(en)Katalog ECTS

Puppet theatre stage design - annex

(en)Pedagog: dr hab. Katarzyna Proniewska-Mazurek
(en)Asystent/ci: mgr Aleksandra Starzyńska

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

Tworzenie projektu indywidualnego, dialog dydaktyczny, sporadycznie zajęcia warsztatowe.

 

Stacjonarny system pracy

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 8
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 210
Prerequisites

uzyskanie zaliczenia poprzedniego roku studiów na ASP w Warszawie

Teaching goals (program content, subject description)

cele:

- rozwijanie umiejętności twórczego myślenia oraz interpretacji obrazu scenicznego,

- doskonalenie umiejętności doboru środków artystycznych adekwatnych do wyrażanej treści.

- rozwijanie umiejętności kreowania obiektu animowanego w oparciu o analizę sprecyzowanej problematyki,

- rozumienie istoty charakteru scenografii teatru lalkowego

- rozwijanie umiejętności projektowania obiektu animowanego i scenografii w oparciu o interpretację tematu zarysowanego tekście literackim,

- rozumienie roli świadomego decydowania o zastosowaniu lalki w realizacji.

- rozumienie wpływu nowych mediów na ewolucję lalki we współczesnym teatrze,

- znajomość podstawowych typów lalek

- rozwijanie postawy otwartości wobec wyzwań związanych z poszukiwaniem nowatorskich rozwiązań konstrukcyjnych oraz zastosowaniem nowoczesnych materiałów,

- rozwijanie umiejętności podejmowania wypowiedzi w dziedzinie rzeźby w oparciu o analizę sprecyzowanej problematyki,

- budowanie świadomości roli zastosowanych materiałów i ich wpływu na sposób animacji oraz budowanie znaczeń,

- rozwijanie świadomości roli odpowiednio dobranego sposobu animacji obiektu w kontekście budowania znaczeń,

- przybliżanie podstaw umiejętności prezentacji zrealizowanego zadania.

 

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Zaliczenie przedmiotu następuje w oparciu o ocenę indywidualnej pracy studenta,

 

Zaliczenie z oceną
Zaliczenie na podstawie spełnienia kryteriów wymagań końcowych.

 

Obniżenie oceny nastąpi w przypadku: niepełnej realizacji zadania, wykonaniu pracy o obniżonej wartości artystycznej i merytorycznej, na ocenę wpływ niska frekwencja na zajęciach.

Final requirements

Realizacja projektu praktycznego, uczestnictwo w zajęciach .

 

 

 

Compulsory literature used during classes (en)-brak-
Additional literature recommended for the student's self learning (en)-brak-
Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE: 

K_W02 problematykę związaną z technikami i technologiami twórczości scenograficznej;

K_W07 podstawowe procesy służące budowania narracji i kształtowania znaczeń za pomocą budowania okoliczności przestrzennych;
K_W10 specyfikę mediów składających się na język teatru i ich roli w procesie budowy znaczeń;

ABSOLWENT POTRAFI:

K_U01 świadomie używać podstawowych praw kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych; 
K_U03 świadomie korzystać w stopniu podstawowym z różnorodnych możliwości, jakie daje sztuka mediów (fotografia, wideoart itp.);
K_U04 świadomie dobierać właściwe środki wyrazu w procesie ekspresji artystycznej;
K_U07 korzystać z różnorodnych możliwości ekspresji i kreacji twórczej jakie daje scenografia, kostium, figura animowana, projektowanie ubioru;
K_U08 poszukiwać nowych technologii w celu ich użycia w obrębie form obrazowania;
K_U09 zrozumieć relacje zachodzące pomiędzy kształtem dzieła a otwartym przez nie pasmem znaczeniowym;
K_U11 w sposób klarowny przedstawić istotę swoich rozwiązań współpracownikom i wykonawcom;
K_U16 korzystać z zebranych materiałów źródłowych i trendów obecnych we współczesnej scenografii;
K_U17 postawić problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej interpretacji scenariusza
K_U19 świadomie przedstawiać i logicznie uzasadniać założenia i cel projektu;
K_U21 przedstawić profesjonalną prezentację swojego projektu w formie pokazu, wystawy oraz prezentacji multimedialnej;

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO: 

K_K01 podjęcia interpretacji znalezionych źródeł inspiracji i twórczo wykorzystać je w procesie projektowym;
K_K03 samodzielnego prowadzenia procesu samorozwoju i samokształcenia;
K_K04 efektywnego wykorzystania posiadanych wartości etycznych i estetycznych oraz znajomości własnej osobowości twórczej;
K_K06 podjęcia krytycznej analizy swojej pracy oraz rozumienia potrzeby ciągłego procesu samokształcenia;
K_K07 efektywnego komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności;
K_K09 efektywnego rozwiązywania problemów dotyczących szeroko pojętej pracy projektowej jak i też własnej kreacji artystycznej;
K_K10 swobodnego posługiwania się fachową terminologią z zakresu scenografii

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.9 (en)d 30 8 exercise 30h
exercise [exam]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.26337