|
Course type
|
Pracownia specjalnościowa (kierunkowa),do wyboru. Kształcenie kierunkowe
|
|
Didactic methods
|
1. wprowadzenie w problematykę (wykład, dyskusja);
a. przedstawienie tematu zadania;
b. przedstawienie warunków i sposobów jego realizacji;
2. indywidualna praca artystyczna pod opieką prowadzącego (przeglądy indywidualne i dyskusja na forum grupy)
a. praca koncepcyjna w formie szkicownika / notatnika;
b. decyzje formalne – wybór środków wyrazu;
c. realizacja;
d. werbalizacja w postaci krótkiej eksplikacji autorskiej;
3. prezentacja na forum grupy.
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
(en)-brak-
|
|
Prerequisites
|
Zaliczony I rok studiów I stopnia
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Pojęcia czasu i przestrzeni i wzajemnych ich relacji, przy współczesnym stanie wiedzy i świadomości, stanowią niezwykle różnorodną i obszerną materię doświadczalną.
Mamy do dyspozycji wielość – historycznych i współczesnych – teorii w ujęciach: filozoficznym, matematycznym, fizycznym, ekonomicznym, socjologicznym.
Wyobrażenie i doświadczenie czasu i przestrzeni zawsze miało fundamentalny wpływ na kondycję ludzką. Dlatego są to tak istotne pojęcia w dziedzinie teorii i praktyki artystycznej.
Zajęcia w Pracowni Relacji Czasoprzestrzennych mają na celu rozwijanie umiejętności świadomego doświadczania i wyrażania w multimedialnej formie zjawisk i pojęć dziejących się w przestrzeni i czasie, pojmowanych zarówno realnie, jak i wyobrażeniowo.
Zadania (jedno w semestrze) przeprowadzane są w procesie:
- pytanie o przestrzeń, w jakiej rozgrywa się przeszłość-teraźniejszość-przyszłość;
- określenie podmiotu „ja” jako istotnego obiektu relacji czasoprzestrzennych;
- umiejscowienie podmiotu w kontekście ważnych zjawisk i pojęć;
- badanie relacji zachodzących w czasie i przestrzeni;
- kreowanie dramaturgii przestrzeni;
- działania intermedialne;
- znalezienie właściwej formuły interpretacyjnej;
- świadomy wybór środków do realizacji pracy w formie obiektu multimedialnego (wideo, dźwięk, performance, instalacja).
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Oceniane są:
- jakość artystyczna prezentowanych prac;
- samodzielność pracy twórczej;
- świadomość podejmowanych decyzji twórczych i umiejętność ich uzasadnienia;
- zaangażowanie w pracę i systematyczność pracy;
- regularność w przedstawianiu postępów w pracy (niekonsultowana praca nie jest brana pod uwagę podczas zaliczenia);
- aktywność w zakresie wymiany intelektualnej na forum grupy;
- umiejętność wykorzystania zdobytej wiedzy dla osiągnięcia celów artystycznych;
- aktywny udział w realizacji wystawy końcoworocznej.
Skala ocen określona w Regulaminie studiów.
|
|
Final requirements
|
Przygotowanie pracy multimedialnej wraz z opisem, w formie kwalifikującej się do wystawy.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
–
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
Interesujące, w związku z opisanym programem (i nie tylko) mogą się wydać, na przykład, takie lektury, jak:
- Barbara Adam Czas
- Rudolf Arnheim Myślenie wzrokowe
- Gottfried Boehm O obrazach i widzeniu
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
Absolwent zna i rozumie:
K_W05
wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami programu studiów;
K_W10
rozwiązania i możliwości służące docieraniu do niezbędnych informacji oraz posiada umiejętność ich właściwego analizowania i interpretowania;
K_W11
reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi pokrewnych dyscyplin artystycznych.
|
Absolwent potrafi:
K_U01
samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i inspiracje;
K_U02
podejmować i realizować zadania z zakresu działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
K_U04
świadomie dobierać właściwą technikę i technologię realizacji do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej celów i efektów;
K_U09
wykorzystywać wzajemne relacje zachodzące pomiędzy rodzajem zastosowanej ekspresji a niesionym przez nie komunikatem oraz w sposób świadomy stosować tradycyjne i nowatorskie środki obrazowania plastycznego.
|
Absolwent jest gotów do:
K_K02
funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy związane z kulturą i sztuką;
K_K03
podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
K_K05
realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji;
K_K06
podejmowania współpracy z interesariuszami obecnymi na rynku pracy;
K_K07
podjęcia studiów drugiego stopnia.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| (en)-brak- |
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
