|
Course type
|
ogólnoplastyczny
|
|
Didactic methods
|
- wykłady z elementami prezentacji multimedialnej,
- dyskusje problemowe (praca indywidualna),
- e-learning - oparty o samodzielną pracę studenta i indywidualne korekty prowadzone przez prowadzącego w sposób zdalny (przez internet) za pomocą dostępnych cyfrowych platform komunikacyjnych,
- konwersatorium (dialog i dyskusja dydaktyczna – korekty indywidualne i grupowe) - zajęcia grupowe lub indywidualne z udziałem prowadzącego w roli moderatora lub w relacji mistrz-uczeń, służące wspomaganiu indywidualnych predyspozycji studentów w dziedzinach plastycznych: korekta grupowa, korekta indywidualna, przegląd prac, przygotowanie wystawy, pokazu, prezentacji multimedialnej,
- ćwiczenia (kreacyjne, studyjne) - zajęcia indywidualne oparte na ćwiczeniu umiejętności świadomego posługiwania się narzędziami warsztatu rysunkowego i malarskiego,
- seminarium kursowe,
- zajęcia warsztatowe
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
(en)-brak-
|
|
Prerequisites
|
- zdany egzamin wstępny,
- kompetencję i umiejętności z zakresu podstaw kompozycji, rysunku, malarstwa, widzenia przestrzennego,
- kompetencje i umiejętności kwalifikujące do twórczej pracy,
- niezależność w formułowaniu poglądów
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
- przygotowanie studentów do samodzielnego wyrażania rysunkiem i malarstwem własnych zamierzeń twórczych,
- umiejętność wnikliwej obserwacji natury i relacji barwnych,
- pogłębienie umiejętności wyboru właściwej techniki przekazu plastycznego poprzez poznane warsztatowe działania praktyczne, oparte na studium modela, przestrzeni, natury i wiedzy z zakresu kompozycji, konstrukcji obrazu i technologii plastycznych,
- doskonalenie umiejętności doboru środków artystycznych adekwatnych do wyrażanej treści
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
ocena indywidualnej pracy artystycznej studenta na podstawie wykonania i przedstawienia ćwiczeń wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów
|
|
Final requirements
|
- umiejętność oryginalnej, własnej wypowiedzi artystycznej,
- umiejętność świadomego korzystania z warsztatu,
- umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych w obrębie szeroko pojętego rysunku i malarstwa,
- publiczna prezentacja własnej twórczości podczas komisyjnego egzaminu dyplomowego (II st. aneks do dyplomu)
|
|
Compulsory literature used during classes
|
Literatura:
- "Kolor: Kurs dla artystów i projektantów" D. Hornung,
- "Historia koloru" M. Rzepińska,
- „Historia rysunku” T. Pignat,
- "Wiedza tajemna. Sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów" D. Hockney,
- "Anatomia dla artystów” S. Simblet,
- "Punkt i linia a płaszczyzna: Przyczynek do analizy elementów malarskich" W. Kandyński,
- „Style i kierunki w malarstwie” Patricia Friole R. Carrassot, Isabelle Marcaode,
- "Leksykon: Wszystko o sztuce. Malarstwo, Rzeźba, Grafika" S. K. Stopczyk,
- „Paragone” L. da Vinci,
- „Ekspresjonizm” Ashley Bassie,
- "Sztuka i złudzenie” E. H. Gombrich,
- "Oko i Mózg“ R.L. Gregory,
- „Powinność i bunt. ASP w Warszawie 1944-2004",
- „Artyści o sztuce”,
- seria: „Sztuka świata”,
- seria: „Sztuka i czas”
Albumy:
- albumy wydawane przez Akademie Sztuk Pięknych w Polsce (Katowice, Gdańsk, Wrocław, Poznań, Łódź, Kraków, Warszawa)
Czasopisma:
- „2+3D"
- „Aspiracje”
- "Format"
( Dostępne w Bibliotece ASP w Warszawie )
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
Literatura:
- „Duchamp” Calwin Tomkins,
- „Dzieła otwarte” Umberto Eco,
- „Książeczka o człowieku” R. Ingarden
- „Komunikacja wizualna” Joanna Sarzyńska,
- „Pejzaż semiotyczny” Umberto Eco,
- „Człowiek i jego znaki” Adrian Frutiger,
- „Krótka historia cienia” Viktor Stoicha,
- „O patrzeniu” John Berger,
- „Sztuka i percepcja wzrokowa” Rudolf Arnheim,
- „Studia z teorii i historii koloru” Maria Rzepińska,
Czasopisma:
- „Artforum International”,
- „Parkett”,
- „Arteon”
( Dostępne w Bibliotece ASP w Warszawie )
Albumy monograficzne – fotograficzne oraz malarskie
Albumy tematyczne/problemowe - fotograficzne oraz malarskie
Publikacje dotyczące anatomii człowieka
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
1. znajomość terminologii z zakresu sztuk plastycznych na poziomie zaawansowanym,
2. znajomość zasad kompozycji na poziomie zaawansowanym,
3. znajomość z zakresu samodzielnej analizy sztuki współczesnej na poziomie zaawansowanym
- K_W08 - rolę myślenia abstrakcyjnego w procesie rozwiązywania problemów plastycznych,
- K_W09 - specyfikę mediów składających się na język teatru i ich rolę w procesie budowy
znaczeń.
|
1. posługiwanie się szerokim wachlarzem technik i środków plastycznych,
2. wykorzystanie myślenia abstrakcyjnego w rozwiązywaniu problemów plastycznych,
3. budowanie przestrzeni ze świadomym zastosowaniem koloru,
4. umiejętne wykorzystywanie obserwacji natury w realizacji własnych projektów plastycznych,
5. operowanie pełną paleta barw przy rozwiązywaniu problemów artystycznych,
6. operowanie skrótem plastycznym i syntezą na poziomie zaawansowanym,
7. rozwiązywanie problemów kompozycji w zakresie działań w przestrzeni
- K_U01 - stosować prawa kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych oraz potrafi
praktycznie je zastosować w procesie projektowania scenografii;
- K_U03 - świadomie korzystać w pracy twórczej z własnych doświadczeń, refleksji, intuicji,
przeżyć i wrażeń płynących z osobistych doświadczeń;
- K_U09 - korzystać w sposób świadomy z dostępnych środków plastycznych, konwencji i stylów
estetycznych właściwych dla projektowanego spektaklu;
- K_U10 - zdefiniować problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej
interpretacji scenariusza.
|
- krytycznej analizy swojej pracy,
- dyskusji i świadomej analizy sztuki i problemów z nią związanych,
- asertywnej postawy
- K_K03 - rozumienia potrzeby ciągłego procesu samorozwoju w odniesieniu do siebie i innych
osób;
- K_K05 - profesjonalnego i odpowiedzialnego podchodzenia do rozwiązywania problemów
dotyczących szeroko pojętej pracy projektowej jak i też własnych działań kreacyjnych.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| (en)-brak- |
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
