|
Course type
|
Kierunkowy
|
|
Didactic methods
|
Seminarium:
- dyskusja nad planem pracy i poszczególnymi etapami realizacji.
- regularne spotkania przy powstających pracach.
Konwersatorium:
- na początku - omówienie inspiracji, pomysłów, koncepcji twórczych i projektów w tym relacji między poszczególnymi częściami dyplomu.
- potem - omawianie i komentowanie na bieżąco kolejnych etapów pracy i ewentualnych zmian koncepcji. Dyskusja nad miejscem i formą ekspozycji.
- na końcu - praca nad przedstawieniem w formie werbalnej, idei stojącej za pracą dyplomową oraz efektu w postaci samej pracy - przygotowanie do obrony.
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
15
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
15 godz. / sem. (1 godz. / tyg.)
poniedziałek w godz. 9:00 - 10:00, środa w godz. 13:00 - 14:00
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
360-435 godz. / sem. Na samodzielną pracę studenta w semestrze składają się: realizacja projektu indywidualnego w formie serii prac, przygotowanie materiałów do zajęć, zapoznanie się z literaturą, opracowanie analitycznego opisu dzieła.
|
|
Prerequisites
|
- Pozytywny wynik zaliczenia czwartego roku studiów na kierunku Malarstwo.
- Gotowość do podjęcia pracy twórczej na seminarium dyplomowym.
- Zaangażowanie we własną pracę artystyczną.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Przedmiot służy realizacji podstawowej, artystycznej pracy magisterskiej z malarstwa.
Zajęcia opierają się na dialogu dydaktycznym i rozważaniach nad plastyczną formą realizacji autorskiego cyklu prac.
Przedmiot realizowany w semestrach: 9 i 10, pod kierunkiem wybranego promotora.
Umiejętność budowania planu pracy
Umiejętność realizowania planu pracy
Umiejętność znalezienia dzieł - punktów odniesienia dla oceny artystycznej własnych prac.
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Zaliczenie, egzamin z oceną
Kryteria oceny:
- ocena projektu prac i stopnia jego realizacji
- ocena nakładu pracy
- ocena jakości artystycznej wykonanych prac
|
|
Final requirements
|
- przedstawienie przygotowanej koncepcji obrony pracy dyplomowej.
- przedstawienie aktualnego portfolio zawierającego bio, artist statement i reprodukcje. (PDF - Max 20 stron, max 20 MB)
|
|
Compulsory literature used during classes
|
"UPÓR, potęga pasji i wytrwałości"
Angela Duckworth
Galaktyka, 2016
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
"Odczarowanie talentu. Socjografia stawania się uznanym artystą"
Piotr Szenajch
Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Łódź 2022
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
(K_W07) Student potrafi osadzić swoje prace w kontekście kulturowym (historycznym i współczesnym) odnosząc się do nich, bądź je odrzucając. Zna główne tendencje w sztuce zajmującej się podobną problematyką.
(K_W10) Student rozumie specyfikę własnej pracy artystycznej. Samodzielnie formułuje interesujące go zagadnienia. Zna dokonania innych twórców i twórczyń zajmujących się pokrewną problematyką i potrafi wyodrębnić swoją praktykę na ich tle. Rozumie różnicę między inspiracją a odtworzeniem.
|
(K_U02) Student potrafi korzystać ze środków artystycznej ekspresji w sposób przemyślany i celowy. Rozumie estetyczne konsekwencje swoich wyborów, antycypuje działanie swojej pracy na widza. Potrafi formułować wymowę dzieła poprzez odpowiedni dobór narzędzi, metod i medium. Zna zasady stosowania używanych przez siebie technologii i postępuje zgodnie z nimi lub w sposób świadomy je przetwarza. Pracuje samodzielnie.
(K_U04) Student potrafi sproblematyzować swoją artystyczną praktykę, określić grupę interesujących jego problemów, nakreślić intelektualny kontekst swojej pracy i zaproponować kierunki jej interpretacji. Posługuje się przy tym adekwatnie dobranymi tekstami kultury.
(K_U09) Student potrafi samodzielnie wyznaczać dla siebie nowe ścieżki artystycznych poszukiwań. Dostrzega ograniczenia znanych mu narzędzi i potrafi zdobywać nową wiedzę i umiejętności w celu osiągnięcia pożądanego rezultatu. Potrafi zaplanować etapy dochodzenia do zamierzonego efektu końcowego i kolejno je realizować, jak i wprowadzać modyfikacje planu w razie konieczności.
|
(K_K01) Student jest zdolny do samooceny i krytyki własnych prac oraz formułowania i wyrażania sądów na tematy artystyczne.
(K_K03) Student jest gotów do prowadzenia pogłębionej dyskusji na temat znaczenia sztuki w społeczeństwie. Ma świadomość społecznego wymiaru działania sztuki w polu wizualnym. Orientuje się w sposobach zaangażowania sztuk wizualnych w życie społeczne i jest gotów do ich zastosowania lub/i przetwarzania w sposób świadomy i celowy.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Wiedza weryfikowana jest oceną postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła oraz w trakcie dyskusji dydaktycznej podczas zajęć, oceną treści wygłaszanych podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze, egzaminem i uzyskaniem absolutorium.
|
Weryfikacja umiejętności odbywa się podczas prezentacji realizowanych w semestrze prac, na grupowych i/lub indywidualnych przeglądach, egzaminie oraz podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze.
|
Zdobycie kompetencji weryfikuje ocena postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła, dyskusja dydaktyczna podczas zajęć, ocena autoprezentacji podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze, egzamin.
|
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
