|
Course type
|
wykład, teoretyczny
|
|
Didactic methods
|
Wykład konwersatoryjny – zajęcia z użyciem prezentacji multimedialnej, wzbogacony o wspólną dyskusję nad wybranymi zagadnieniami;
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
2
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
30
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
Przygotowanie prezentacji analizy wybranego dzieła sztuki: 30 godz.
|
|
Prerequisites
|
Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Celem kształcenia jest:
1/ poznania teoretycznych poglądów dotyczących estetyki, człowieka i sztuki;
2/ przyjrzenie się wpływom myślenia na kulturę i sztukę;
3/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:
a/ wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;
b/ analizowanie dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia teorii;
c/ krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;
d/ dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;
Treści programowe nauczania (treść zajęć):
1. Estetyka – Filozofia sztuki - Teorie sztuki - Doktryny artystyczne: co to takiego i czym się zajmują?
2. Fenomenologia sztuki Romana Ingardena.
3. Filozofia sztuki w egzystencjalizmie, na przykładzie interpretacji M. Heideggera obrazu van Gogha „Para butów”.
4. Psychoanalityczne myślenie o sztuce (Egoiczny i oniryczny model sztuki u Z. Freuda, sztuka wizjonerska w teorii C.G. Jung).
5. Estetyki analityczne (po L. Wittgensteinie): antyesencjalizm, perceptualizm, instytucjonalna teoria sztuki.
6. Hermeneutyczne myślenie o sztuce H.G. Gadamera (sztuka, jako gra, symbol i święto).
7. Sztuka jako gra.
8. Sztuka jako symbol.
9. Sztuka jako święto.
10. Postmodernizm, jego teorie, sztuka, architektura. I co po postmodernizmie?
11. Postmodernizm v. hermeneutyka.
12. Józefa Tischnera myślenie w żywiole piękna.
13. Znaczenie sztuki dla człowieka w ujęciu J. Tischnera.
14-15. Podsumowanie.
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Egzamin końcowy ze zdobytych wiadomości.
Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.
Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%.
Prezentacja analizy wybranego dzieła sztuki.
|
|
Final requirements
|
Zdanie egzaminu końcowego ze zdobytych wiadomości oraz prezentacja własnej analizy wybranego dzieła sztuki, jak i aktywność w dyskusjach podczas zajęć.
Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
1. Wilkoszewska K. (red.), Estetyki filozoficzne XX wieku, Universitas, Kraków 2000.
2. Poltner G., Estetyka filozoficzna, WAM, Kraków, 2011.
3. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf
2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183
3. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).
4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Heidegger M., Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997). (można też szukać w: Sztuka i filozofia, 1992 nr 5, dostępne na:
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf
lub nowe tłumaczenie: Bogusław Jasiński, Wyd. Ethos, Warszawa 2020, dostępne na stronie:
https://www.zbrojowniasztuki.pl/upload/tinymce/f02eb7c39d93149a563e9b60789f7fcf6386f318.pdf
5. Tischner J., Myślenie w żywiole piękna, Znak, Kraków 2004.
6. Tischner J., Etyka solidarności, Znak, Kraków 1992, r. Sztuka, s. 45-50.
7. Dziemidok B., Główne kontrowersje estetyki współczesnej, PWN, Warszawa 2002.
8. Gołaszewska M., Estetyka współczesności, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2001.
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
Student zna, rozumie:
1. informacje i problematykę omawianych teorii interpretacji i rozumienia;
2. kontekst kulturowy, złożone zależności kulturowe wpływające na interpretację;
3. kluczowe pojęcia i terminologię związaną z tematyką zajęć;
4. problematyki dotyczącej wpływu interpretacji na sztuką i sztuki na jej interpretację;
|
Student potrafi:
1. zrekonstruować wiedze i problematykę zajęć;
2. stosować pojęcia i terminy związane z tematem zajęć;
3. dyskutować i argumentować nad omawianymi zjawiskami;
4. interpretować i analizować dzieł sztuki;
5. krytycznie patrzeć na zjawiska występujące w świecie;
6. samodzielnie kształcić się w tej dziedzinie;
7. interpretować i analizować kontekst kulturowy, egzystencjalny, społeczno-polityczny itp. zawarty w dziełach sztuki;
|
Student jest zdolny do:
1. dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami;
2. krytycznej interpretacji i analizy dzieł sztuki;
3. krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych;
4. docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych;
5. dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Weryfikacja zdobytej wiedzy poprzez egzamin, jak i ocenę przedstawionej prezentacji/ referatu oraz przez udział w dyskusjach i aktywność na zajęciach.
|
Weryfikacja umiejętności posługiwania się zdobytą wiedzą w trakcie dyskusji i aktywności na zajęciach oraz umiejętności przygotowania i zademonstrowania przedstawionej prezentacji/ referatu.
|
Weryfikacja kompetencji studenta w argumentowaniu, interpretowaniu i uzasadnianiu poglądów własnych i rozumieniu poglądów innych ludzi poprzez udział w dyskusjach i aktywność na zajęciach oraz umiejętności przygotowania i zademonstrowania przedstawionej prezentacji/ referatu.
|
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
