(en)Katalog ECTS

Painting diploma seminar

(en)Pedagog: prof. Stanisław Baj

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods


Indywidualne korekty, dyskusje, w formie stacjonarnej i przez platformę google meet i mail

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Zapisanie się w terminie, pozytywna weryfikacja portfolio artystycznego oraz pomysłu na pracę dyplomową przez prowadzących pracownię

Teaching goals (program content, subject description)

Program Seminarium dla  V roku to przede wszystkim indywidualne korekty, rozmowy, rozważania nad plastyczną realizacją autorskiego cyklu dyplomowego podsumowującego 5 lat studiów na Wydziale Malarstwa, a zarazem będącego startem w samodzielną twórczość artystyczną.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Spotkania (stacjonarnie lub online) przynajmniej 2 razy w miesiącu. Udział w przeglądzie dopuszczeniowym do dyplomu.

Final requirements

Stworzenie oryginalnego cyklu dyplomowego.

Compulsory literature used during classes

Vitamin P, New perpectives in painting, Phaidon


Painting today, Tony Godfrey, Phaidon

 

Additional literature recommended for the student's self learning

Art Now, Taschen

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

1.Kluczowe problemy malarskie:
a. malarskie studium postaci ludzkiej z uwzględnieniem budowy anatomicznej, prawidłowych proporcji
,oddania charakteru i podobieństwa modela;
b. malarskie studium wnętrza z uwzględnieniem roli oddania przestrzeni w obrazie, oraz prawidłowego
przedstawienia, rzutowania brył w perspektywie zbieżnej
c. malarskie studium martwej natury, przedmiotu i znaczenie oddania proporcji, faktur i koloru w martwej
naturze
d. malarskie studium pejzażu i znaczenie oddania światła, perspektywy powietrznej i atmosfery
e. wagę dobór tematu i zbudowania właściwej i przekonywującej koncepcji obrazu
f. zagadnienie doboru właściwych środków wyrazu w malarstwie
g. znaczenie i siła koloru, prawidłowe widzenie nasycenia i temperatury barwy, budowę kontrastów,
odzwierciedlenie koloru lokalnego.
h. prawidłowe budowanie zależności walorowych i temperaturowych ustawienie waloru (jasności koloru) i
zagadnienie światłocienia w obrazie
i. sposób opracowania modelunku w malarstwie
j. budowę przestrzeń w obrazie
k. ułożenie kompozycji, grę złudzeń optycznych
i. proces budowy obrazu w kontekstach tematycznych (treść) i wizualnych (forma)
2. Zna przynajmniej trzy spośród lektur podanych w bibliografii przedmiotu. Potrafi analizować
lektury i wyciągać wnioski z wiedzy teoretycznej które przyczyniają się do jej/jego postępów w pracy
malarskiej.
3. Znaczenie oryginalności postawy artystycznej. Rozumie znaczenie procesu twórczego
prowadzącego do osiągania szczerej, autentycznej, własnej wypowiedzi malarskiej.

 

1.Wykorzystywać posiadaną wiedzę oraz swój talent i wrażliwość artystyczną w wykonywaniu szkiców
malarskich, obrazów średniego i dużego formatu o wysokiej jakości.
2.Wykorzystywać posiadana wiedzę w realizacji malarskiego studium z modela w ustawieniach pracownianych i
zadaniach stawianych w pracowni oraz własnej pracy malarskiej.
3. Świadomie wykorzystywać wiedzę dotyczącą środków wyrazu, kształtowania kolorystyki i ekspresji w
tworzeniu oryginalnych, wysokiej jakości obrazów.
4. Potrafi samodzielnie wykonać dzieło malarskie za które w pełni odpowiada pod względem estetycznym,
etycznym, społecznym i prawnym.
5. Ma dobrze opanowany warsztat malarski w zakresie malarstwa w technice olejnej, akrylowej i temperowej i
potrafi wykonywać obrazy prawidłowe technologicznie.
6.Opracować i przedstawić werbalnie analizę obrazu w kontekstach tematycznych (treść) i wizualnych (forma)

 

1. Krytycznego formułowania i wyrażania własnych sądów na temat malarstwa, kierunków w malarstwie.
Formułowania i wyrażania opinii na temat własnych obrazów, bronienia swoich artystycznych racji,
argumentowania.

2. Konstruktywnej dyskusji w pracowni, w grupie koleżanek i kolegów, analizowania wystawy końcowej,
wyrażania opinii na temat malarstwa z zachowaniem tolerancji na postawy i wrażliwość innych
studentek i studentów.

 

 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Painting / painting s.10 (en)d 30 10 lecture 30h
exercise 30h
exercise [pass/exam]


(en)Semestr 2022/23-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.21136