(en)Katalog ECTS

History of art

(en)Pedagog: mgr Aleksandra Szacho-Głuchowicz

(en)Pole (en)Opis
Course type Teoretyczny (T) Wykład z elementami konwersatorium. Autorski kurs historii sztuki nowożytnej powszechnej.
Didactic methods

 

Metody dydaktyczne:

1. Wykład kursowy

2. Dialog dydaktyczny

3. Prezentacja multimedialna

4. Dyskusja

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 2 pkt. ECTS
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim Udział w wykładzie kursowym - 30 godzin
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 20 godzin - zapoznanie się z literaturą tematyczną, filmami, zwiedzaniem wystaw, wydarzeń kulturalnych, w tym aukcji dzieł sztuki. 10 godzin - przygotowanie do pisemnego sprawdzianu
Prerequisites

Zdane zaliczenie po semestrze zimowym I roku studiów I stopnia niestacjonarnych w Akademii Sztuk Pięknych

Teaching goals (program content, subject description)

Celem podstawowym zajęć z historii sztuki dla studentów I roku jest budzenie i pogłębianie artystycznej wrażliwości na sztukę. Istotnym celem jest też kształtowanie takiego stosunku do kultury artystycznej, w którym występowałyby obok siebie: ciekawość, tolerancja i zdolność inspirowania się dziełami przeszłości. Celem towarzyszącym jest poszerzanie ogólnej wiedzy humanistycznej poprzez ukazywanie sztuki w wykraczającym daleko poza nią samą kontekście historycznym, kulturowym, społecznym, religijnym i materialnym.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Zaliczenie w formie pisemnego sprawdzianu i przy frekwencji nie mniejszej niż 75%.

Ocena sprawdzianu wg skali ocen zamieszczonej w Regulaminie studiów: od 2 (ndst) do 5+ (celujący).

Na ocenę składa się:

- pozytywny wynik egzaminu - 100%

Final requirements

Obecność na 2/3 zajęć. Wykazanie się rozszerzoną wiedzą z zakresu historii sztuki nowożytnej, która była tematem wykładów.

Compulsory literature used during classes

Sztuka świata (t. 5-7), red. P. Trzeciak, Warszawa;

 

Additional literature recommended for the student's self learning

Sztuka Polska (t. III). Renesans i manieryzm, red. M. Zlat, Warszawa 2008;

Sztuka polska (t. IV). Wczesny i dojrzały barok, red. Z. Bania, Warszawa 2013;

Sztuka polska (t. V). Późny barok, rokoko i klasycyzm, Warszawa 2015.

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE: 

K_W06 wybrane, najważniejsze zjawiska sztuki, style, kierunki, kanon dzieł i ich twórców, techniki/media (w ujęciu całościowym), sposoby analizy/interpretacji – w uporządkowaniu, z przykładami istotnych publikacji;

K_W05 podstawowe, stosowne terminy/pojęcia;
K_W05, K_W07 historyczny charakter formowania się idei artystycznych – główne linie rozwojowe sztuk plastycznych; podstawowe ich uwarunkowania i konteksty polityczne, gospodarcze i społeczne, procesy kulturotwórcze, na gruncie których powstały dzieła i zjawiska sztuki, oraz zależności i asocjacje
pomiędzy nimi;
K_W09 merytoryczne powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami sztuki.

ABSOLWENT POTRAFI:
K_U02 rozpoznawać wybrane, najważniejsze dzieła i ich twórców oraz zjawiska sztuki, dokonywać opisu, klasyfikacji i kojarzenia dzieł (…) według
przedstawionych kryteriow;
K_U02 powiązać dzieła i zjawiska sztuki z szerszym kontekstem historycznym, kulturowym, społecznym, gospodarczym, ideologicznym;
K_U02 swobodnie i poprawnie stosować pojęcia/terminy historii sztuki – sprawnie komunikować się z otoczeniem, odbiorcami o kompetencjach „człowieka kulturalnego”, używając terminologii specjalistycznej; także biorąc udział w debacie;
K_U13 świadomie wykorzystywać zsyntetyzowaną wiedzę i poznane modele analizy/interpretacji w bieżącym odbiorze dzieł dawnych i najnowszych, także w ujęciu krytycznym i problemowym, oraz odniesieniu do własnej osoby; trafnie dobierać informacje, źródła i metody analizy;

K_U04 samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie.

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:
K_K06 docenienia znaczenia sztuki dawnej – i szerzej dziedzictwa kulturowego – dla współczesności, propagowania sensu jej poznawania i konieczności jego zachowania dla przyszłych pokoleń;
K_K04 zoperacjonalizowania wiedzy i umiejętności wyniesionych z kursu historii sztuki na rzecz samodzielnego podejmowania niezależnych prac, także
uczestnictwa z pogłębioną świadomością w szeroko rozumianym życiu kulturalnym;
K_K06 uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych oraz przydatności ekspertów;
K_K01, K_K09 krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.2 (en)o 30 2 lecture 30h
lecture [exam]


(en)Semestr 2025/26-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.31678