(en)Katalog ECTS

Exhibition design

(en)Pedagog: prof. Barbara Kowalewska
(en)Asystent/ci: dr Anna Skołożyńska-Cieciera

(en)Pole (en)Opis
Course type

kierunkowy

Didactic methods

Forma zajęć:

  • wykład konwersatoryjny – wprowadzenie do tematu zadania projektowego,
  • konwersatorium,
  • dialog dydaktyczny – indywidualna korekta: student – prowadzący,
  • prezentacja – współczesne tendencje w wystawiennictwie,
  • projekt indywidualny studenta – podstawowa forma zajęć,
  • dyskusja dydaktyczna,
  • seminarium (niższe) licencjackie,

Na czas Rozporządzenia Rektora nr 40/2020  - zmiana pracy dydaktycznej w Pracowni w 70% zdalnej.

Łączenie przez platformę Google Meet, telefoniczne oraz mailowe.

Language of lecture polski;
Prerequisites

Pozytywne zaliczenie II roku studiów stacjonarnych I° na kierunku architektura wnętrz oraz semestru zimowego na roku III.

Final requirements

Semestr 6  – PRACA LICENCJACKA

Opowieść plastyczna o: stylu, epoce w oparciu o artystów, którzy nadali i określili jego charakter, wymiar…

Zbuduj scenariusz dla wybranego przez Ciebie stylu. Prześledź jego historię, która będzie stanowić bazę dla Twojej ekspozycji.

Zaprojektuj interesującą plastycznie przestrzeń, która w myśl współczesnych środków przekazu z wykorzystaniem multimedialnych zdobyczy technologicznych i technicznych opowie o wybranym przez Ciebie stylu w sztuce lub/i przełomowym dziele z ostatniego tysiąclecia, które nakreśliło nowy spojrzenie na projektowanie… W Twoje instalacji przestrzennej należy zawrzeć opowieść o najważniejszych osiągnięciach danego stylu/epoki, dziełach i ich twórcach - często wielkich osobowości.

Przestrzeń dla Twojej opowieści zostanie stosownie dobrana do charakteru i historii wybranego obiektu. Maksymalna powierzchnia działania 350 m² lub kubatura nie przekraczająca 800 m³.

 

Zakres opracowania pracy licencjackiej:

·  autorski scenariusz,

· stosowne plastyczne opracowanie rysunkowe dla Twojej przestrzennej opowieści indywidualna propozycja studenta,

· podanie techniczne – rzut i przekroje z wymiarowaniem, detalem oraz opisem technicznym w skali 1:25.

·  model zaprojektowanej ekspozycji 1:25  lub model monochromatyczny 1:25 + fragment 1:1

 

Semestr 6 – wykonanie i obrona pracy licencjackiej: samodzielny, kompleksowy projekt ekspozycji w oparciu o autorski scenariusz. Na całość pracy licencjackiej w zakresie wystawiennictwa składa się:

- szczegółowe określenie tematu pracy, jego celu i powodów podjęcia,
 - zebranie i opracowanie graficzne scenariusza ekspozycji,
 - sformułowanie koncepcji plastyczno-przestrzennej,
 - przeprowadzenie procesu projektowego,
 - wykonanie opisu dzieła,
 - wykonanie prezentacji projektu w zapisie rysunkowym, graficznym oraz modelu,
 - publiczna obrona pracy licencjackiej przed komisją dyplomową,
 - publiczna prezentacja pełnego zakresu opracowania pracy licencjackiej.

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów  od 0 do  5+.  

Na ocenę składa się:

  • aktywny udział w zajęciach w oparciu o materiały przygotowane w czasie indywidualnej pracy studenta oraz współpraca z prowadzącymi  – 40%
  • konsekwentna potrzeba i umiejętność samodzielnego poszukiwania koncepcji  – 30%
  • odpowiedni do etapu studiów poziom przekazu zadania projektowego  – 30%
  • Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%
Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest zapoznanie studenta z zagadnieniami wynikającymi z kierunku studiów, którym jest architektura wnętrz ze szczególnym uwzględnieniem zagadnień wystawiennictwa. Odpowiedni dobór tematyki zadań, uwzględniający kolejne etapy kształcenia, umożliwia studentowi pogłębiać wiedzę i umiejętności konieczne do uprawiania zawodu architekta wnętrz – wystawiennika.

Absolwent studiów licencjackich powinien umieć tworzyć i realizować własne koncepcje wystawiennicze o określonej niewielkiej przestrzeni i nieskomplikowanym programie merytorycznym. Powinien być przygotowany do pracy w zespołach projektowych.

