(en)Katalog ECTS

History of art

(en)Pedagog: mgr Aleksandra Szacho-Głuchowicz

(en)Pole (en)Opis
Course type Teoretyczny (T) Wykład z elementami konwersatorium
Didactic methods

Metody dydaktyczne:

1. Wykład kursowy.

2. Dialog dydaktyczny.

3. Prezentacja multimedialna.

4. Dyskusja.

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 2 punkty ECTS
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim Udział w wykładzie kursowym - 30 godzin
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 20 godzin - zapoznanie się z literaturą tematyczną, filmami, zwiedzaniem wystaw, wydarzeń kulturalnych, w tym aukcji dzieł sztuki. 10 godzin - przygotowanie do pisemnego sprawdzianu.
Prerequisites

Znajomość podstawowej terminologii z zakresu teorii sztuk plastycznych i rzemiosła.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć z historii sztuki z uwzględnieniem historii architektury, jak również malarstwa i rzeźby jest pogłębienie wiedzy, wrażliwości, wyrobienie własnej krytycznej oceny i nawyku zwiedzania muzeów oraz wystaw czasowych, a także orientowanie się w poszczególnych dziedzinach rynku sztuki. Wykłady dotyczą wachlarza zjawisk w plastyce: malarstwa, grafiki użytkowej, rzeźby, historii sztuki, wystawiennictwa, a także wystaw bieżących.

 

Tematy zajęć:

1. Klasycyzm - malarstwo i rzeźba.

2. Romantyzm - malarstwo i rzeźba.

3. Akademizm - realizm.

4. Impresjonizm w Polsce.

5. Secesja - malarstwo i rzeźba - część 1.

6. Secesja - malarstwo i rzeźba - część 2.

7. Dwudziestolecie - Tradycjonaliści.  

8. Dwudziestolecie - Rytm.

9. Dwudziestolecie - Komitet Paryski.

10. Dwudziestolecie - Formizm.

11. Dwudziestolecie - W. Strzemiński - K. Kobro.

12. Socrealizm.

13. Arsenał 1955.

14. Sztuka naiwnych  (m.in. Nikifor Krynicki, Teofilo Ociepka). 

15. Wielkie nazwiska.

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Zaliczenie w formie pisemnego sprawdzianu i przy frekwencji nie mniejszej niż 75%.

Ocena sprawdzianu wg skali ocen zamieszczonej w Regulaminie studiów: od 2 (ndst) do 5+ (celujący).

Na ocenę składa się:

- pozytywny wynik egzaminu - 100%

 

Final requirements

Obecność na 2/3 zajęć. Wykazanie się rozszerzoną wiedzą z zakresu historii sztuki polskiej, która była tematem wykładów.

 

Compulsory literature used during classes

W. Juszczak, Malarstwo polskie. Modernizm, Warszawa 1977.

O. Kłosiewicz, Polska sztuka współczesna przełomu XX i XIX wieku, Warszawa 2015.

A.K. Olszewski, Dzieje sztuki polskiej 1890-1980, Warszawa 1988.

R. J. Kluszczyński, Od Michałowskiego do Fangora. Nowoczesne malarstwo polskie, Kraków 2016.

J. Pollakówna, Malarstwo polskie między wojnami, 1918-1939, warszawa 1982.

A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2005

 

 

Additional literature recommended for the student's self learning

W trakcie wykładu, prowadzący może rekomendować wybraną literaturę poszerzającą temat okreslonego wykładu.

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

Student/ka zdobywa wiedzę z zakresu szeroko pojętej historii plastyki, z terminologii historii sztuk plastycznych, umiejętność ich krytycznej oceny, jak również przypisywanie dzieła z uzasadnieniem do konkretnej epoki, a także kojarzenie z artystyczną biografią danego twórcy.

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE

K_W06
wybrane, najważniejsze zjawiska sztuki, style, kierunki, kanon dzieł i ich
twórców, techniki/media (w ujęciu całościowym), sposoby
analizy/interpretacji – w uporządkowaniu, z przykładami istotnych
publikacji;
K_W05

podstawowe, stosowne terminy/pojęcia;
K_W05, K_W07
historyczny charakter formowania się idei artystycznych – główne linie
rozwojowe sztuk plastycznych; podstawowe ich uwarunkowania i konteksty
polityczne, gospodarcze i społeczne, procesy kulturotwórcze, na gruncie
których powstały dzieła i zjawiska sztuki, oraz zależności i asocjacje
pomiędzy nimi;
K_W09
merytoryczne powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami
sztuki.

Rozpoznawanie, charakteryzowanie i umiejętność oceny cech poszczególnych kierunków w sztuce, posługując się terminologią odpowiadającą tym dziedzinom wiedzy. Zdolność opisu i oceny konkretnego dzieła sztuki, przeprowadzenia prostej analizy porównawczej, a także umiejętność poruszania się w zespołach bibliotecznych oraz platformach internetowych dla celów pogłębiania wiedzy.

ABSOLWENT POTRAFI

K_U02
rozpoznawać wybrane, najważniejsze dzieła i ich twórców oraz zjawiska
sztuki, dokonywać opisu, klasyfikacji i kojarzenia dzieł (…) według
przedstawionych kryteriów;
K_U02
powiązać dzieła i zjawiska sztuki z szerszym kontekstem historycznym,
kulturowym, społecznym, gospodarczym, ideologicznym;
K_U02
swobodnie i poprawnie stosować pojęcia/terminy historii sztuki – sprawnie
komunikować się z otoczeniem, odbiorcami o kompetencjach „człowieka
kulturalnego”, używając terminologii specjalistycznej; także biorąc udział w
debacie;
K_U13
świadomie wykorzystywać zsyntetyzowaną wiedzę i poznane modele
analizy/interpretacji w bieżącym odbiorze dzieł dawnych i najnowszych,
także w ujęciu krytycznym i problemowym, oraz odniesieniu do własnej
osoby; trafnie dobierać informacje, źródła i metody analizy;
K_U04
samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie.

Samodzielna ocena wartości dzieła sztuki w sensie jego nowatorstwa, osadzenia w epoce, czy zdefiniowania cech.

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO
K_K06
docenienia znaczenia sztuki dawnej – i szerzej dziedzictwa kulturowego –
dla współczesności, propagowania sensu jej poznawania i konieczności jego
zachowania dla przyszłych pokoleń;
K_K04
zoperacjonalizowania wiedzy i umiejętności wyniesionych z kursu historii
sztuki na rzecz samodzielnego podejmowania niezależnych prac, także
uczestnictwa z pogłębioną świadomością w szeroko rozumianym życiu
kulturalnym;
K_K06
uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i
praktycznych oraz przydatności ekspertów;
K_K01, K_K09
krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Dyskusja.

Pisemny sprawdzian.

Dyskusja.

Pisemny sprawdzian.

Dyskusja.

Pisemny sprawdzian.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.5 (en)o 30 2 lecture 30h
lecture [exam]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.24940