(en)Katalog ECTS

Podstawy projektowania przestrzeni scenicznej

(en)Pedagog: dr Julia Skrzynecka

(en)Pole (en)Opis
Course type Obowiązkowy, kształcenie kierunkowe
Didactic methods

1. Wykład (omówienie zadań i uwarunkowań technicznych).

2. Ćwiczenia warsztatowe (nauka podstawowych zagadnień z zakresu scenografii).

3. Dialog i dyskusja dydaktyczna – konwersatorium (indywidualne i zespołowe spotkania ze
studentami w trakcie realizacji konkretnych zadań).

4. Projekty indywidualne (indywidualne zadania).

5. Program zajęć może być realizowany w trybie zdalnym za pomocą platformy Google Meet oraz korespondencji mailowej

 

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

Zdany egzamin wstępny na I rok studiów jednolitych na Wydział Scenografii ASP w Warszawie.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest wykształcenie umiejętności samodzielnego podejmowania decyzji twórczych oraz profesjonalnego przetransponowania myśli i koncepcji scenograficznej na projekt. Program zajęć pierwszego semestru podzielony jest na dwa etapy oraz zadanie dodatkowe - realizowane równolegle.

Podczas obu etapów studenci eksplorują pojęcie kompozycji przestrzennej oraz procesu jej przemian. Stopniowo zgłębiają podstawowe zagadnienia obrazu scenicznego takie jak: bryła, kolor, rytm, materiał, ruch czy proces. Badają problem relacji człowieka z przestrzenią, poznają podstawowe narzędzia, którymi posługiwać się będą w dalszej pracy projektowej. Jednocześnie zdobywają wiedzę teoretyczną dotyczącą podstawowych pojęć z zakresu scenografii – terminologię związaną z technologią sceny, strukturę zaplecza produkcyjnego, charakterystykę procesu realizacji scenografii.

Ćwiczenie I:

Niemożliwe? - W wykonanej na podstawie rzutów makiecie sceny teatralnej, student poszukuje rozwiązania przestrzennego na zadany temat, którego celem jest znalezienie języka wizualnego dla kontrastujących z sobą pojęć, badanie ich oddziaływania przestrzennego zarówno na postać znajdującą się na scenie, jak i na widza.

Ćwiczenie II:

Ruch/proces - Celem zadania jest wprowadzenie do stworzonej przez studenta kompozycji czwartego wymiaru - czasu. Ożywienie statycznego obrazu oraz przeprowadzenie procesu jego przemian.

Zadanie dodatkowe (obowiązkowe):

Etiuda teatralna - samodzielnie przygotowana scena na zadany temat. Celem zadania jest zetknięcie z praktyczną stroną pracy scenografa, wykorzystanie wszelkich dostępnych środków i narzędzi w celu wywołania w widzu spodziewanej reakcji, konkretnej emocji, refleksji, skojarzenia.

Zadaniu towarzyszyć będzie dyskusja wszystkich osób uczestniczących w wydarzeniu.

Ćwiczenia i proces ich powstawania dokumentowane są fotograficznie i filmowo, co stanowi podstawę do zaliczenia.

Program skonstruowany jest w dopełnieniu z programem zajęć Podstaw projektowania scenografii.
Zdobyte w pierwszym semestrze umiejętności pozwolą na pracę z tekstem w semestrze drugim. Na podstawie indywidualnie zinterpretowanego dramatu antycznego studenci przygotowują projekty przestrzeni i kostiumów w pełnej formie.
Podczas procesu projektowego uczą się zarówno twórczej interpretacji dzieła literackiego, jak i technik wykonania pełnego projektu scenograficznego, złożonego z projektów przestrzeni oraz kostiumów.


 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

1. Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania wszystkich ćwiczeń.

2. Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu nauczania, w tym systematyczność pracy i uczestniczenie w przeglądach.

3. Ocena poziomu wiedzy i indywidualnego rozwoju studenta.                                                                                                                           

4. Skala ocen określona jest według punktacji obowiązującej na Wydziale Scenografii.

 



Final requirements

1. Zaliczenie wszystkich zadanych do realizacji zadań.
2. Zaliczony komisyjny przegląd prac i zdany egzamin po I i II semestrze I roku studiów.

Compulsory literature used during classes

Król Edyp Sofokles

Additional literature recommended for the student's self learning (en)-brak-
Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

WIEDZA: ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE

 K_W02 szczegółowe zasady dotyczące dyscyplin pokrewnych sztukom plastycznym (reżyseria,
architektura wnętrz) pozwalające na realizację zadań zespołowych także o
charakterze interdyscyplinarnym; P7S_WG P7S_WK

K_W06 szczegółowe zagadnienia związane z procesem budowania narracji i kształtowania
znaczeń za pomocą uwarunkowań przestrzennych; P7S_WG

K_W08 rolę myślenia abstrakcyjnego w procesie rozwiązywania problemów plastycznych; P7S_WK

K_W09 specyfikę mediów składających się na język teatru i ich rolę w procesie budowy
znaczeń; P7S_WG P7S_WK

K_U10 zdefiniować problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej
interpretacji scenariusza; P7S_UW P7S_UU

UMIEJĘTNOŚCI: ABSOLWENT POTRAFI

K_U01 stosować prawa kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych oraz potrafi
praktycznie je zastosować w procesie projektowania scenografii; P7S_UW

K_U03 świadomie korzystać w pracy twórczej z własnych doświadczeń, refleksji, intuicji,
przeżyć i wrażeń płynących z osobistych doświadczeń; P7S_UW P7S_UU

K_U06 przedstawić istotę swoich rozwiązań współpracownikom i wykonawcom w ramach
realizacji rozbudowanych projektów teatralnych, filmowych i telewizyjnych; P7S_UK P7S_UO

K_U09 korzystać w sposób świadomy z dostępnych środków plastycznych, konwencji i stylów
estetycznych właściwych dla projektowanego spektaklu; P7S_UW P7S_UU

 

STUDENT JEST GOTÓW DO:

K_K01 stania się w pełni kompetentnym i samodzielnym scenografem zdolnym do
świadomego wykorzystywania nabytej wiedzy; P7S_KK P7S_KO

K_K03 rozumienia potrzeby ciągłego procesu samorozwoju w odniesieniu do siebie i innych
osób; P7S_KK

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.1 (en)o 60 4 exercise 60h
exercise [exam]


(en)Semestr 2020/21-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.13333