(en)Katalog ECTS

Design (bachelor degree diploma)

(en)Pedagog: dr Jakub Marzoch

(en)Pole (en)Opis
Course type Kierunkowy
Didactic methods
  • Projekt indywidualny w trybie stacjonarnym i zdalnym.
  • Realizacja projektu według wspólnie ustalonego harmonogramu oraz zakresu
  • Prezentacje
  • Korekty
  • Dialog dydaktyczny.
  • Nauczanie stacjonarne oraz zdalne
Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 14
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 120
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 230
Prerequisites

Zaliczenie semestru szóstego studiów licencjackich. 

Osoba studiująca powinna posiadać podstawową wiedzę z zakresu sztuki i projektowania, oraz posługiwać się podstawowymi umiejętności z zakresu projektowania przekazu, produktu i przestrzeni. Wymagane są znajomości podstawowych technik warsztatowych, w szczególności: rysunek komunikacyjny, prezentacje multimedialne, modelowanie przestrzenne.

Teaching goals (program content, subject description)

Pracownia projektowania podejmuje tematy związane z projektowaniem produktu, przestrzeni i przekazu, w szczególności:

  1. Projektowaniem graficznego przekazu treści, grafiki użytkowej, identyfikacji i komunikacji wizualnej oraz wayfindingu.
  2. Projektowanie obiektów przestrzennych oraz przedmiotów użytkowych, w szczególności produktów z kategorii przemysłu lekkiego (produkty tekstylne, odzieżowe, sprzęt specjalistyczny) oraz produktów dedykowanych przestrzeniom publicznym. 
  3. Projektowanie przestrzeni, w szczególności instalacji przestrzennych, wystaw oraz szeroko pojętej przestrzeni publicznej i systemowych rozwiązań dla przestrzeni miejskiej.
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
  • Zaliczenie projektu realizowanego w pracowni
  • Forma zaliczenia - egzamin z oceną
  • Obecność na konsultacjach i spotkaniach stacjonarnych / online
  • Do zaliczenia semestru wymagane jest aby zrealizowane zostaly elementy skladowe projektu:
  1. Założenia
  2. Stan istniejący (przegląd dotychczasowych rozwiązań)
  3. Rozwój koncepcji (zapis kolejnych wersji)
  4. Projekt podstawowy (zapis postaci projektowanego obiektu)
  5. Przykłady zastosowań, proces użytkowy
  6. Model imitacyjny lub makieta
  7. Opis – część teoretyczna dotycząca uwarunkowań projektu (użytkowych, technicznych i ekonomicznych), kontekstów społeczno-kulturowych, problematyki plastyczno-estetycznej oraz innych zagadnień uzgodnionych z promotorem.
Final requirements

Po 7 semestrach studiów I stopnia absolwent powinien posiadać wiedzę z zakresu sztuki, nauk humanistycznych i technicznych oraz umiejętności projektowe niezbędne do wykonywania zawodu projektanta wzornictwa i komunikacji wizualnej lub projektanta ubioru. Powinien być przygotowany do podjęcia pracy w zespołach projektowych oraz własnej działalności projektowo-artystycznej. Absolwent powinien znać język obcy na poziomie biegłości B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy oraz umieć posługiwać się językiem specjalistycznym z zakresu wzornictwa. Absolwent powinien być przygotowany do podjęcia studiów drugiego stopnia. Przygotowanie projektu zgodnie z wymaganiami ZAŁĄCZNIKA NR 2 DO REGULAMINU WYDZIAŁU WZORNICTWA ASP W WARSZAWIE wg ustalonego zakresu zawierającego conajmniej:

  1. Założenia
  2. Stan istniejący (przegląd dotychczasowych rozwiązań)
  3. Rozwój koncepcji (zapis kolejnych wersji)
  4. Projekt podstawowy (zapis postaci projektowanego obiektu)
  5. Przykłady zastosowań, proces użytkowy
  6. Model imitacyjny lub makieta
  7. Opis – część teoretyczna dotycząca uwarunkowań projektu (użytkowych, technicznych i ekonomicznych), kontekstów społeczno-kulturowych, problematyki plastyczno-estetycznej oraz innych zagadnień uzgodnionych z promotorem.
  8. Obrona projektu przed Komisją Dyplomową
Compulsory literature used during classes

