(en)Katalog ECTS

Sculpture and drawing

(en)Pedagog: dr hab. prof. Uczelni Antoni Grabowski

(en)Pole (en)Opis
Course type

KU

Didactic methods

• Zajęcia prowadzone stacjonarnie lub zdalnie
• Wykład konwersatoryjny – wprowadzenie do tematu zadania plastycznego
• Konwersatorium
• Dialog dydaktyczny – indywidualna korekta : student – prowadzący
• Prezentacja – współczesne tendencje we współczesnej sztuce
• Projekt indywidualny studenta – podstawowa forma zajęć
• Dyskusja dydaktyczna
• Seminarium [niższe] licencjackie
• Ćwiczenia
• Szkice w glinie
• Realizacje rzeźbiarskie

 

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 3 punkty ECTS
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 60 godzin Realizacja obiektu rzeźbiarskiego.
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 30 godzin Przygotowanie projektu, szkice wykonanie małego modelu. Autorskie wymodelowanie formy i powierzchni wykonanego obiektu.
Prerequisites

Zdany egzamin na studia drugiego stopnia(Mgr) 

Teaching goals (program content, subject description)


Studenci projektują autorskie obiekty rzeźbiarskie. Poszukują inspiracji, na małych modelach poszykują formy i proponują dobór materiału oraz środków wyrazu, które najlepiej oddadzą wstępne założenie. Podczas pracy korzystają z dotychczas zdobytej wiedzy o abstrakcyjnym komponowaniu w przestrzeni.

Studenci nabierają samodzielności w proponowaniu realizacji i przeprowadzaniu autokorekty.
Omawiane zagadnienia to:
• wrażliwość na naturę i jej bogactwo jako źródło ponadczasowej inspiracji człowieka
• podstawowe elementy kompozycji np. symetria, asymetria, statyka, dynamika, kontrast: materiałów, wielkości itp.
• odczuwanie dzieła sztuki i jego oddziaływanie psychologiczne na odbiorcę
• świadomy dobór środków wyrazu i miejsca prezentowania obiektu sztuki

Przykłady tematów projektów:


• obiekt minimalart
• zaproponowanie własnego działania artystycznego

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

• Prezentacja prac stacjonarnie lub zdalnie
Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów
od 0 do 5+. Na ocenę składa się:


• Rzetelność w pracy, obecność na zajęciach w pracowni 30%
• Umiejętność korzystania z bogactwa form natury, form geometrycznych jak i z gotowych przedmiotów (ready –made) 30%
• Twórcze, samodzielne i niekonwencjonalne podejście do zadań 40%
• 50% nieusprawiedliwionych godzin uprawnia do nie zaliczenia semestru.

Final requirements

Przegląd końcoworoczny z malarstwa i rysunku(jedna ocena) 

Przeglądy międzysemestralne, semestralne i końcoworoczne.

Compulsory literature used during classes

• Prezentacja prac stacjonarnie lub zdalnie
Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów
od 0 do 5+. Na ocenę składa się:


• Rzetelność w pracy, obecność na zajęciach w pracowni 30%
• Umiejętność korzystania z bogactwa form natury, form geometrycznych jak i z gotowych przedmiotów (ready –made) 30%
• Twórcze, samodzielne i niekonwencjonalne podejście do zadań 40%
• 50% nieusprawiedliwionych godzin uprawnia do nie zaliczenia semestru.

Additional literature recommended for the student's self learning

• Wszelkie magazyny o sztuce:
• Art,
• Art. Magazyn,
• Fin Art,
• Arts magazne,
• artmagazine.info,
• Flash art
• Exit Art Magazine
Większość ww. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.
Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

Wiedza:

K_W05

kontekst historyczny i kulturowy dziedziny sztuk plastycznych i jej związki
z innymi dziedzinami współczesnego życia oraz samodzielnie rozwija tę
wiedzę w sposób odpowiadający kierunkowi studiów – architekturze wnętrz - i wybranej specjalności

K_W06

wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę
i niezależność wypowiedzi artystycznej

K_W07

zasady tworzenia prac artystycznych i kreowania działań artystycznych
o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy o stylach w sztuce
i związanych z nimi tradycjach twórczych i odtwórczych

