(en)Katalog ECTS

Film Project

(en)Pedagog: dr Katarzyna Sobańska

(en)Pole (en)Opis
Course type KK- obowiązkowy
Didactic methods

Metody nauczania: ( forma zajęć)


  • • Wykłady ilustrowane ikonografią oraz prezentacjami multimedialnymi (materiały filmowe) - dopasowane do kierunków kreacjii w wybranych przez       studentów tematach 
    • Realizacja ćwiczeń i projektów- ściezka projektowa przygotowująca do pracy dyplomowej 
    • e-learning- możliwość zajęc on line - google meet 
    • Konwersatorium (dialog i dyskusja dydaktyczna)
    • Konsultacje i korekty projektów- omówienia w zakresie metody twórczej 
    • Ćwiczenia praktyczne – technologia budowy dekoracji filmowej - zagadnienia światła i koloru 
    • Forma praktyczna Obecność na planach filmowych i telewizyjnych
    • Obecność na budowie dekoracji filmowych i telewizyjnych
    • Obecność na planie studia telewizyjnego
Language of lecture polski;
Prerequisites

Wymagania wstępne dla studentów III rok studiów stacjonarnych semestr 5i6

• Zakwalifikowanie na semestr piąty studiów stacjonarnych
• Umiejętność operowania warsztatem plastycznym w zakresie różnorodnych technik projektowych (rysunek , collage, malarstwo podstawowe programy projektowe komputer pozwalające na poszukiwanie elementów drogi twórczej )
• Wiedza i umiejętności poruszania się w przestrzeni wiedzy o filmie i zjawiskach współczesnych multimediów- analiza scenariusza i tekstu teatralnego 
• Kompetentny i twórczy stosunek do proponowanych zagadnień i ćwiczeń 
• Samodzielny i kreatywny sposób opracowywania nowych tematów

 

 

Final requirements

Wymagania końcowe:

Zajęcia obowiązkowe:

• Zdanie egzaminu zamykającego proces edukacji na poziomie IV semestru dotyczącego zajęć praktycznych, zajęć teoretycznych oraz e-learningu. Zamknięcie ćwiczeń projektowych w formie wymaganej realizacji plastycznej w oparciu o tematy z I/II semestru.( rok drugi)
• Zdanie egzaminu po VI semestrze w postaci zrealizowanych ćwiczeń projektowych, wiedzy teoretycznej lub egzaminu licencjackiego w formie pełnej realizacji, prezentacji zawierającej wszystkie elementy wynikające z założeń i wymagań dotyczących ćwiczeń.
• Egzamin licencjacki: wykonanie pracy dyplomowej z zakresu projektowania scenografii filmowej lub telewizyjnej ,lub innej formy plastycznej projektowanej ,realizowanej z użyciem rejestracji kamerą ( animacja , praca na makiecie , łączenie technik video z plastyką scenograficzną .
Realizowany projekt powinien powstać w oparciu o własną koncepcję inspirowaną scenariuszem lub utworem literackim.
Praca realizowana w postaci prezentacji projektowej – plastycznej, fotograficznej ( z możliwością wykorzystania zarejestrowanego obrazu w technice filmowej) –techniczne i graficzne ( projekt, wizualizacja) opracowanie elementów projektowanej dekoracji.
Analityczne projekty postaci w kostiumach.
Opis i analiza opracowanego tematu. Obrona pracy licencjackiej
przed Komisją Egzaminacyjną Wydziałową, której członkowie suwerennie przyznają ocenę za projekt. Oceną ostateczną jest średnia, przyznana przez członków Komisji. Średnia dotyczy pracy praktycznej dyplomowej Obrony i prezentacji ,oraz średniej ocen z 6 semestrów studiów.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Kryteria oceny:

Warunkiem przystąpienia do oceny jest wykonanie i przedstawienie wszystkich ćwiczeń- a w wypadku realizacji pracy dyplomowej licencjackiej pełnego projektu z wszystkimi obowiązującymi na wydziale scenografii elementami 
• ocena wartości artystycznej prezentowanych prac 
• ocena jakości technicznej prezentowanych prac 
• ocena samodzielności w obrębie pracy twórczej 
• systematyczność w pracy 
• skala ocen określona jest wg punktacji obowiązującej na Wydziale Scenografii


Praca licencjacka:
Ocena poziomu artystycznego i merytorycznego pracy licencjackiej, ocena poziomu publicznej prezentacji i obrony

 

Teaching goals (program content, subject description)

Cel zajęć:

Program nauczania w Pracowni Kreacji obrazu w scenografii filmowej i TV-  ma na celu przygotowanie studentów do pracy twórczej w interdyscyplinarnym zespole w filmie fabularnym , telewizji i reklamie.

Powienien Wykształcić zdolność przekładania języka scenariusza, czy dramatu na autorską kreację przestrzenną.
Zapewnić opanowanie umiejętności projektowania i znajomość technik, rzemiosł i materiałów niezbędnych do realizacji scenografii filmowej z uwzględnieniem postaci i kreacji kostiumów.