Literatura zgodna z tematem dyplomu licencjackiego 

Additional literature recommended for the student's self learning
  1. Język rzeczy. W jaki sposób przedmioty nas uwodzą? / Deyan Sudjic /Karakter 2013.
  2. Projektowanie form wyrobów przemysłowych / Eskild Tjalve / Arkady 1984.
  3. Siła architektury - Dlaczego budynki stoją / Mario Salvadori /Murator 2001.
  4. Dizajn dla realnego świata / Victor Papanek / Recto Verso / 2012.
  5. Dizajn i sztuka / Bruno Munari / D2D 2014.
  6. Dynamika formy architektonicznej / Rudolf Arnheim / Officyna 2016.
  7. Myślenie architekturą / Peter Zumthor / Karakter 2010.
  8. Na grzbiecie fali - O projektowaniu w złożonym świecie / John Thackara / Wydawnictwo SWPS 2010.
  9. Rozwój Nowego Produktu / J. Ginalski, M. Liskiewicz, J Seweryn / ASP Kraków 1994.
  10. Socjologia designu / Piłat-Borcuch Magdalena / CeDeWu 2014.
  11. Wzornictwo i emocje / Donald A. Norman / Arkady 2015.
  12. Ernst Neufert, "Podręcznik projektowania", Wydawnictwo Arkady
  13. Odczuwanie architektury / Steen Eiler Rasmussen / Karakter 2015.
  14. Pełnia architektury / Walter Gropius Karakter 2014.
  15. Aktywność | Fair Book / M. Kochanowska K. Kasia / WW ASP 2017.
  16. Sztuka innowacji / Tom Kelley / MT Biznes / 2003.
  17. Wzornictwo przemysłowe / Alberta Walden-Kozłowska / AEwK 2000.
  18. Jan Gehl, "Życie między budynkami. Użytkowanie przestrzeni publicznych, Wydawnictwo RAM, 2009.
  19. Steen Eiler Rasmussen, "Odczuwanie architektury", Karakter, Kraków 2015.
  20. SPECULATIVE EVERYTHInG, Design Fiction and Social Dreaming, Anthony Dunne & Fiona Raby, 2013.
  21. Jan Gehl, Życie między budynkami, Wydawnictwo RAM, Kraków 2013.
  22. David Harvey, Bunt miast, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2012.
  23. Ku formie otwartej/Oskar Hansen, red. Jola Gola, Warszawa 2004.
  24. Charles Montgomery, Miasto Szczęśliwe, Wysoki Zamek, Kraków 2021.
  25. Piotr Piotrowski, Znaczenia modernizmu, Poznań 1999 (rozdział do wyboru).
  26. Sztuka publiczna. Krzysztof Wodiczko, red. Piotr Rypson, CSW, Warszawa 1995.
  27. Wodiczko. Socjoestetyka. Rozmawia Adam Ostolski, Warszawa 2015.
Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

K_W01 podstawowe zasady dotyczące metodologii projektowania potrzebne do realizacji własnych projektów;
K_W02 podstawowe pojęcia związane z warsztatem plastycznym na polu sztuki i projektowania;
K_W04 wpływ technologii, użytkowania oraz uwarunkowań rynkowych na formę projektowanego obiektu;
K_W05 podstawowe zasady ergonomii i psychologicznych oddziaływań produktów;
K_W06 podstawowe zasady ekologii i ekologicznych strategii projektowania;
K_W08 podstawowe zasady przygotowywania prezentacji własnych projektów;
K_W10 podstawowe zagadnienia dotyczące finansowych, marketingowych, prawnych i etycznych aspektów prowadzenia praktyki zawodowej projektanta;
K_W11 trendy rozwojowe obszaru nauk humanistycznych takich jak: filozofia, estetyka, antropologia kultury, teoria mediów oraz rozumie ich relacje z zawodem projektanta;

K_U01 tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe i artystyczne, osiągając zamierzone cele estetyczne, użytkowe, techniczne i komercyjne;
K_U02 posługiwać się właściwymi elementami warsztatu projektowego i artystycznego w zakresie projektowania;
K_U03 współdziałać i pracować z innymi osobami w ramach pracy zespołowej;
K_U04 swobodnie posługiwać się w projektowaniu podstawowymi materiałami oraz technologiami niezbędnymi do wytwarzania projektowanych obiektów;
K_U05 projektować rozwiązania zgodne z zasadami ergonomii i podstawowymi zasadami psychologii;
K_U06 stosować zasady ekologicznych strategii projektowania;
K_U07 tworzyć kompozycje płaskie oraz rzeźbiarsko kształtować obiekty trójwymiarowe wykorzystując świadomie elementy języka plastycznego jak: kompozycja, kontrast, rytm, kolor, faktura, światłocień itp.;
K_U09 przygotować profesjonalną prezentację i publicznie prezentować własne projekty;
K_U10 wykorzystywać umiejętności językowe właściwe dla kierunku studiów, zgodnie z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego

K_K01 ustawicznego samokształcenia się w obszarze wykonywanego zawodu projektanta;
K_K02 samodzielnego analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei, przygotowywania dokumentacji i prezentacji;
K_K03 właściwego organizowania własnej pracy;
K_K04 adaptowania się do nowych okoliczności oraz kontrolowania własnego zachowania w stopniu umożliwiającym publiczne prezentacje;
K_K05 komunikowania się społecznego w ramach pracy zespołowej w szczególności: współpracy, negocjowania, współdziałania, prezentacji swoich poglądów oraz przyjmowania poglądów innych;
K_K07 respektowania zasad zrównoważonego rozwoju świata.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Przygotowanie projektu dyplomowego i jego publiczna obrona przed Komisja Dyplomową.

Przygotowanie projektu dyplomowego i jego publiczna obrona przed Komisja Dyplomową.

Przygotowanie projektu dyplomowego i jego publiczna obrona przed Komisja Dyplomową.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Design / product and visual communication design s.7 (en)d 120 14 exercise 120h
exercise [exam]
exercise [pass]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.27558