(en)Katalog ECTS

Rozumienie i sztuka

(en)Pedagog: dr Piotr Teodorczuk

(en)Pole (en)Opis
Course type proseminarium do wyboru, teoretyczne
Didactic methods

proseminarium do wyboru

Uwaga:
Forma stacjonarna zajęć, jak i zaliczenie, może być dostosowana do aktualnej sytuacji epidemiologicznej, zgodnie z wytycznymi Władz Uczelni (zdalnie, za pośrednictwem Google Meet).

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem kształcenia jest:
1/ przybliżenie studentom wiedzy z zakresu interpretacji i rozumienia sztuki.
2/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:
- wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;
- analiza dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia tej teorii;
- operowania pojęciami stosowanymi w tej tematyce;
- krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;
- dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

Tematyką wykładu jest zagadnienie rozumienia i interpretacji sztuki, szczególnie współczesnej.
Integralną częścią zajęć jest dyskusja i analiza dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów z punktu widzenia hermeneutyki.
Proseminarium skoncentruje się wokół czterech celów:
1/ poznania teoretycznych podstaw interpretacji i rozumienia w różnych epokach;
2/ przyjrzenie się zagadnieniom hermeneutyki, szczególnie w ujęciu Hansa Georga Gadamera;
3/ analizy i interpretacji dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów;
4/ dyskusji związanych z poruszonymi zagadnieniami;

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.

Final requirements

Zaliczenie ze stopniem na podstawie aktywności na zajęciach.

Compulsory literature used during classes

1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf

Additional literature recommended for the student's self learning

1. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).

2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183

3. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.

4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Heidegger M, Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997, można też szukać w: Sztuka i filozofia, 1992 nr 5:
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf

lub nowe tłumaczenie Bogusław Jasiński, Wyd. Ethos, Warszawa 2020, dostępne na stronie:

https://zbrojowniasztuki.pl/upload/tinymce/f02eb7c39d93149a563e9b60789f7fcf6386f318.pdf

 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

Student zna, rozumie:
1. informacje i problematykę omawianych teorii interpretacji i rozumienia;
2. kontekst kulturowy, złożone zależności kulturowe wpływające na interpretację;
3. kluczowe pojęcia i terminologię związaną z tematyką zajęć;
4. problematykę dotyczącą wpływu interpretacji na sztuką i sztuki na jej interpretację;

Student potrafi:
1. zrekonstruować wiedze i problematykę zajęć;
2. Stosować pojęcia i terminy związane z tematem zajęć;
3. dyskutować i argumentować nad omawianymi zjawiskami;
4. interpretować i analizować dzieł sztuki;
5. krytycznie patrzeć na zjawiska występujące w świecie;
6. samodzielnie kształcić się w tej dziedzinie;
7. interpretować i analizować kontekst kulturowy, egzystencjalny, społeczno-polityczny itp. zawarty w dziełach sztuki;

Student jest zdolny do:
1. dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami;
2. krytycznej interpretacji i analizy dzieł sztuki;
3. krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych;
4. docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych;
5. dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Media Art s.2 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Interior Design / architektura wnętrz s.2 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Sculpture / rzeźba s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Graphic Arts s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Painting / painting s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]


(en)Semestr 2022/23-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.21495