(en)Katalog ECTS

Seminar

(en)Pedagog: prof. zw. Magdalena Raszewska

(en)Pole (en)Opis
Course type teoretyczny seminarium "Kostiumografki polskie"
Didactic methods

wykład, dyskusja dydaktyczna, prezentacja pracy własnej

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

 zaliczony I rok studiów magisterskich i uzyskany wpis na II rok

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest doskonalenie umiejętności wypowiadania się, analizy i oceny zjawisk zachodzących z życiu publicznym, w kulturze i sztuce a także przygotowanie warsztatowe i redakcyjne do pisania teoretycznej pracy dyplomowej.

Tematyka zajęć:

 

1.  Co znaczy pojęcie "kostium teatralny" Wykład wstępny

2.  historia kostiumu: od kiedy możemy mówić o kostiumie; rodzaje kostiumu; przemiany historyczne; reforma Talmy; kostium a ubiór; moda; Wykład//prezentacja

3.   Kostium sceniczny w II poł. XX wieku czyli Kilkanaście najpiękniejszych sukien; Wykład il. Prezentacja

4.  "Babski" aspekt kostiumu teatralnego; Wykład. il.

5.  Dwie kostiumografki: Xymena Zaniewska i Irena Biegańska; Wykład il.

6. Projekt badawczy Hypatia w świetle doświadczeń studentek

Oraz: monograficzne prezentacje i wywiady ze scenografkami przygotowane przez studentów według ich wyboru.

 

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

zaliczenie na podstawie aktywności na zajęciach i oceny przygotowanej prezentacji, jak również umiejętności analizy 

Final requirements

znajomość omawianego materiału

Compulsory literature used during classes

wszystkie lektury są dostępne w bibliotekach Akademii Teatralnej i Instytutu Teatralnego oraz w BUW.

 

1. Xymena, red. Teresa Drozda, Warszawa 2015 (album).

2. Zofia Kucówna, Zapach szminki, Łódź 2000 (rozdział "Moje suknie")

3. Barbara Król Kaczorowska,  Teatr dawnej Polski. Budynki-Dekoracje-Kostiumy, W-wa. 1971 (rozdział "Kostiumy")

4. Barbara Osterloff, Złota ręka (o Ewie Starowieyskiej), "Teatr" 2012  nr 10 (e-teatr).

5. Jadwiga Rożek-Sieraczyńska, Krystyna Zachwatowicz - scenografie teatralne, Katowice 2018 

6. Monika Chudzikowska (red.), Jolanta Żukowska (red.), Ulotny: Teatr Zofii Wierchowicz, Teatr Wielki - Opera Narodowa, Warszawa 2015.

 

 

 

 

 

Additional literature recommended for the student's self learning

 Wszystkie lektury dostępne są w bibliotekach Akademii Teatralnej i Instytutu Teatralnego.

1. Katarzyna Fazan (red.), Agnieszka Marszałek (red.), Jadwiga Rożek-Sieraczyńska (red.), Odsłony współczesnej scenografii, Wydawnictwo WUJ, 2016.

2. Agnieszka Koecher-Hensel (red.), Barbara Osterloff (red.), Polska plastyka teatralna: ostatnia dekada, Instytut Sztuki Polskiej Akademii Nauk, Centrum Sztuki Studio, Warszawa 1991 (leksykon).

 

Student będzie musiał wykorzystywać w swojej pracy archiwa internetowe dostępne na stronach instytucji publicznych,   portali poświęconych kulturze i sztuce współczesnej. 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

WIEDZA: ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE

K_W07   kontekst kulturowy historii teatru i kina, konwencji teatralnych i filmowych oraz potrafi zintegrować tę wiedzę w procesie twórczym;P7S_WG  P7S_WK

 

K_W12  specyfikę mediów składających się na język teatru i ich rolę w procesie budowy znaczeń;   P7S_WG

K_W08
specyfikę mediów składających się na język teatru i ich rolę w procesie budowania znaczeń;
P7S_WG

UMIEJĘTNOŚCI: ABSOLWENT POTRAFI

 

K_U08    świadomie wykorzystywać wiedzę nabytą podczas studiów do dalszego rozwoju własnej osobowości artystycznej jak też i praktycznie ją zastosować w pracy zawodowej; P7S_UW

 

K_U11    zdefiniować i zrozumieć relacje zachodzące pomiędzy kształtem dzieła a otwartym przez nie pasmem znaczeniowym;                 P7S_UW

 

K_U24    zaprezentować koncepcję swojego spektaklu i wizji jego plastyki;  P7S_UO

P7S_UK

 

K_U27  wypowiadać się w rozszerzonym zakresie na tematy ogólnokulturowe i ogólnoplastyczne;  P7S_UK

KOMPETENCJE SPOŁECZNE: ABSOLWENT JEST GOTÓW DO

 

K_K03    rozumienia potrzeby ciągłego procesu samorozwoju w odniesieniu do siebie i innych osób;   P7S_UU

P7S_KR

 

K_K06    stałego wzbogacania swojej świadomości ludzkiej i twórczej; P7S_UU  P7S_KR

 

K_K15   wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej.   P7S_KO

 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.3 (en)o 30 2 seminar 30h
seminar [pass with grade]


(en)Semestr 2018/19-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.6098