(en)Katalog ECTS

Video Scenario

(en)Pedagog: dr Anna Wolska

(en)Pole (en)Opis
Course type Przedmiot do wyboru. Kierunkowy
Didactic methods

Ćwiczenia warsztatowe, ćwiczenia kreacyjne, realizacja projektu indywidualnego, projekt kolektywny, zajęcia w trybie stacjonarnym

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: ECTS 5
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 60 h
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 90 h z czego student przeznacza : - 30 h na zapoznanie się z lekturami - 60 h na przygotowanie projektu zgodnie z wytycznymi dotyczącymi danej realizacji
Prerequisites

Zdany egzamin na 2 rok studiów I stopnia. Szczególne zainteresowanie i osiągnięcia w dziedzinie. 

Teaching goals (program content, subject description)

W trakcie nauki studenci rozwijają zaawansowaną wiedzę z zakresu praktycznego podejścia do scenariusza w kontekście realizacji w dziedzinach: sztuki wideo, sztuki parateatralnej i wystąpień performance, filmu eksperymentalnego, filmu artystycznego, filmu dokumentalnego oraz kreowania scenariusza dla: krótkich form filmowych, kreowania scenorysu, storyboard, moodboard, planowania pracy na planie, realizacji ujęć oraz dokumentacji działań performatywnych.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

- Poprawna realizacja postawionych zadań w wyznaczonym terminie - 50 %
- Aktywność podczas ćwiczeń - 30 %
- Obecność na zajęciach - 20%

Final requirements

Realizacja w wyznaczonym terminie postawionych zadań.
Pozytywne zaliczenie przedmiotu po I semestrze studiów I stopnia.

Compulsory literature used during classes

1. Wojciech Marzec, "Przemiana bohatera. Procesowe narzędzia dla scenarzystów i reżyserów", Wydawnictwo Wojciech Marzec, 2024;

2. Curran Bernard Sheila, "Film dokumentalny. Kreatywne opowiadanie", Wydawnictwo Wojciech Marzec, 2024;

3. Hendrykowski Marek, "Scenariusz filmowy. Teoria i praktyka", UAM Wydawnictwo Naukowe, 2017

4. Richard Schechner, "Performatyka", Przekład: Tomasz Kubikowski Redakcja przekładu: Marcin Rochowski, Wrocław 2006

Additional literature recommended for the student's self learning

1. Arijon Daniel, Gramatyka języka filmowego, przeł. Feliks Forbert-Kaniewski, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2011 (fragmenty).
2. Joseph V. Mascelli 5 tajników warsztatu filmowego3. Piotr Marecki, Kino niezależne w Polsce 1989–2009
4. Russin Robin U., Downs William Missouri, Jak napisać scenariusz filmowy, przeł. Ewa Spirydowicz, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2005 (fragmenty).
5. Karel Reisz, Gavin Millar, Technika montażu filmowego, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2018 (fragmenty).
6. Murch Walter, W mgnieniu oka. Sztuka montażu filmowego, przeł. Katarzyna Karpińska, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2006 (fragmenty).

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

K_W01
Podstawy teorii, działań performatywnych, intermediów,
multimediów, niezbędnych do rozwiązywania zagadnień związanych ze sztuką
mediów;
K_W03
Elementarne pojęcia z zakresu technologii, wideo, animacji, inscenizacji,

oświetlenia planu zdjęciowego, komunikacji wizualnej, multimediów

i intermediów;

K_W11
Reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi
pokrewnych dyscyplin artystycznych;

K_U01
Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie
multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i
inspiracje;
K_U02
Podejmować i realizować zadania z zakresu obrazu statycznego i ruchomego,
komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
K_U03

Potrafi w sposób odpowiedzialny realizować własne koncepcje artystyczne
wykazując się przy tym umiejętnością zastosowania wiedzy nabytej na kursie
teoretycznym;
K_U05
Samodzielnie posługiwać się podstawowym warsztatem artysty z zakresu sztuki
mediów i ciągle rozwijać swoje umiejętności warsztatowe przy realizacji zadań
wynikających z dyscyplinarnych i interdyscyplinarnych projektów artystycznych
z uwzględnieniem aspektów estetycznych i społecznych;

K_K02
Funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz
świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań
twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy
związane z kulturą i sztuką;
K_K03
Podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym
twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji,
rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną
motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
K_K05
Realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie
własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową
terminologią
z zakresu studiowanej specjalizacji;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Zaliczenie z oceną.

Przyjęcie części teoretycznej dzieła.

Zaliczenie z oceną.

Przyjęcie dzieła z użyciem założonych wcześniej środków wyrazu.

Zaliczenie z oceną.

 

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Media Art s.5 (en)d 60 5 exercise 60h
exercise [exam]


(en)Semestr 2024/25-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.27769