(en)Katalog ECTS

Theoretical, master diploma seminar

(en)Pedagog: dr Anna Oleńska

(en)Pole (en)Opis
Course type Seminarium (pod opieką teoretyczną Anny Oleńskiej). Artystka/artysta i dzieło wobec natury i świata
Didactic methods

seminarium teoretyczne

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Zaliczenie IV roku (w przypadku jednolitych studiów magisterskich) lub I roku studiów dwustopniowych.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest napisanie przez dyplomantkę/dyplomanta teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej. Temat, ale również charakter pracy uzależniony zostanie od dokonanego przez dyplomantkę/dyplomanta wyboru, uzgodnionego na drodze konsultacji z prowadzącą seminarium. Może ona być rodzajem autoreferatu, stanowiącego mniej lub bardziej szczegółowy autokomentarz i refleksję wspomagające dzieło dyplomowe. Może także stanowić tekst teoretyczny, związany wprost bądź niebezpośrednio z magisterską artystyczną/projektową/konserwatorską pracą dyplomową, budując dla niej merytoryczne uzasadnienie, intelektualną refleksję czy też formując kontekst. Tekst taki powinien wówczas stanowić efekt własnych poszukiwań badawczych, być oparty na analizie i interpretacji literatury, dzieł itp. W ten sposób różne elementy dyplomu stają się sprofesjonalizowaną, samoobjaśniającą się całością.
Zajęcia służą samopoznaniu i samozdefiniowaniu się artystki/artysty, artystki-projektantki/artysty-projektanta, artystki-konserwatorki/artysty-konserwatora – na poziome formalnym, analitycznym, preferencji tematycznych i jako osobowości twórczej, na progu samodzielnej aktywności absolwenckiej.
Zajęcia polegają na dyskutowaniu zagadnień związanych z pracą twórczą oraz kontekstowych – o różnym charakterze i zasięgu – jednocześnie precyzowaniu pojęciowemu i interpretowaniu procesu powstawania teoretycznej części pracy magisterskiej, jak i dyplomu jako całości. Rolą prowadzącej jest m.in. wspomaganie, ukierunkowanie poszukiwań bibliograficznych oraz pomoc w ustrukturowaniu formalnym teoretycznej części pracy.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Przedłożenie napisanej przez studentkę/studenta teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej. 

Kryteria oceny:
1. poziom wiedzy nabytej podczas zajęć i konsultacji z prowadzącą, 
2. znajomość uzgodnionych lektur,
3. umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału,
4. umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi, poprzez określenie typu, funkcji, przybliżonego datowania, kręgu artystycznego itp. 

Final requirements

Przedłożenie tekstu pracy.

Compulsory literature used during classes

Wybór uzależniony i dokonany indywidualnie dla każdej studentki/studenta w zależności od tematu pracy. 

Additional literature recommended for the student's self learning

Wybór uzależniony i dokonany indywidualnie dla każdej studentki/studenta w zależności od tematu pracy.

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

Studentka/student potrafi:
1. dokonać – na potrzeby powstania teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej – rekonstrukcji i krytyki poznanych na zajęciach zagadnień, koncepcji, teorii, analiz, opisów, zapisów i zjawisk, przede wszystkim przyswojonych wzorców kreacji artystycznej;
2. sprawnie stosować szczegółowe pojęcia/terminy – komunikować się na tematy specjalistyczne ze zróżnicowanym kręgiem odbiorców, także znajdując się w nietypowych sytuacjach profesjonalnych i odmiennych sytuacjach kulturowych oraz prowadząc debatę (np. podczs obrony pracy dyplomowej);
3. oryginalnie wykonać zadanie, jakim jest napisanie teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej – także samodzielnie wyszukując treści, wykorzystując właściwy dobór (ocenę, weryfikację) źródeł i informacji z nich pochodzących, krytyczną (auto)analizę, syntezę i twórczą interpretację, a także myślenie innowacyjne; modyfikować metody i narzędzia;
4. samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie i starać się ukierunkowywać innych w tym kierunku;
5. wypowiadać się w formie pisemnej i ustnej w sposób rozbudowany – z wykorzystaniem sprofilowanych źródeł i ujęć; budować bibliografię, także multidyscyplinarną.

Studentka/ student zna, rozumie:
1. zaproponowaną przez prowadzącą i sprofilowaną względem indywidualnych potrzeb dyplomantki/dyplomanta (lub uniwersalną) problematykę poznaną na zajęciach;
2. wybrane stosowne szczegółowe pojęcia/terminy;
3. na zaawansowanym poziomie pośrednie lub bezpośrednie powiązania – własnej – twórczości z innymi dyscyplinami humanistycznymi i społecznymi, złożonymi kontekstami różnej natury, rzeczywistością jako taką oraz przyswojonymi wzorcami kreacji artystycznej;
4. powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami sztuki.

Studentka/student jest zdolna/zdolny do:
1. podejmowania działań zmierzających do zachowania dziedzictwa kulturowego i artystycznego dla przyszłych pokoleń, którego staje się częścią, co ma potwierdzenie w rozszerzonej argumentacji (patrz: teoretyczna magisterska pracy dyplomowa);
2. efektywnego komunikowania się i inicjowania poprzez sztukę działań w społeczeństwie, prezentowania skomplikowanych kwestii w przystępnej formie;
3. podjęcia odpowiedzialności za własną pracę w roli zawodowej z uwzględnieniem zmian społecznych i autorefleksji – chce działać na rzecz wzmacniania etyki zawodowej, podtrzymania etosu zawodu i rozwijania dorobku zbiorowego; pełnienia roli absolwenta;
4. krytycznej oceny.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Media Art s.3 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Interior Design / architektura wnętrz s.3 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Graphic Arts s.9 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej s.11 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i elementów architektury s.11 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja tkaniny zabytkowej s.11 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej s.11 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Painting / painting s.9 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Sculpture / rzeźba s.9 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Design s.3 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.3 (en)d 30 6 seminar 30h
seminar [pass with grade]


(en)Semestr 2023/24-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.22486