Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Teorie i praktyki działania z naturą

(en)Pedagog: dr Anna Oleńska

(en)Pole

(en)Opis

Course type

proseminarium; fakultatywne

Didactic methods

Zajęcia grupowe z udziałem prowadzącej w roli moderatorki: 1. w formie dyskusji dotyczącej lektur oraz przygotowanych przez studentki/studentów prezentacji multimedialnych lub referatów, a także na bazie projekcji materiałów audiowizualnych; 2. - w formie zajęć terenowych.

Language of lecture

polski;

Liczba punktów ECTS:

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

(en)-brak-

Prerequisites

(en)-brak-

Teaching goals (program content, subject description)

Zajęcia w formie konwersatoryjnej, mające na celu pogłębienie problematyki podejmowanej na konwersatorium "Natura i sztuka" - analizy powiązań teorii architektonicznej oraz teorii i myśli dotyczącej poszczególnych sztuk wizualnych i użytkowych oraz praktyk artystycznych (z różnych dziedzin i mediów) z szeroko rozumianą naturą i jej różnorodnymi przejawami w ciągu wieków. Dyskusji (w oparciu o reprezentatywne dla myśli teoretycznej teksty od starożytności po współczesność; dzieła sztuki; tematy; tendencje itp.) poddane zostaną zagadnienia związane z definiowaniem, postrzeganiem, rozumieniem oraz artystyczną relacją i wykorzystaniem natury jako - symbolu, – wzoru i wzorca, - podmiotu i/lub partnera czy przedmiotu?, - materii i materiału, – azylu i ucieczki, – kontrapunktu, - wroga i zagrożenia, z punktu widzenia tradycyjnej historii sztuki, ekologii, nowej humanistyki (ekohumanistyki, humanistyki zaangażowanej), itp. Szeroka problematyka pozwala na wybór przez studentów indywidualnych tematów, które przedstawią na zajęciach w formie referatów lub prezentacji.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Kryteria oceny:

- aktywne uczestnictwo w zajęciach,

- znajomość lektur,
- jakość merytoryczna przygotowanego referatu- prezentacji na ustalony z prowadzącą temat,

- frekwencja podczas zajęć (uczestnik nie otrzyma zaliczenia w przypadku powyżej 20% nieusprawiedliwionych nieobecności).

Final requirements

Zaliczenie przedmiotu na podstawie uczestnictwa w zajęciach oraz przygotowanej i wygłoszonej prezentacji na ustalony z wykładowczynią temat.

Compulsory literature used during classes

Yi-Fu Tuan, Przestrzeń i miejsce, PIW, Warszawa 1987

Encompassing Nature: A Sourcebook, ed. R. M. Torrance, Counterpoint 1998

S. E. Rasmussen, Odczuwanie architektury, Warszawa 1999
G. Böhme, Filozofia i estetyka przyrody w dobie kryzysu środowiska naturalnego, Warszawa 2002

J. Wines, Zielona architektura, Taschen 2008
Fenomen genius loci. Tożsamość miejsca w kontekście historycznym. Materiały konferencji zorganizowanej przez Muzeum Pałac w Wilanowie Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie, grudzień 2007, red. B. Gutowski, Warszawa 2009

M. Bakke, Bio-transfiguracje. Sztuka i estetyka posthumanizmu, Wyd. UAM, Poznań 2011

Krajobrazy. Antologia tekstów, red, B. Frydryczak, D. Agutek, Wyd. PTPN, Poznań 2014

R. Scruton, Zielona filozofia – jak poważnie myśleć o naszej planecie, Poznań, Zysk i S-ka Wydawnictwo 2017

E. Bieńczyk, Epoka człowieka, Warszawa 2018

Additional literature recommended for the student's self learning

Wybór w zależności od tematu prezentacji.

Learning outcomes

Knowledge

Skills

Social competences

Student powinien być zdolny do:

1. twórczego i krytycznego postrzegania (krytyczna lektura i analiza tekstów naukowych wraz z analizą dzieł sztuki),

2. analizy omawianych zagadnień oraz zdolności do refleksji nad własną postawą i twórczością artystyczną w odniesieniu do problemów omawianych podczas kolejnych spotkań,

3. krytycznego odczytywania tekstów naukowych, a także – na ich podstawie – przygotowania i prezentacji referatu.

4. dyskusji nad omawianymi zagadnieniami i problemami, w której prowadzący proseminarium pełni rolę moderatora,

5. konstruowania wypowiedzi: logicznej, syntetycznej i podpartej stosowną argumentacją, także wynikającej z refleksji po lekturze zadanych tekstów.

Studenci po wykładach kursowych i zajęciach profilowanych prowadzonych od I roku studiów winni posiadać wiedzę z zakresu historii sztuki, filozofii, estetyki i innych zagadnień szeroko rozumianej kultury artystycznej od prehistorii do czasów najnowszych.

W ramach zajęć wiedza zostaje poszerzona o zagadnienia związane z problematyką zaanonsowaną w tytule proseminarium, sformułowane w zależności od indywidualnych zainteresowań jego uczestników oraz na podstawie lektury wybranych tekstów i analizy materiałów audiowizualnych.

Student powinien być zdolny do:

1. twórczego i krytycznego postrzegania oraz analizowania omawianych zagadnień,

2. aktywnego uczestnictwa w dyskusji,

2. refleksji nad własną postawą i twórczością artystyczną w odniesieniu do problemów omawianych podczas kolejnych spotkań.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
(en)-brak-

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Interior Design s.2	(en)d	30	4	pro-seminar 30h	pro-seminar [pass with grade]
Graphic Arts s.8	(en)d	30	4	pro-seminar 30h	pro-seminar [pass with grade]
Painting / painting s.8	(en)d	30	4	pro-seminar 30h	pro-seminar [pass with grade]
Sculpture s.8	(en)d	30	4	pro-seminar 30h	pro-seminar [pass with grade]
Media Art s.2	(en)d	30	4	pro-seminar 30h	pro-seminar [pass with grade]

(en)Semestr 2025/26-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.31276