętrz", Ossolineum, Wrocław 1999.

Additional literature recommended for the student's self learning

Bohuslav Slansky "Technika malarstwa", Arkady, Warszawa 1960.

Max Doerner "Materiały malarskie i ich zastosowanie", Arkady, W-wa 1975.

Praca zbiorowa "Techniki wielkich mistrzów malarstwa", Arkady, W-wa 2005.

I. B. Michałowski "Formy klasyczne w architekturze", Państwowe Wydawnictwo Techniczne, W-wa 1952.

Wasyl Kandyński "Punkt i linia a płaszczyzna", PIW, W-wa 1986.

Wasyl Kandyński "O duchowości w sztuce", Państwowa Galeria Sztuki w Łodzi, 1996.

Tytus Sawicki "Techniki zachodnioeuropejskiego malarstwa ściennego w XIX w.", ASP w W-wie 2002.

Dorotea Forstner OSB "Świat symboliki chrześcijańskiej", Instytut Wydawniczy PAX, W-wa 1990.

Jean Hani "Symbolika świątyni chrześcijańskiej", ZNAK, Kraków 1998.

Zdzisław Mączeński "Elementy i detale architektoniczne w rozwoju historycznym", Budownictwo i Architektura, W-wa 1956.

Learning outcomes

Knowledge

Skills

Social competences

Po zakończeniu studiów w Pracowni Technologii i Technik Malarstwa Ściennego na kierunku Malarstwo absolwent powinien:
-Posiadać wiedzę teoretyczną z zakresu malarstwa ściennego, aby móc się swobodnie nią posługiwać w praktyce twórczej.
-Posiadać wiedzę teoretyczną z technologii i technik malarstwa ściennego, znajomość materiałów i narzędzi.
-Dysponować wiedzą dotyczącą definiowania pojęć z dyscypliny artystycznej jaką jest malarstwo ścienne.
-Posiadać wiedzę na temat zagrożeń wynikających z użycia niesprawdzonych materiałów, pigmentów oraz błędów warsztatowych.
-Posiadać wiedzę umożliwiającą rozpoznanie tradycyjnych i współczesnych technik malarstwa ściennego.
-Posiadać wiedzę będąca sumą teoretycznych i praktycznych doświadczeń, pozwalającą krytycznie odnieść się do własnych osiągnięć artystycznych.

Absolwent zna i rozumie:

Kw01 - w pogłębionym stopniu wybrane dzieła sztuki, ich historię i zjawiska artystyczne w zakresie dawnego i współczesnego malarstwa

ściennego

Kw02 - kluczowe problemy malarskie takie jak: temat i koncepcja polichromii, środki wyrazu, kolor, swiatło i przestrzeń w malowidle,

kompozycja, widzenie barwy i formy, złudzenia optyczne, perspektywa linearna oraz powietrzna, trompe l'oeil, techniki i technologie

malarstwa ściennego

Kw03 - szczegółowe, specjalistyczne zagadnienia budowy dzieł plastycznych w malarstwie monumentalnym

Kw04 - zasady przeprowadzenia analizy dzieł sztuki dawnej i współczesnej

Kw05 - podstawowe lektury dotyczące studiowanego kierunku oraz historii sztuki, teorii kultury, estetyki

- relacje zachodzące między teoretycznymi a praktycznymi aspektami studiowania

Kw06 - kontekst historyczny, kulturowy i społeczny sztuk plastycznych oraz ich związek z innymi dziedzinami życia

Kw07 - główne tendencje w sztuce ze szczególnym naciskiem na malarstwo monumentalne

- konteksty własnej twórczości względem historii sztuki

Absolwent powinien być zdolny do:
-Świadomego dokonywania wyboru właściwej techniki przy realizacji dzieła.
-Podejmowania zadania o charakterze kreacyjnym z wykorzystaniem wiedzy z zakresu technologii malarstwa ściennego.
-Samodzielnego sporządzania zapraw, spoiw i farb.
-Odpowiedzialnego posługiwania się materiałami i narzędziami potrzebnymi do wykonania malarstwa ściennego.
-Przygotowania projektu i jego publicznej prezentacji.
-Tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych.

Absolwent potrafi:

Ku01 - Wykorzystywać wiedzę oraz talent w wyrażaniu koncepcji artystycznych.

- Świadomie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania.

Ku02 - Podejmować decyzje w projektowaniu pracy artystycznej w aspekcie estetycznym.

- Właściwie posługiwać się warsztatem przy realizacji dzieła.

Ku03 - Świadomie integrować warsztat artysty malarza z architekturą oraz stosować techniki mieszana.

Ku04 - Wykazywać się umiejętnością krytycznego doboru źródeł informacji potrzebnych dla realizacji koncepcji artystycznych.

- Podejmować badania artystyczne dawnych polichromii ściennych.

Ku05 - Prezentować publicznie własne dzieła oraz poglądy artystyczne.

- Komunikować się z odbiorcami na temat własnej twórczości, zagadnień sztuki oraz dzieł innych twórców.

KU06 - Formułować wypowiedzi ustne i pisemne na temat malarstwa oraz szerokiej problematyki z dziedziny sztuki.

Ku09 - Planować własny rozwój artystyczny, stawiać sobie cele artystyczne i etapowo je realizować.

- Przyswajać dawną wiedzę oraz uczyć się rozwiązań artystycznych technik i technologii.

Ku08 - Współdziałać z innymi osobami w ramach artystycznych prac zespołowych.

- Podjąć wiodącą rolę w zespołach twórczych.

- Inicjować, prowadzić oraz koordynować projekty w przestrzeni publicznej.

- Realizować prace zespołowe przy polichromiach ściennych.

Absolwent powinien:

Wykazywać umiejętność krytycznego analizowania własnych dokonań twórczych.
W sposób zorganizowany powinien zadbać o warsztat pracy i jakość artystyczną wykonywanej pracy.
Przestrzegać zasad technologicznych.
Umieć postępować zgodnie z zasadami BHP w czasie realizacji malarstwa ściennego.
Inicjować ciekawe projekty artystyczne.
Wykazać się umiejętnością funkcjonowania w społeczeństwie w zakresie wykonywania malarstwa ściennego.
Posiadać otwartość na najdawniejsze oraz najnowsze postawy artystyczne i dążyć do odkrywania nowych środków wyrazu.
Wykazać się umiejętnością pracy zespołowej.

Absolwent jest gotów do:

Kk01 - dokonania wnikliwej samooceny i krytyki własnych działań oraz działań innych artystów

Kk02 - podejmowania działań artystycznych na rzecz społeczności lokalnej

- wypełniania zadań społecznych w szeroko pojętym obszarze kultury z zachowaniem otwartości i tolerancji dla innych postaw i potrzeb

Kk03 - podejmowania działań artystycznych na rzecz interesu publicznego - inicjatyw artystycznych, które dotyczą ważnych, aktualnych zagadnień społecznych

Kk05 - przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła i wypowiedzi

- etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i społeczeństwa

- przestrzegania prawa autorskiego i poszanowania własności intelektualnej innych twórców

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
(en)-brak-

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Painting / painting s.8	(en)d	120	4	lecture 120h exercise 120h	exercise [pass/exam]

(en)Semestr 2022/23-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.21018