(en)Katalog ECTS
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

Design (bachelor degree diploma)

(en)Pedagog: dr Jakub Marzoch

(en)Pole (en)Opis
Course type Pracownia Projektowania
Didactic methods

prezentacje, korekty, nauczanie zdalne
Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 14
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 120
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 230
Prerequisites

Osoba studiująca powinna posiadać podstawową wiedzę z zakresu sztuki i projektowania, oraz posługiwać się podstawowymi umiejętności z zakresu projektowania przekazu, produktu i przestrzeni. Wymagane są znajomości podstawowych technik warsztatowych, w szczególności: rysunek komunikacyjny, prezentacje multimedialne, modelowanie przestrzenne.
Teaching goals (program content, subject description)

Pracownia projektowania podejmuje tematy związane z projektowaniem produktu, a w szczególności projektowaniem produktu dla przestrzeni publicznej. Studenci projektują zarówno produkty/obiekty przeznaczone dla szeroko pojętej przestrzeni publicznej, jak i produkty/obiekty dedykowane konkretnym przestrzeniom miejskim.

 

Pracownia projektowania podejmuje tematy związane z projektowaniem produktu, przestrzeni i przekazu, w szczególności:

1. Projektowaniem graficznego przekazu treści, grafiki użytkowej, identyfikacji i komunikacji wizualnej oraz wayfindingu.

2. Projektowanie obiektów przestrzennych oraz przedmiotów użytkowych, w szczególności produktów z kategorii przemysłu lekkiego (produkty tekstylne, odzieżowe, sprzęt specjalistyczny) oraz produktów dedykowanych przestrzeniom publicznym. 

3. Projektowanie przestrzeni, w szczególności instalacji przestrzennych, wystaw oraz szeroko pojętej przestrzeni publicznej i systemowych rozwiązań dla przestrzeni miejskiej.
The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Zaliczenie projektu realizowanego w pracowni, obecność na zajęciach / spotkaniach online
Final requirements

Po 7 semestrach studiów I stopnia absolwent powinien posiadać wiedzę z zakresu sztuki, nauk humanistycznych i technicznych oraz umiejętności projektowe niezbędne do wykonywania zawodu projektanta wzornictwa i komunikacji wizualnej lub projektanta ubioru. Powinien być przygotowany do podjęcia pracy w zespołach projektowych oraz własnej działalności projektowo-artystycznej. Absolwent powinien znać język obcy na poziomie biegłości B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy oraz umieć posługiwać się językiem specjalistycznym z zakresu wzornictwa. Absolwent powinien być przygotowany do podjęcia studiów drugiego stopnia.
Compulsory literature used during classes

Literatura zgodna z tematem dyplomu licencjackiego 
Additional literature recommended for the student's self learning
  1. Język rzeczy. W jaki sposób przedmioty nas uwodzą? / Deyan Sudjic /Karakter 2013.
  2. Projektowanie form wyrobów przemysłowych / Eskild Tjalve / Arkady 1984.
  3. Siła architektury - Dlaczego budynki stoją / Mario Salvadori /Murator 2001.
  4. Dizajn dla realnego świata / Victor Papanek / Recto Verso / 2012.
  5. Dizajn i sztuka / Bruno Munari / D2D 2014.
  6. Dynamika formy architektonicznej / Rudolf Arnheim / Officyna 2016.
  7. Myślenie architekturą / Peter Zumthor / Karakter 2010.
  8. Na grzbiecie fali - O projektowaniu w złożonym świecie / John Thackara / Wydawnictwo SWPS 2010.
  9. Rozwój Nowego Produktu / J. Ginalski, M. Liskiewicz, J Seweryn / ASP Kraków 1994.
  10. Socjologia designu / Piłat-Borcuch Magdalena / CeDeWu 2014.
  11. Wzornictwo i emocje / Donald A. Norman / Arkady 2015.
  12. Ernst Neufert, "Podręcznik projektowania", Wydawnictwo Arkady
  13. Odczuwanie architektury / Steen Eiler Rasmussen / Karakter 2015.
  14. Pełnia architektury / Walter Gropius Karakter 2014.
  15. Aktywność | Fair Book / M. Kochanowska K. Kasia / WW ASP 2017.
  16. Sztuka innowacji / Tom Kelley / MT Biznes / 2003.
  17. Wzornictwo przemysłowe / Alberta Walden-Kozłowska / AEwK 2000.
  18. Jan Gehl, "Życie między budynkami. Użytkowanie przestrzeni publicznych, Wydawnictwo RAM, 2009.
  19. Steen Eiler Rasmussen, "Odczuwanie architektury", Karakter, Kraków 2015.
  20. SPECULATIVE EVERYTHInG, Design Fiction and Social Dreaming, Anthony Dunne & Fiona Raby, 2013.
  21. Jan Gehl, Życie między budynkami, Wydawnictwo RAM, Kraków 2013.
  22. David Harvey, Bunt miast, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2012.
  23. Ku formie otwartej/Oskar Hansen, red. Jola Gola, Warszawa 2004.
  24. Charles Montgomery, Miasto Szczęśliwe, Wysoki Zamek, Kraków 2021.
  25. Piotr Piotrowski, Znaczenia modernizmu, Poznań 1999 (rozdział do wyboru).
  26. Sztuka publiczna. Krzysztof Wodiczko, red. Piotr Rypson, CSW, Warszawa 1995.
  27. Wodiczko. Socjoestetyka. Rozmawia Adam Ostolski, Warszawa 2015.
Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