K_W08

trendy rozwojowe z zakresu dziedziny sztuk plastycznych i dyscyplin artystycznych właściwych dla kierunku studiów - sztuk projektowych, wybranych sztuk pięknych

Umiejętniści :
K_U02

wykorzystywać wysoce rozwiniętą osobowość artystyczną do tworzenia,
realizowania i wyrażania własnych oryginalnych koncepcji artystycznych

K_U03

podejmować samodzielnie decyzje dotyczące projektowania i realizacji prac
artystycznych
wykorzystywać wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające
swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej oraz projektować efekty
prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i prawnym

K_U06

świadomie i swobodnie poruszać się w zakresie kompozycji przestrzennej wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła;

K_U09

korzystać z umiejętności warsztatowych w stopniu niezbędnym do realizacji
własnych projektów artystycznych oraz stosować efektywne techniki
ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielną
pracę

K_U10

przygotować rozbudowane prace pisemne i wystąpienia ustne, dotyczące
zagadnień szczegółowych związanych z kierunkiem studiów architektura wnętrz i wybraną specjalnością, z wykorzystaniem podstawowych ujęć teoretycznych, a także różnych źródeł
wykorzystywać umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin
artystycznych: sztuki projektowe, sztuki piękne, właściwych dla kierunku studiów architektura wnętrz, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2+ Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego

K_U11

w sposób odpowiedzialny podchodzić do publicznych wystąpień związanych
z prezentacjami artystycznymi, w tym do prezentacji własnej pracy projektowej (w formie pisemnej i ustnej oraz w formie pokazu, wystawy lub prezentacji multimedialnej), wykazując się umiejętnością nawiązania kontaktu z publicznością

Kompetencje:

K_K01

uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych
i praktycznych
K_K04

uczenia się przez całe życie, inspirowania i organizowania procesu uczenia
się innych osób samodzielnego integrowania nabytej wiedzy oraz podejmowania w zorganizowany sposób nowych i kompleksowych działań, także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji

K_K05

wykorzystywania w różnych sytuacjach mechanizmów psychologicznych
wspomagających podejmowane działania

K_K06

krytycznej oceny odbieranych treści, samooceny własnych rozwiązań projektowych oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób
K_K07

wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej
podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów
związanych z własną pracą i jej etosem
efektywnego komunikowania się i inicjowania działań w społeczeństwie
oraz prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie – z zastosowaniem technologii informacyjnych

K_K08

komunikowania się społecznego i kierowania zespołem przejawiających się w szczególności poprzez: inicjowanie działań i pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych, prowadzenie negocjacji i właściwą organizację działań, integrację z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych, prezentowanie skomplikowanych zadań projektowych i artystycznych w przystępnej formie;
K_K09

podjęcia studiów trzeciego stopnia.

 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Weryfikacja następuje podczas rozmowy. Osoba studencka wypowiadając się na temat swoje realizacji wykazuje się znajomością podstawowych zagadnień rzeźbiarskich tj.: forma, proporcje, konstrukcja, faktura. Zrozumienie tych pojęć weryfikuje realizacja plastyczna, która w niewerbalny sposób ujawnia świadome przyswojenie przekazywanej wiedzy.

Weryfikacja następuje podczas rozmowy. Osoba studencka wypowiadając się na temat swoje realizacji wykazuje się znajomością podstawowych zagadnień rzeźbiarskich tj.: forma, proporcje, konstrukcja, faktura. Zrozumienie tych pojęć weryfikuje realizacja plastyczna, która w niewerbalny sposób ujawnia świadome przyswojenie przekazywanej wiedzy.

Weryfikacja następuje podczas rozmowy. Osoba studencka wypowiadając się na temat swoje realizacji wykazuje się znajomością podstawowych zagadnień rzeźbiarskich tj.: forma, proporcje, konstrukcja, faktura. Zrozumienie tych pojęć weryfikuje realizacja plastyczna, która w niewerbalny sposób ujawnia świadome przyswojenie przekazywanej wiedzy.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.2 (en)d 60 3 exercise 60h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.26877