1. Wykład,

2. Ćwiczenia warsztatowe,

3. Ćwiczenia kreacyjne.

Zdany egzamin na I rok studiów I stopnia na Wydziale Sztuki Mediów ASP.

Zajęcia z Oświetlenia planu i post-produkcji obrazu cyfrowego mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej realizacji zdań twórczych z wykorzystaniem fotografii cyfrowej oraz wideo. Studenci zdobywają umiejętność opowiadania historii w kilku ujęciach, zapoznają się z możliwościami oświetlenia planu zdjęciowego. Ćwiczenia warsztatowe wpływają na doskonalenie umiejętności studenta w praktycznym zastosowaniu lamp filmowych, aparatów cyfrowych i kamer wideo do przekazania własnych treści poprzez wykreowany obraz statyczny i ruchomy.

1. Aktywny udział w zajęciach.

2. Systematyczność wykonywanych prac praktycznych.

3. Ocena umiejętności zastosowania techniki do realizacji pracy twórczej.

4. Niekonsultowana praca nie jest brana pod uwagę podczas zaliczenia.

5. Pozytywne zaliczenie semestru zimowego na podstawie zaliczenia wszystkich zadań praktycznych oraz na obecności na zajęciach. Nieusprawiedliwione 3 nieobecności skutkują niezaliczeniem semestru.

6. Skala ocen określona jest wg punktacji obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów:

Ocena dostateczna – student zrealizował wszystkie zadane tematy spełniając wymagane kryteria dotyczące kompozycji, ekspozycji i światła bez ciekawego podejścia do tematu i realizacji.

Ocena dobra – student zrealizował wszystkie tematy, realizacja zadań wykraczała poza podstawowe umiejętności studenta I roku.

Ocena bardzo dobra – student zrealizował wszystkie tematy, realizacja zadań znacząco wyróżniała się na tle innych prac praktycznych, zakres umiejętności wykraczał poza przedstawioną wiedzę na wykładach i ćwiczeniach.

1. Student obsługuje w stopniu podstawowym sprzęt do cyfrowej rejestracji obrazu fotograficznego i filmowego.

2. Student rozróżnia systemy zapisu obrazu cyfrowego.

3. Student rozróżnia rodzaje lamp filmowych.

4. Student obsługuje w stopniu podstawowym program Adobe Photoshop.

5. Student posiada przygotowanie do opowiadania obrazem.

6. Student posiada podstawowy zakres umiejętności w obsłudze aparatu fotograficznego, kamery wideo, komponowania kadru i planowaniu realizacji kolejnych ujęć.

7. Zaliczony komisyjny przegląd prac.

1. Arijon Daniel, Gramatyka języka filmowego, przeł. Feliks Forbert-Kaniewski, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2011.

2. Brown Blain, Światło w filmie, przeł. Karolina Kosecka, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2009 (i wydania późniejsze).

3. Burum Stephen H., American Cinematographer Manual (każde dostępne wydanie).

4. Dziworski Bogdan, Łukaszewicz Jerzy, Kino oko. Warsztat operatora filmowego, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 2006 (skrypt w obiegu wewn. ASP).

5. Kompendium terminologii filmowej, oprac. Wit Dąbal i Piotr Andrejew, wydawnictwo Aeroscope – „Sadyba”, Warszawa 2005.

6. Stump David, ASC. Digital Cinametography. Fundamentals, Tools, Techniques and Workflows, Focal Press, London 2014.

1. "Światło w fotografii" Roger Hicks i Frances Schultz  ISBN: 8385889698. Wydawnictwo: Ars Polona.

2. "Fotografia wnętrz" Roger Hicks i Frances Schultz ISBN: 9789879978863