Opanowanie języka specjalistycznego i plastycznego z zakresu sztuki filmowej, technik scenicznych i medialnych., w celu nadania im kształtu prezentacji projektowej.

Przybliżyć praktyczne aspekty zawodu - w zakresie wspołpracy na planie filmowym 

 

 

 

Compulsory literature used during classes

Literatura Polska

1 Tytuł: Słownik adaptacji filmowych Autor: Andrzej Kołodyński, Konrad Zarębski
Wyd. Park Edukacja wydawnictwo szkolne PWN ISBN 978-83-7446-724-7
2 Tytuł; Labirynt Światła Autor: Jerzy Wójcik
Wyd. Canonia
3 Tytuł: Teatr TV i jego artyści Autor; Henryk Bieniewski
Wyd. PIW Warszawa ISBN 978-83-06-03241-3
4. Historia kina polskiego T. Lubelski- K.J. Zarębski
Wyd. Fundacja kino 2007 ISBN978-83-922850-2-1
5. Scenografia Autor: Starski Allan, Stanisławska Irena
Wyd. Wojciech Marzec 2013

 

Pisma:
1 Tytuł: Film Design. Autor: Terence St John Marner. Wyd. The Tantivy Press, London
A.S. Barnes and Co, New York. ISBN (USA) 0-498-01326-x

2. Tytuł : „Production Design & Art Direction Screencraft” Autor: Peter Ettedgui, Wyd. Roto Vision, SBN 2-88046-364-5
e-mail: sales@rotovision.com

Wydawnictwa

2. Tytuł: Film Architecture: Set Designs from Metropolis to Blade Runner
Autor: Dietrich Neumann
Wyd. Prestel. Munich, New York. ISBN 3-7913-1605-2
3. Tytuł: Alexandre Trauner Decors de cinema . Wyd. Editions Jade- Flammarion 1988
ISBN 2-08-203005-9

4. Tytuł: Learning from Hollywood. Architecture and Film. Architektur und Film
Autor: Hans Dieter Schaal
Wyd. Edition Axel Menges 1996, Stuttgart, London. ISBN 3-930698-70-6

5. Tytuł: Setting the Scene. The Great Hollywood Art Directors. Autor: Robert S. Sennett
Wyd. Harry N. Abrams, Inc., Publishers.ISBN 0-8109-3846-4

6. Tytuł: Screen Deco. Autor: Howard Mandelbaum, Eric Myers. Wyd. St. Martin’s Press, New York
ISBN 0-312-01087-7 (pbk)

7. Tytuł: Forties Screen Style: A Celebration of High Pastiche in Hollywood.
Autor: Howard Mandelbaum, Eric Myers
Wyd. St. Martin’s Press, New York. ISBN –0-312-03343-5

8. Tytuł: Designing Dreams. Modern Architecture in the Movies. Autor: Donald Albrecht
Wyd. Thames and Hudson, 1986. ISBN 0-500-27456-8

9. Tytuł: The Art of Hollywood. A Thames Television Exhibition at the Victoria and Albert Museum. Autor: John Hambley, Patrick Downing, Graham Guest
Wyd. Thames television LTD 1979. ISBN 423-00510 –3

10. Tytuł: Caligari’s Cabinet and Other Grand Illusions. A History of Film Design.
Autor: Leon Barsacq. Wyd. New York Graphic Society. Boston. ISBN 0-8212-0620-6
11. Tytuł: Designer Drafting For the Entertainment World. Autor: Patricia Woodbridge
Wyd. Focal Press

12.Tytuł: Perspective Drawing For the Theatre. Autor: Harry Morgan
Wyd. Drama Books Specialists (Publishers), New York. ISBN 0-910482-87-X

13. Tytuł: Filmmaker’s Guide to Production Design
autor: Vincent LoBrutto Wydawnictwo: Allworth Press, New York, ISBN –1 58115- 224-8

Additional literature recommended for the student's self learning

17.Literatura uzupełniająca

DEKORACJA WNĘTRZ / HISTORIA WNĘTRZA I KULTURY MATERIALNEJ

1. Tytuł: Authentic Decor. The Domestic Interior 1620 – 1920. Autor: Peter Thornton
Wyd. Weidenfeld and Nicolson, London. ISBN 0-297785044

2. Tytuł: Nineteenth-Century Decoration. The Art of the Interior. Autor: Charlotte Gere
Wyd. Harry N. Abrams, Inc. New York. ISBN 0-8109-1382-8

3. Tytuł: Eighteenth Century Decoration. Design and the Domestic Interior in England.
Autor: Charles Saumarez Smith. Wyd. Harry N. Abrams, Inc. Publishers
ISBN 0-8109-3255-5

4. Tytuł: Seventeenth Century Interior Decoration in England, France & Holland.
Autor: Peter Thornton. Wyd. Yale University Press, New Haven and London
Library of Congress catalog card number: 77 -91067
ISBN 0-300-021933 (cloth); 0-300-02776-1 (paper)