- podstawowe zasady dotyczące metodologii projektowania potrzebne do realizacji własnych projektów; (K_W01);

- podstawowe pojęcia związane z warsztatem plastycznym na polu sztuki i projektowania (K_W02);

- wpływ technologii, użytkowania oraz uwarunkowań rynkowych na formę projektowanego obiektu (K_W04);

- podstawowe zasady ergonomii oraz psychologicznych oddziaływań produktów (K_W05);

- podstawowe zasady ekologii i ekologicznych strategii projektowania (K_W06);

- podstawowe zasady przygotowywania prezentacji własnych projektów (K_W08);

- podstawowe zagadnienia dotyczące finansowych, marketingowych, prawnych i etycznych aspektów prowadzenia praktyki zawodowej projektanta (K_W10);

- tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe i artystyczne, osiągając zamierzone cele estetyczne, użytkowe, techniczne i komercyjne(K_U01);

- posługiwać się właściwymi elementami warsztatu projektowego i artystycznego w zakresie projektowania (K_U02);

- współdziałać i pracować z innymi osobami w ramach pracy zespołowej (K_U03);

- swobodnie posługiwać się w projektowaniu podstawowymi materiałami oraz technologiami niezbędnymi do wytwarzania projektowanych obiektów (K_U04);

- projektować rozwiązania zgodne z zasadami ergonomii i podstawowymi zasadami psychologii (K_U05);

- stosować zasady ekologicznych strategii projektowania (K_U06);

- tworzyć kompozycje płaskie oraz rzeźbiarsko kształtować obiekty trójwymiarowe wykorzystując świadomie elementy języka plastycznego jak: kompozycja, kontrast, rytm, kolor, faktura, światłocień itp. (K_U07);

- przygotować profesjonalną prezentację i publicznie prezentować własne projekty (K_U09);

- ustawicznego samokształcenia się w obszarze wykonywanego zawodu projektanta (K_K01);

- samodzielnego analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei, przygotowywania dokumentacji i prezentacji (K_K02);

- właściwego organizowania własnej pracy (K_K03);

- adaptowania się do nowych okoliczności oraz kontrolowania własnego zachowania w stopniu umożliwiającym publiczne prezentacje(K_K04);

- komunikowania się społecznego w ramach pracy zespołowej w szczególności: współpracy, negocjowania, współdziałania, prezentacji swoich poglądów oraz przyjmowania poglądów innych (K_K05);

- do świadomego stosowania i egzekwowania przepisów prawnych w zakresie ochrony własności intelektualnej w ramach własnej działalności projektowej i artystycznej (K_K06);

- respektowania zasad zrównoważonego rozwoju świata (K_K07);
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Design / product and visual communication design s.7 (en)d 120 14 exercise 120h
 exercise [exam]
exercise [pass]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.27558