|
Course type
|
Kierunkowy, fakultatywny
|
|
Didactic methods
|
- Bezpośrednia praca studenta z prowadzącym.
- Mentoring – indywidualne wsparcie udzielane przez opiekuna artystycznego.
- Realizacja indywidualnego projektu artystycznego.
- Dyskusja i dialog dydaktyczny.
- Studium przypadku (case study) – analiza konkretnego projektu artystycznego.
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
2
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
120 (w semestrze)
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
40 (w semestrze)
|
|
Prerequisites
|
Zaliczony przedmiot Rysunek w semestrze 8.
Wymagane kompetencje niezbędne w realizacji danego przedmiotu:
- rozumienie i kreatywna interpretacja rzeczywistości,
- umiejętność organizowania elementów na płaszczyźnie w sposób spójny i estetyczny.
- zdolność do twórczego podejścia do przedstawiania rzeczywistości, poszukiwania nowych rozwiązań artystycznych, łączenia różnych stylów, koncepcji oraz technik.
- rozumienie procesów twórczych, umiejętność autorefleksji, formułowania konstruktywnej krytyki oraz wyciągania wniosków, które przyczyniają się do rozwoju artystycznego,
- rozumienie historii sztuki i jej współczesnych przejawów, co pomaga w osadzeniu własnych prac w szerszym kontekście kulturowym i artystycznym.
- umiejętność planowania procesu twórczego i pracy nad długoterminowymi projektami rysunkowymi.
- przekazywanie idei poprzez rysunek,
- umiejętność wykorzystania rysunku jako medium do wyrażania emocji, narracji lub bardziej abstrakcyjnych pojęć w sposób zrozumiały i interesujący dla odbiorcy.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
- Budowanie indywidualnego stylu artystycznego – stworzenie przestrzeni do eksperymentów i samopoznania, które prowadzi do wypracowania unikalnego języka artystycznego i – w konsekwencji – do realizacji aneksu z rysunku do magisterskiej pracy dyplomowej.
- Przygotowanie do samodzielnej pracy twórczej – uczelnia dąży do wykształcenia artystów, którzy będą gotowi do samodzielnej pracy nad projektami artystycznymi; w ramach przedmiotu studenci zdobywają niezbędną wiedzę i umiejętności, aby realizować własne koncepcje artystyczne w sposób świadomy i profesjonalny.
- Rozwijanie krytycznego myślenia i refleksji nad własnym procesem twórczym – studenci są zachęcani do analizy i refleksji nad własnymi pracami oraz procesem twórczym; dzięki temu mogą zrozumieć swoje decyzje artystyczne i rozwijać zdolność krytycznego oceniania zarówno własnych, jak i cudzych prac.
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Egzamin z oceną na podstawie:
- oceny indywidualnego rozwoju artystycznego studenta,
- oceny poziomu artystycznego i warsztatowego przygotowanego aneksu do pracy dyplomowej i jego obrona podczas publicznej prezentacji,
- oceny umiejętności efektywnego przełożenia wskazówek otrzymywanych w toku kształcenia na jakość wykonywanych przez studenta prac.
- oceny indywidualnego zaangażowania studenta w realizację indywidualnego programu dydaktycznego, w tym uczestnictwa w zajęciach zgodnie z przedstawionym na początku każdego semestru harmonogramem.
|
|
Final requirements
|
- Umiejętność eksperymentowania z formą, techniką i kompozycją w obszarze rysunku w celu poszukiwania nowych rozwiązań artystycznych.
- Samodzielność i inicjatywa twórcza, zaangażowanie w realizację projektu dyplomowego.
- Realizacja aneksu do magisterskiej pracy dyplomowej – wykonanie projektu stanowiącego podsumowanie nabytych w procesie studiowania umiejętności, wiedzy i kompetencji społecznych.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
- Indywidualnie dobrany dla studenta zestaw lektur obowiązkowych i uzupełniających.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
- Indywidualnie dobrany dla studenta zestaw lektur obowiązkowych i uzupełniających.
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
Kierunkowe efekty uczenia się – absolwent zna i rozumie:
- (K_W01) szczegółowe zasady tworzenia i kreowania prac graficznych – artystycznych i projektowych – o wysokim stopniu oryginalności w oparciu o tradycyjne i współcześnie stosowane narzędzia warsztatowe i technologie;
- (K_W04) pogłębioną problematykę związaną z teorią rysunku, malarstwa, grafiki artystycznej, grafiki projektowej, animacji i multimediów, niezbędną do definiowania i rozwiązywania szczegółowych zagadnień związanych z reprezentowaną dyscypliną.
