(en)Katalog ECTS

Visual Practices Studio

(en)Pedagog: mgr Łukasz Izert

(en)Pole (en)Opis
Course type obligatoryjny
Didactic methods

ćwiczenia, warsztaty, konsultacje

Language of lecture polski;
Prerequisites

uczestnictwo w zajęciach Pracowni Struktur Mentalnych w I semestrze I roku studiów II stopnia w roku akademickim 2018/2019

Final requirements (en)-brak-
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
  • celujący
    5,35
    Wybitny poziom koncepcyjny, projektowo-artystyczny i techniczny prac oraz realizacja dodatkowych aktywności z własnej inicjatywy.
    ≥ 99
  • bardzo dobry
    5,0
    Wybitny poziom koncepcyjny prac. Wybitny poziom projektowo-artystyczny prac. Drobne błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    98–93
  • bardzo dobry minus
    4,65
    Wybitny poziom koncepcyjny prac. Wysoki poziom projektowo-artystyczny prac. Drobne błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    92–87
  • dobry plus
    4,35
    Wysoki poziom koncepcyjny prac. Wysoki poziom projektowo-artystyczny prac. Drobne błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    86–81
  • dobry
    4,0
    Wysoki poziom koncepcyjny prac. Przeciętny poziom projektowo-artystyczny prac. Drobne błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    80–75
  • dobry minus
    3,65
    Przeciętny poziom koncepcyjny prac. Przeciętny poziom projektowo-artystyczny prac. Drobne błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    74–69
  • dostateczny plus
    3,35
    Przeciętny poziom koncepcyjny prac. Niski poziom projektowo-artystyczny prac. Błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    68–63
  • dostateczny
    3,0
    Niski poziom koncepcyjny prac. Niski poziom projektowo-artystyczny prac. Błędy techniczne nie wpływające na odbiór pracy.
    62–57
  • dostateczny minus
    2,65
    Niski poziom koncepcyjny prac. Niski poziom projektowo-artystyczny prac. Poważne błędy techniczne.
    56–51
  • niedostateczny
    2,0
    Niedostateczny poziom koncepcyjny, projektowo-artystyczny i techniczny prac.
    ≤ 50
  • nieklasyfikowany
    0
    Brak kompletu prac, brak uczestnictwa w egzaminie lub powyżej 3 nieusprawiedliwione nieobecności.
    0

Ocena przeprowadzona jest podczas przeglądu semestralnego. Ocenie podlega odpowiednio:

  • 50% – indywidualna lub grupowa praca dotyczący wybranego przez siebie tematu w ramach projektu „Winna Warszawa”. Ocenie podlega:
    – pomysłowość i oryginalność w dobraniu medium i formy przekazu,
    – jakość wdrożenia projektu,
    – poziom projektowy i artystyczny opracowania formalnego.
  • 20% – praca w wybranej podgrupie. Ocenie podlega zaangażowanie i efektywność pracy.
  • 30% – aktywność

Warunkiem przystąpienia do zaliczenia jest odpowiednia frekwencja na zajęciach. Osoby, które mają więcej niż trzy nieusprawiedliwione nieobecności w semestrze nie mogą przystąpić do zaliczenia i otrzymują ocenę niesklasyfikowany.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest przygotowanie studentów do realizacji indywidualnych i opartych na współpracy w zespole projektów społeczno-artystycznych. Realizacja projektów społeczno-artystyczne w ramach Pracowni Struktur Mentalnych polega na kompleksowym opracowaniu treści oraz dobraniu do niej odpowiedniej formy upowszechnienia z dziedziny projektowania, fotografii i filmu.

 

1 (19.02)
Przedstawienie sylabusa. Podsumowanie stanu prac nad projektem „Winna Warszawa”, którego etap badawczy został przeprowadzony w semestrze I. Dyskusja w formie burzy mózgów nad możliwymi sposobami wykorzystania zebranej treści. Podział na podgrupy odpowiedzialne za poszczególne elementy realizacji projektu. Praca domowa: przygotowanie pomysłu na opracowanie zebranych przez siebie materiałów.

2 (26.02)

Przegląd pomysłów na indywidualną realizację tematów. Zreferowanie przez podgrupy zakresu działań.

3–5 (5.03, 12.03, 19.03)

Zajęcia w formie przeglądów:
zreferowanie postępów prac w podgrupach
korekty prac indywidualnych.

