Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Drawing III

(en)Pedagog: dr hab. prof. Uczelni Jarosław Radel
(en)Asystent/ci: dr Anna Krzemińska

(en)Pole

(en)Opis

Course type

O - ogólnoplastyczny Dla studentów trzeciego roku przedmiot wolnego wyboru

Didactic methods

- szkice rysunkowe,

- rysunek studyjny (martwa natura, model, akt),

- dialog dydaktyczny (również przy wykorzystaniu narzędzi internetowych do kontaktu zdalnego),

- indywidualne korekty (również przy wykorzystaniu narzędzi internetowych do kontaktu zdalnego),

- dyskusja dydaktyczna (również przy wykorzystaniu narzędzi internetowych do kontaktu zdalnego),

- prezentacja (również przy wykorzystaniu narzędzi internetowych do kontaktu zdalnego),

- możliwość kształcenia zdalnego (realizacja w warunkach domowych rozdanych zadań),

- weryfikacja osiągniętych rezultatów poprzez narzędzia zdalne (google meet, mail ...).

- seminarium (niższe) licencjackie.

Language of lecture

polski;

Liczba punktów ECTS:

(en)-brak-

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

(en)-brak-

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

(en)-brak-

Prerequisites

Zdany egzamin wstępny na studia.

Zaliczony pozytywnie drugi rok studiów.

Teaching goals (program content, subject description)

Cele dydaktyczne:

Studia rysunkowe w pracowni służą wszechstronnemu rozwojowi kultury plastycznej oraz kształtowaniu osobowości twórczej studenta. Celem dydaktycznym jest zdobycie przez studenta umiejętności czerpania z natury, poprzez wnikliwą, pogłębioną jej obserwację. Wykonywane podczas ćwiczeń w pracowni szkice rysunkowe i prace studyjne mają ułatwić studentowi zrozumienie problemu konstruowania obrazu.

Treści programowe nauczania:

Studenci trzeciego roku mają możliwość kontynuowania studiów w pracowni w ilości 8 godzin tygodniowo. Treści programowe nauczania w Pracowni Malarstwa i Rysunku na Wydziale Architektury wnętrz na 3-letnich studiach stacjonarnych I st. (licencjackich): Studenci Wydziału Architektury Wnętrz po ukończeniu cyklu studiów rysunkowych powinni umieć tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne, stosując różne środki ekspresji artystycznej; świadomie poruszać się w zakresie kompozycji wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji i światła.

-Studenci trzeciego roku Stacjonarnych Studiów Licencjackich korzystają z przygotowanych w pracowni ustawiań, martwych natur, modela we wnętrzu.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Skala ocen według obowiązującej na Wydziale Architektury Wnętrz: 0 – 5+

Ocena indywidualnego rozwoju artystycznego studenta.

Ocena poziomu artystycznego i warsztatowego prac wykonanych przez studenta i osiągniętych w nich rezultatów twórczych (trafność kompozycji, indywidualność rozwiązania problemów plastycznych, samodzielność...)

Ocena indywidualnego zaangażowania studenta w realizację programu pracowni.

Obecność na zajęciach (minimalna frekwencja na poziomie 75%).

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również umiejętność czerpania z otaczającej rzeczywistości do budowania własnej przestrzeni twórczej.

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również jakość, częstotliwość i frekwencja podczas spotkań zdalnych (minimalna frekwencja na poziomie 75%),

W przypadku pracy w warunkach domowych ocenie podlega również rzetelność i terminowość w realizacji zadań.

Final requirements

-Zaliczenie połączone z oceną oryginalności wypowiedzi artystycznej na przeglądzie w połowie semestru i kończącym semestr studiów (możliwość zaliczenia w formie zdalnej, poprzez narzędzie internetowe).

-Wymagana obecność (również przez zdalne narzędzia)- 75%

Compulsory literature used during classes

WŁADYSŁAW STRZEMIŃSKI- „TEORIA WIDZENIA”, MUZEUM SZTUKI W ŁODZI, 2016

JERZY STAJUDA-„ NIEBIESKIE KARTKI”, „NOTATKI MALARSKIE”.

EUGENE DELACROIX- „DZIENNIKI”, SŁOWO, OBRAZ, TERYTORIA, GDAŃSK 2003

JAN CYBIS- „NOTATKI MALARSKIE: DZIENNIKI 1954-1966”, PIW, WARSZAWA 1980

„SŁOWNIK SZTUKI XX WIEKU”, ARKADY, WARSZAWA 1998

Additional literature recommended for the student's self learning

„SZTUKA W POLSCE 1945-2005”, ANDA ROTENBERG, STENTOR, 2005

„KOLOR I ZNACZENIE”, JOHN GAGE, UNIVERSITAS, KRAKÓW, 2010

JÓZEF CZAPSKI- „PATRZĄC”, ZNAK, KRAKÓW, 2004

Learning outcomes

Knowledge

Skills

Social competences

Absolwent zna i rozumie

K_W02 – podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych, w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych.

K_W05 - podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych, reprezentacyjne dzieła z ich spuścizny oraz publikacje związane z tymi zagadnieniami.

K_W07 - tendencje rozwojowe z zakresu sztuk plastycznych.

Absolwent potrafi

K_U02 - komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich.

K_U03 - planować i organizować pracę indywidualną oraz w zespole.

K_U06 – świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności.

K_U09 - formułować, tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne, świadomie poruszać się w zakresie kompozycji przestrzennej wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła.

K_U12- korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielną pracę.

K_U14- stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych dokonań.

Absolwent jest gotów do

K_K01 - krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych.

K_K05 – efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami.

K_K06 - samooceny i konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób.

K_K07 - wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą i jej etosem; efektywnego komunikowania się i inicjowania działań w społeczeństwie oraz prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie z zastosowaniem technologii informacyjnych.

K_K08 – inicjowania działań lub pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych oraz integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych.

K_K09 – podjęcia studiów drugiego stopnia.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
(en)-brak-

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Interior Design s.6	(en)d	30	2	exercise 30h	exercise [pass with grade]

(en)Semestr 2024/25-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.23111