kierunkowy

Forma zajęć:

• wykład konwersatoryjny – wprowadzenie do tematu zadania projektowego,
• konwersatorium,
• dialog dydaktyczny – indywidualna korekta: student – prowadzący,
• prezentacja – współczesne tendencje w wystawiennictwie,
• projekt indywidualny studenta – podstawowa forma zajęć,
• dyskusja dydaktyczna,
• seminarium (niższe) licencjackie,

Pozytywne zaliczenie II roku studiów stacjonarnych I° na kierunku architektura wnętrz.

Celem zajęć jest zapoznanie studenta z zagadnieniami wynikającymi z kierunku studiów, którym jest architektura wnętrz ze szczególnym uwzględnieniem zagadnień wystawiennictwa. Odpowiedni dobór tematyki zadań, uwzględniający kolejne etapy kształcenia, umożliwia studentowi pogłębiać wiedzę i umiejętności konieczne do uprawiania zawodu architekta wnętrz – wystawiennika.

Absolwent studiów licencjackich powinien umieć tworzyć i realizować własne koncepcje wystawiennicze o określonej niewielkiej przestrzeni i nieskomplikowanym programie merytorycznym. Powinien być przygotowany do pracy w zespołach projektowych.

Program nauczania na III roku przygotowuje studenta do pracy architekta wnętrz ze specjalizacją – wystawiennictwo na poziomie 5 KRK i daje możliwość realizacji licencjackiej pracy dyplomowej z tego zakresu na poziomie 6 KRK

Omawiane zagadnienia to m.in.:

• scenariusz ekspozycji - jego rola, zakres merytoryczny oraz czytelność kodu graficznego,
• umiejętność doboru indywidualnej lokalizacji w przestrzeni architektonicznej oraz urbanistycznej,
• analiza stanu istniejącego i uwarunkowań przestrzennych, inwentaryzacja, dokumentacja fotograficzna,
• wpływ środków plastycznych na percepcję przestrzeni
• właściwy dobór środków wyrazu plastycznego oraz elementów kompozycji przestrzennej w celu uzyskania efektów określonych w scenariuszu,
• zastosowanie właściwych rozwiązań technicznych i materiałowych spełniających przepisy BHP oraz p.poż.
• specyfika i warunki wynikające z ekspozycji o charakterze stałym i czasowym,
• typowe systemy wystawiennicze, materiały i technologie stosowane w wystawiennictwie.

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów  od 0 do  5+.  

Na ocenę składa się:

• aktywny udział w zajęciach w oparciu o materiały przygotowane w czasie indywidualnej pracy studenta oraz współpraca z prowadzącymi  – 40%
• konsekwentna potrzeba i umiejętność samodzielnego poszukiwania koncepcji  – 30%
• odpowiedni do etapu studiów poziom przekazu zadania projektowego  – 30%

Semestr 5 - kompleksowe opracowanie jednego z podanych dwóch tematów.

Temat 1 - Historia jednego obrazu lub innego obiektu sztuki o znamionach historyzujących

W pierwszy etapie należy przeprowadzić rzetelną kwerendę historyczną o wybranym obiekcie sztuki.W oparciu o zebraną dokumentację zdjęciową, tekstową / filmową należy zbudować autorski scenariusz, który będzie stanowił merytoryczną bazę dla ekspozycji. Zaprojektuj przestrzenną plastyczną opowieść o historii wybranego przez Ciebie obiekcie sztuki w niewielkiej przestrzeni muzealnej do 120 m2. Miejsce ekspozycji zostanie stosownie dobrane do rangi dzieła sztuki.

• Opracowanie projektu rysunkowe na planszach w skali 1:20
• Scenariusz – dane dotyczące historii obiektu sztuki
• Szkice koncepcyjne przedstawiające ciąg myślowy,
• Rzut i przekroje z opisem technicznym – należy uwzględnić oświetlenie,
• Opracowanie wybranych detali 1:1
• Opracowanie kolorystyczne wraz z elementami grafiki,
• Dokumentacja zdjęciowa z modelu wykonanego w skali 1:20

Temat 2 - Projekt ekspozytora dedykowany dla jednego eksponatu biżuteryjnego jak: zegarek, okulary, telefon komórkowy itp.

Zbierz dokumentację o wybranym przedmiocie – marka, historia, dane techniczne.Po analizie zebranych danych zaproponuj formę ekspozytora, która kształtem, konstrukcją i materiałem będzie nawiązywać do prezentowanego produktu.

• Opracowanie projektu rysunkowe na planszach
• Scenariusz – dane dotyczące produktu
• Szkice koncepcyjne przedstawiające ciąg myślowy,
• Rzut i przekroje z opisem technicznym w skali 1:20 lub 1:10
• Opracowanie kolorystyczne wraz z elementami grafiki,
• Opracowanie wybranych detali 1:1 oraz rysunek techniczny w skali 1:1
• Dokumentacja zdjęciowa z modelu wykonanego w skali 1:1.

• Neufert Ernst „Podręcznik projektowania architektoniczno-budowlanego”, Arkady,2010
• Pile John „Historia wnętrz”, Arkady, 2010
• Lorens, Skolnick „Czym jest projektowanie wystaw?” ABE Dom Wydawniczy Warszawa 2008
• Gossel, Leuthauser: „Architektura XX wieku”, Taschen 2006
• Giedion Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968
• Jodidio Philip seria wydawnicza „Architektura dzisiaj”, Taschen, 2009
• Jodidio Philip „Architecture now – Museums“ – Taschen 2010
• „On show by design“ – Gingko Press, INC 2015

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

• Publikacje książkowe wydawnictwa - Frame Publishers Amsterdam,
• Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.