| (en)Pole | (en)Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Course type | kierunkowy | ||||||
| Didactic methods |
• połączenie elementów wykładu, konwersatorium i korekt ćwiczenia projektowego • koncepcje i szkice poszczególnych studentów są podstawą do dyskusji: a) omówienia przykładów metod projektowania scenograficznego b) omówienia relacji scenografa z innymi artystami teatru c) omówienia zjawisk kulturowych i artystycznych związanych z opracowywanym projektem (na przykład: pojęcie i tradycja karnawału, element groteski w sztuce, konwencje teatralne itp.) • seminarium jako wyrażanie przez studentów opinii, możliwość dyskusji na tematy pojawiające się w trakcie korekt projektów oraz omawianie lektur • korekta indywidualna, korekta pracy projektowej, rozmowy służące rozwojowi studenta, konkretyzujące kierunki jego dalszej pracy • e-learning |
||||||
| Language of lecture | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | (en)-brak- | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | (en)-brak- | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | (en)-brak- | ||||||
| Prerequisites |
- zdany egzamin Wydziału Scenografii na studia II stopnia - warsztat projektowania scenografii na poziomie dyplomu licencjackiego |
||||||
| Teaching goals (program content, subject description) |
Tematy ćwiczeń projektowych: 1. Wybrane opery (np.: Orfeusz, Turandot, Medea i inne) oraz teksty dramatyczne lub literackie, poddające się adaptacji na scenę - w zależności od wyboru i potrzeb studenta. 2. Opieka dydaktyczna nad scenografiami projektowanymi przez studentów realizowanymi do scen reżyserowanych przez studentów Wydziału Reżyserii Akademii Teatralnej powstających na Seminarium reżyserskim po opieką pedagoga AT. Treść zajęć: 1. Omówienie tekstu będącego punktem wyjścia dla pracy projektowej, jego możliwych interpretacji, zarysowanie sylwetki autora i tradycji inscenizacji jego dzieł; 2. Wskazanie odpowiednich tekstów źródłowych, inspirujących zjawisk kulturowych i artystycznych; 3. Dyskusja nad koncepcją inscenizacyjną; 4. Korekty szkiców i projektów studentów: każdy projekt jest prowadzony indywidualnie w celu uzyskania jak najszerszego spektrum rozwiązań, pokazujących studentom heurystyczne możliwości rozwiązań. |
||||||
| The form of passing the course (assesment methods and criteria) |
Warunkiem przystąpienia do oceny jest wykonanie i przedstawienie wszystkich ćwiczeń • ocena projektu przedstawienia w postaci aliterackiego opisu obrazów scenicznych bądź szkicu storyboard’u, jego zawartości intelektualnej i przesłania – 15% • ocena storyboard’u bądź projektów scenograficznych przestrzeni i kostiumów pod kątem ich wartości plastycznych oraz zgodności z założeniami – 50% • Ocena umiejętności artykułowania i obrony swych koncepcji i wizji artystycznych oraz ocena ogólnej aktywności studenta na zajęciach – 35% |
||||||
| Final requirements |
- projekt scenografii - przestrzeni oraz kostiumów wraz z uwzględnieniem ich zmian - umiejętność świadomego, samodzielnego kreowania przestrzeni scenicznej oraz procesu zachodzących w niej przemian - umiejętność właściwego podania projektu |
||||||
| Compulsory literature used during classes |
Wybrane teksty dotyczące oper i sylwetki Mozarta, np. monografia Abrechta Schweitzera „Mozart”; Odpowiednie filmy i spektakle „Czarodziejskiego fletu” na DVD; a) zasoby internetowe dotyczące opery; Wybrane teksty i albumy wiążące się wprost lub ogólnie z treściami tekstów i koncepcją spektaklu, wybrane teksty na temat konkretnych zjawisk kulturowych bądź artystycznych. Przykłady: a) Marta Fik „Konwencje teatralne”; b) Denis Bablet „Teatr XX wieku”; c) Odpowiednie filmy i spektakle na DVD; d) Wybrane eseje teatralne i teoretyczne Jana Kotta, Erwina Axera, Michaiła Bachtina i innych; e) Z uwagi na brak na polskim rynku specjalistycznej literatury przeglądanie i komentowanie pozycji z prywatnej biblioteki prowadzącego. f) zasoby internetowe dotyczące poruszanych problemów i ich ikonografia |
||||||
| Additional literature recommended for the student's self learning |
Opracowania dotyczące oper, np. ”1001 oper” Piotra Krajewskiego w dwóch tomach • Periodyki teatralne, • Podstawowe pozycje literatury światowej np.: „Mistrz i Małgorzata” Bułhakowa, |
||||||
| Learning outcomes |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) | |||||||
| (en)studia | status | (en)czas[h] | ECTS | (en)forma | pass |
|---|---|---|---|---|---|
| Stage Design / projektowanie scenograficzne s.2 | (en)d | 30 | 4 |
exercise 30h |
exercise
[exam] |