Program nauczania na III roku przygotowuje studenta do pracy architekta wnętrz ze specjalizacją – wystawiennictwo na poziomie 5 KRK i daje możliwość realizacji licencjackiej pracy dyplomowej z tego zakresu na poziomie 6 KRK

Omawiane zagadnienia to m.in.:

  • scenariusz ekspozycji - jego rola, zakres merytoryczny oraz czytelność kodu graficznego,
  • umiejętność doboru indywidualnej lokalizacji w przestrzeni architektonicznej oraz urbanistycznej,
  • analiza stanu istniejącego i uwarunkowań przestrzennych, inwentaryzacja, dokumentacja fotograficzna,
  • wpływ środków plastycznych na percepcję przestrzeni
  • właściwy dobór środków wyrazu plastycznego oraz elementów kompozycji przestrzennej w celu uzyskania efektów określonych w scenariuszu,
  • zastosowanie właściwych rozwiązań technicznych i materiałowych spełniających przepisy BHP oraz p.poż.
  • specyfika i warunki wynikające z ekspozycji o charakterze stałym i czasowym,
  • typowe systemy wystawiennicze, materiały i technologie stosowane w wystawiennictwie.
Compulsory literature used during classes
  • Neufert Ernst „Podręcznik projektowania architektoniczno-budowlanego”, Arkady,2010
  • Pile John „Historia wnętrz”, Arkady, 2010
  • Lorens, Skolnick „Czym jest projektowanie wystaw?” ABE Dom Wydawniczy Warszawa 2008
  • Gossel, Leuthauser: „Architektura XX wieku”, Taschen 2006
  • Giedion Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968
  • Jodidio Philip seria wydawnicza „Architektura dzisiaj”, Taschen, 2009
  • Jodidio Philip „Architecture now – Museums“ – Taschen 2010
  • „On show by design“ – Gingko Press, INC 2015

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Additional literature recommended for the student's self learning
  • Publikacje książkowe wydawnictwa - Frame Publishers Amsterdam,
  • Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

K_U02– komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;

K_U04– samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie;

K_U05 – tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;

K_U06 – świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią  w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;

K_U07 – przeprowadzić analizę kontekstu kulturowego, przestrzennego, funkcjonalnego i technicznego miejsca/obiektu będącego tematem opracowywanego projektu;

K_U08 – świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;

K_U10 – świadomie korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających twórcze i efektywne przeprowadzenie procesu projektowego i czytelne opracowanie prezentacji projektu technikami tradycyjnymi i technikami komputerowymi na podstawowym poziomie;

K_U11 – współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych (także o charakterze interdyscyplinarnym);

K_U14–stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych dokonań.

K_W02 – podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;

K_W04–podstawowe zagadnienia dotyczące warsztatu plastycznego w architekturze wnętrz oraz różnych technik wykonywania prezentacji projektu, w tym techniki komputerowe 2D i 3D;

K_W08– problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej sztuki projektowe (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z wybraną specjalnością;

K_W09 –powiązania i zależności między teoretycznymi i praktycznymi elementami programu kształcenia; powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami związanymi z pracą projektanta; w tym rozumie związki między formą plastyczną, uwarunkowaniami funkcjonalnymi i wybranymi rozwiązaniami technicznymi użytymi w realizacji projektowanej przestrzeni/obiektu.

K_K03 – odpowiedzialnego pełnienia ról zawodowych, w tym: przestrzegania zasad etyki zawodowej    i wymagania tego od innych oraz dbałości o dorobek i tradycje zawodu;

K_K04 – uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;

K_K05 – efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami;

K_K07– wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą i jej etosem; efektywnego komunikowania się i inicjowania działań w społeczeństwie oraz prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie z zastosowaniem technologii informacyjnych;

K_K08 – inicjowania działań lub pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych oraz integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych;

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids
  • Gromadzenie literatury fachowej dotyczącej sztuki – w tym głównie poświęconej architekturze, architekturze wnętrz, wystawiennictwu;
  • Gromadzenie materiałów merytorycznych wynikających bezpośrednio z podjętych tematów projektowych;
  • Gromadzenie dokumentacji architektonicznej sal muzealnych, galerii i innych wskazanych przez studenta lokalizacji;
  • Gromadzenie prospektów i katalogów zawierających wiedzę o materiałach, technikach i technologii stosowanych w realizacji wnętrz i wystawiennictwie;
  • Gromadzenie dokumentacji studenckich prac kursowych i dyplomowych.
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.6 (en)d 360 12 exercise 360h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.14891