Przedmiotowe efekty uczenia się:
- Absolwent świadomie wykorzystuje poszerzoną wiedzę w kontekście realizacji oryginalnego projektu dyplomowego o wysokich walorach artystycznych.
|
Kierunkowe efekty uczenia się – absolwent potrafi:
- (K_U01) świadomie wykorzystać wysoko rozwiniętą umiejętność kreowania własnej osobowości twórczej do realizacji samodzielnych działań artystycznych w obrębie specjalności grafika a także w różnorodnych działaniach interdyscyplinarnych;
- (K_U02) samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie sztuk plastycznych, w oparciu o indywidualne, twórcze motywacje i inspiracje, z zachowaniem wysokiego poziomu profesjonalizmu i otwartości na odmienne światopoglądy;
- (K_U03) podejmować na poziomie zaawansowanym samodzielnie zadania z zakresu projektowania graficznego, komunikacji wizualnej, projektowania publikacji, ilustracji, projektowania na potrzeby multimediów i internetu, grafiki warsztatowej, animacji a także rysunku i malarstwa;
- (K_U07) w sposób świadomy i odpowiedzialny dobrać właściwą technikę warsztatową do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej efektów pracy twórczej;
- (K_U14) podejmować samodzielne decyzje dotyczące planowania, projektowania i realizacji prac artystycznych.
Przedmiotowe efekty uczenia się:
- Absolwent potrafi wykorzystywać zaawansowane techniki rysunkowe, zarówno tradycyjne, jak i nowoczesne, w celu wyrażania idei i emocji w ramach realizacji projektu dyplomowego.
- Absolwent potrafi eksperymentować z przestrzenią, teksturą, światłem i cieniem, tworząc kompozycje, które wykraczają poza tradycyjne granice postrzegania rysunku.
- Absolwent potrafi integrować elementy rysunku z innymi mediami i formami sztuki, tworząc spójną, interdyscyplinarną wypowiedź artystyczną.
- Absolwent potrafi realizować projekty artystyczne, które łączą klasyczne i cyfrowe techniki, wykorzystując nowoczesne narzędzia w tworzeniu innowacyjnych dzieł.
- Absolwent potrafi eksperymentować z treścią formalną dzieła, tworząc nowatorski projekt, który angażują widza na różnych poziomach percepcji.
|
Kierunkowe efekty uczenia się – absolwent jest gotów do:
- (K_K03) w pełni samodzielnego funkcjonowania jako projektant lub artysta grafik, będąc przy tym zdolnym do świadomego integrowania zdobytej wiedzy i umiejętności;
- (K_K06) przeprowadzenia krytycznej oceny własnych działań twórczych oraz poddawania takiej ocenie innych przedsięwzięć z zakresu kultury, sztuki i dziedzin pokrewnych.
Przedmiotowe efekty uczenia się:
- Absolwent realizuje projekt dyplomowy w oparciu o wiedzę i umiejętności nabyte podczas pracy indywidualnej, prezentując przy tym różnorodną stylistykę adekwatną do realizowanego zadania.
- Absolwent w sposób świadomy i kompetentny dobiera właściwą technikę rysunkową do realizowanego zadania lub tematu dzieła.
- Absolwent potrafi dokonać krytycznej oceny swojej twórczości rysunkowej.
- Absolwent potrafi w sposób świadomy i estetyczny dokonać prezentacji własnej twórczości rysunkowej przy zastosowaniu współczesnych technik prezentacyjnych.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
- Dyskusja dydaktyczna, debata. Ocena na podstawie zaangażowania, sposobu argumentacji oraz umiejętności merytorycznego bronienia swoich poglądów.
|
- Weryfikacja ciągła. Bieżąca ocena pracy studenta w trakcie semestru, np. poprzez udział w przeglądach, przygotowanie do realizacji projektu, itp.
- Ćwiczenia praktyczne. Ocena odbywa się na podstawie zaangażowania, realizacji określonych zadań praktycznych oraz ich wyników. Istotnym elementem może być także prowadzenie dokumentacji realizacji projektu.
- Projekt indywidualny. Student przygotowuje projekt dyplomowy w oparciu o zdobyte umiejętności, co pozwala ocenić jego kreatywność i zdolności organizacyjne.
- Egzamin problemowy. Rozwiązywanie skomplikowanych zadań lub problemów artystyczno-badawczych podczas realizacji projektu dyplomowego, co umożliwia ocenę kreatywności i zdolności w rozwiązywaniu problemów twórczych.
- Egzamin praktyczny. Obrona magisterskiej pracy dyplomowej.
|
- Prezentacje i wystąpienia publiczne. Publiczna prezentacja projektu dyplomowego podczas obrony pracy dyplomowej – ocena zdolności prezentacyjnych oraz przygotowania merytorycznego.
- Studia przypadku (case studies). Analiza i rozwiązanie złożonego problemu związanych z rzeczywistą sytuacją zawodową umożliwiająca ocenę zdolności do praktycznego zastosowania nabytej wiedzy.
|
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
