(en)Katalog ECTS

Painting V

(en)Pedagog: prof. Wojciech Cieśniewski
(en)Asystent/ci: dr Paweł Nocuń

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

- wykład problemowy przygotowany przez studentkę / studenta obejmujący źródła inspiracji, temat, treść, formę realizacji oraz prezentację bierzących zamierzeń artystycznych.


- dyskusja dydaktyczna - indywidualnie, zbiorowo (raz w miesiącu), w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet.


- przeglądy indywidualne i zbiorowe (raz w miesiącu), w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet.

Language of lecture polski;
Prerequisites

- Pozytywny wynik zaliczenia trzeciego roku studiów na kierunku malarstwo.

- Duży stopień zaangażowania we własną pracę artystyczną.

Final requirements

- Udział w przeglądzie semestralnym (w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet).

- Wymagamy od każdego ze studentek i studentów prac malarskich, które potwierdzają ich duży indywidualny wysiłek i zaangażowanie w kreację treści, formy i podejmowanych tematów; które potwierdzają świadomość wypowiedzi artystycznej studenta / studentki w kontekście współczesności (nie tylko życia społecznego ale i przyrody, technologii itp)

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

- Prezentacja na przeglądzie semestralnym w Pracowni na Wydziale, prac wykonanych w trakcie semestru.(lub online przy użyciu platformy Google meet)


- Komentarz słowny do własnych zamierzeń artystycznych, przebiegu i efektu prowadzonych studiów i rezultatów pracy, na przeglądzie semestralnym w Pracowni na Wydziale (lub online przy użyciu platformy Google meet).



- Kryteria oceny:
ocena nakładu pracy i ilości powstałych prac
ocena jakości artystycznej wykonanych prac
odniesienie obrazów do współczesności

w przypadku przeglądu online wymagane jest wysłanie do prowadzących pliku PDF z reprodukcjami

Teaching goals (program content, subject description)

- Umiejętność kreowania obrazów, które - w założeniu - wyrażałyby stosunek studenta / studentki do współczesnego życia społecznego, do przyrody, oraz budziły przeżycia emocjonalne odbiorców.

- Umiejętność przedstawienia roli i funkcji tworzonego obrazu dla docelowej grupy odbiorców; określenia powodów i intencji dla których student/ studentka ma potrzebę malować.

Compulsory literature used during classes

Dowolna- wybrana przez studentkę - studenta pozycja książkowa opisująca warunki i proces tworzenia np. „Udręka i ekstaza” Irvinga Stona, „Listy” Cezannea,

Additional literature recommended for the student's self learning

Fryderyk Nietzsche - „Tako rzecze Zaratustra”, Witold Gombrowicz „Ferdydurke”

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

Absolwent / absolwentka potrafi:
K_U02 podejmować samodzielne decyzje związane z projektowaniem efektów pracy artystycznej w aspekcie estetycznym, etycznym, społecznym i prawnym. Właściwie posługiwać się warsztatem artystycznym przy realizacji swojego zamierzenia w interesujących go obszarach działalności artystycznej. Odpowiedzialnie i prawidłowo pod względem technologicznym wykonać dzieło artystyczne.

K_U04 podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością krytycznego doboru źródeł informacji. Budować tło intelektualne dla tworzonego dzieła. Podejmować badania artystyczne.

 

K_U05 w odpowiedzialny sposób podchodzić do publicznej prezentacji własnych dzieł oraz własnych poglądów artystycznych a także dzieł innych twórców; komunikować się z widzami na temat własnej twórczości i zagadnień sztuki

Absolwent / absolwentka zna i rozumie:
K_W06 kontekst historyczny, kulturowy i społeczny sztuk plastycznych. Związek sztuk plastycznych z innymi dziedzinami życia współczesnego; odzwierciedlanie się w sztukach plastycznych fundamentalnych dylematów współczesnej cywilizacji.
K_W08 problematykę dotyczącą współczesnego życia kulturalnego (film, teatr, muzyka, wydarzenia artystyczne, wystawy plastyczne) zarówno w kraju, jak i za granicą, umożliwiającą analizowanie i interpretowanie dzieł sztuki w tym dzieł malarskich.

Absolwent / absolwentka jest gotów do:
K_K04 adaptowania się do zmieniających się warunków i oczekiwań wobec artysty-malarza; myślenia i działania w sposób przedsiębiorczy w sztuce. Podejmowania własnych inicjatyw wystawienniczych, wydawniczych. Aktywnego poszukiwania środków finansowych na realizację zamierzonych celów artystycznych.
K_K05 pełnienia roli artysty-malarza. Przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła artystyczne i wypowiedzi. Etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i społeczeństwa. Przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność intelektualną innych autorów.

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

W celu realizacji zajęć potrzebna jest pracownia; 8- 10 sztalug, 8-10 kubików, model zatrudniony do pozowania na okres od 1 do 3 miesięcy; rekwizyty towarzyszące modelowi, piecyk, przedłużacze, krzesła, płyn do dezynfekcji, zlewozmywak, środki czystości, projektor.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Painting / painting s.8 (en)d 240 10 lecture 240h
exercise 240h
exercise [pass/exam]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.14730