5.Tytuł: The Italian Renaissance Interior 1400-1600. Autor: Peter Thornton
Wyd. Harry N. Abrams, Inc., Publishers, New York.ISBN 0-8109-3459-0

6. Tytuł: The Styles of Ornament. Autor: Alexander Speltz
Wyd. Dover Publications, Inc, New York ISBN 0-486-20557-6

7. Tytuł: Handbook of Ornament. Autor: Franz Sales Meyer
Wyd. Dover Publications, Inc, New York. ISBN 0-486-23480-0

 

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

K_U01 stosować prawa kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych oraz potrafi
praktycznie je zastosować w procesie projektowania scenografii; P7S_UW
K_U03 świadomie korzystać w pracy twórczej z własnych doświadczeń, refleksji, intuicji,
przeżyć i wrażeń płynących z osobistych doświadczeń;
P7S_UW
P7S_UU
K_U05
tworzyć pełne opracowania projektowe dysponując rozszerzoną wiedzą z zakresu
stosowania różnorodnych środków ekspresji i kreacji twórczej jakie daje scenografia,
kos^um, figura animowana;
P7S_UW
K_U06 przedstawić istotę swoich rozwiązań współpracownikom i wykonawcom w ramach
realizacji rozbudowanych projektów teatralnych, filmowych i telewizyjnych;
P7S_UK
P7S_UO
K_U07
wykonać rysunki techniczne dla wszystkich pracowni teatralnych (szczegółowe
rozrysowanie elementów zaprojektowanej scenografii, stosowanie wszelkich
rodzajów skali rysunku technicznym, używania jej w zależności od potrzeb w ramach
realizacji rozbudowanych projektów teatralnych, filmowych i telewizyjnych;
P7S_UW
K_U09 korzystać w sposób świadomy z dostępnych środków plastycznych, konwencji i stylów
estetycznych właściwych dla projektowanego spektaklu;
P7S_UW
P7S_UU
K_U10 zdefiniować problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej
interpretacji scenariusza;
P7S_UW
P7S_UU
K_U12
wykorzystywać umiejętności językowe w zakresie sztuk plastycznych, właściwych dla
kierunku scenografia, zgodnie z wymaganiami określonymi dla poziomu B+
Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego.
P7S_UK

 

K_W01 szczegółowy kontekst historyczny dramatu i teorii sztuki; P7S_WG
K_W02
szczegółowe zasady dotyczące dyscyplin pokrewnych sztukom plastycznym (reżyseria,
architektura wnętrz) pozwalające na realizację zadań zespołowych także o
charakterze interdyscyplinarnym;
P7S_WG
P7S_WK
K_W03 problematykę związaną z technologiami oraz materiałami niezbędnymi w procesie
projektowym scenografii filmowej i telewizyjnej;
P7S_WG
P7S_WK
K_W06 szczegółowe zagadnienia związane z procesem budowania narracji i kształtowania
znaczeń za pomocą uwarunkowań przestrzennych; P7S_WG
K_W07
problematykę mającą związek z funkcjonowania zawodu scenografa w kontekście
finansowym, organizacyjnym, marke^ngowym; zna zasady BHP oraz prawne, ze
zwróceniem szczególnej uwagi na zagadnienia związane z prawem autorskim;
P7S_WG


K_K01 stania się w pełni kompetentnym i samodzielnym scenografem zdolnym do
świadomego wykorzystywania nabytej wiedzy;
P7S_KK
P7S_KO
K_K02
inicjowania działań artystycznych w obrębie szeroko pojętej kultury (w szczególności
dotyczy to podejmowania projektów o charakterze interdyscyplinarnych oraz
rozbudowanych projektów scenograficznych wymagających współpracy ze
specjalistami w różnorodnych dziedzinach);
P7S_KK
P7S_KO
K_K03 rozumienia potrzeby ciągłego procesu samorozwoju w odniesieniu do siebie i innych
osób; P7S_KK
K_K04 świadomego przewodniczenia rozmaitym działaniom zespołowym w obszarze
przedsięwzięć twórczych oraz do prowadzenia własnego projektu;
P7S_KR
P7S_KO
K_K05 profesjonalnego i odpowiedzialnego podchodzenia do rozwiązywania problemów

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

zajęcia stacjonarne - pracownia 

Rzutnik, plazma, komputer, laptop, stoły, blaty robocze, ksero- kopiarka z możliwością skanowania , czasopisma, albumy, książki, dvd – oraz biblioteka realizacji filmowych i filmów dotyczących technologii realizacji filmów i teatrów tv.

możliwośc realizacji bardziej rozbudowanych projektów w pracowni - brudne zaplecze techniczne 

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design / projektowanie scenograficzne s.5 (en)d 45 6 exercise 45h
exercise [exam]


(en)Semestr 2020/21-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.13359