6 (26.03)

Obowiązkowy przegląd prac w podgrupach i indywidualnych.

7–8 (2.04, 9.04)

Zajęcia w formie przeglądów:
zreferowanie postępów prac w podgrupach
korekty prac indywidualnych.

9 (16.04)

Ostateczny przegląd prac indywidualnych. Do tych zajęć wszystkie projekty indywidualne powinny być zakończone.

10–14 (30.04, 7.05, 14.05, 21.05, 28.05)

Warsztaty polegające na wyprodukowaniu ostatecznego przedmiotu projektu „Winna Warszawa” skupiającego wszystkie indywidualne prace studentek.

15 (6.04)

Zajęcia podsumowujące pracę nad projektem powiązane z jego publiczną prezentacją.

Compulsory literature used during classes
  • www.kursownik.pl – kurs Illustratora
  • Artykuły na stronach internetowych podane przez prowadzącego w trakcie zajęć
Additional literature recommended for the student's self learning
  • Wojciech Zamecznik. Projektowanie totalne / Wojciech Zamecznik. Total design, red. Karolina Puchała-Rojek, Agnieszka Szewczyk, 2018
  • Lektury i kursy polecane przez prowadzącego w ramach indywidualnych korekt
Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences
  • potrafi samodzielnie i skutecznie zdobywać wiedzę i materiały oraz posługiwać się umiejętnościami badawczymi na poziomie zaawansowanym (także je rozszerzać), korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii (K_U11);
  • potrafi wykorzystać różne media wizualne do modelowania, wzmocnienia i doprecyzowania swoich wypowiedzi na gruncie wiedzy z historii sztuki i innych wybranych nauk humanistycznych i społecznych (K_U17);
  • potrafi precyzyjnie uzgadniać środki plastycznego wyrazu z wymogami przekazu, oraz dobierać, kompilować i uzgadniać ze sobą różne środki plastycznego wyrazu dla zwiększenia skuteczności realizacji zadań zawodowych (K_U18);
  • potrafi zdobywać wiedzę i rozszerzać umiejętności plastyczne, odwołując się do doświadczeń współczesnej sztuki (K_U19).
  • ma zaawansowaną wiedzę z zakresu wybranych technik plastycznych (K_W 15);
  • zna zaawansowane metody dokumentacji fotograficznej i filmowej i sposoby ich wykorzystania w dialogu z tradycją artystyczną (K_W16);
  • zna różne rodzaje oprogramowania, zasady posługiwania się sprzętem elektronicznym oraz zasady montażu i postprodukcji obrazu na poziomie pozwalającym ich wykorzystanie w dialogu z tradycją artystyczną (K_W17);
  • zna i rozumie na zaawansowanym poziomie zależność między środkiem plastycznego wyrazu a charakterem, celem i skutecznością przekazu – mechanizmy łączące wybrane technikalia plastyki z jej komunikatami, oraz znaczeniami z obszaru nauk humanistycznych i społecznych, przypisanymi specjalizacji kultura miejsca i problematyce sztuki najnowszej (K_W18).
  • reprezentuje wrażliwość na wartości estetyczne i artystyczne, warsztatowe i przestrzenne, przy całej ich współczesnej złożoności, w tym zinternalizowane w praktyce (K_K06);
  • jest przygotowany do aktywnego, zaangażowanego uczestnictwa w grupach, organizacjach i instytucjach, realizujących działania kulturalne, społeczne, oraz do porozumiewania się z innymi profesjonalistami, jak i z nie profesjonalistami (K_K09);
  • jest wnikliwym i aktywnym uczestnikiem i twórcą życia kulturalnego (K_K10).
Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

Pracownia dostosowana do prezentacji multimedialnych, wyposażona w: ekran, projektor multimedialny o dużej rozdzielczości, komputer z możliwością podłączenia do projektora; stoły do pracy warsztatowej; stanowiska komputerowe (1 stanowisko – 1 student) z oprogramowaniem do projektowania wydawniczego, graficznego, obróbki zdjęć i montażu filmów; narzędzia introligatorskie: gilotyna z zapasowym nożem, maty do cięcia, nożyki introligatorskie, nożyczki, linijki; drukarka.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
History of Art / Culture of place s.2 (en)o 45 3 workshop 45h
workshop [pass with grade]


(en)Semestr 2019/20-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.10457