(en)Katalog ECTS

Visual communication

(en)Pedagog: prof. Włodzimierz Krasulak-Wiśniewski
(en)Asystent/ci: dr Maciej Małecki, dr Anna Krzemińska

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

wykład kursowy monograficzny
projekt indywidualny
projekt zespołowy
korekta stacjonarna lub online
dialog dydaktyczny - forma stacjonarna lub online

Language of lecture polski;
Prerequisites

Pozytywne zaliczenie II roku studiów stacjonarnych I° na kierunku architektura wnętrz.

Final requirements

Wykonanie projektów:
identyfikacja wizualna firmy, instytucji 

i plastyczna interpretacja tekstu 

 

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów
od 0 do 5+.

Na ocenę składa się:
Trafność i kreatywność koncepcji wobec postawionego zadania projektowego 30 %
Adekwatność projektu końcowego do przyjętych na wstępie założeń projektowych 15 %
Samodzielność podejmowania decyzji projektowych 30 %
Systematyczny i aktywny udział w korektach 10 %
Forma prezentacji projektu 15%

Dopuszczalna ilość nieobecności - 25%

Teaching goals (program content, subject description)

Program zajęć na studiach pierwszego stopnia ma na celu wykształcenie umiejętności projektowania przekazu przez świadome użycie środków plastycznych dwu- i trójwymiarowych, przełożenia komunikatu werbalnego na język wizualny oraz uświadomienie współzależności pomiędzy architekturą wnętrz i wystawiennictwem a komunikacją wizualną. Program nauczania dla studentów III roku studiów pierwszego stopnia ma na celu przygotowanie absolwentów do pracy w zawodzie architekta wnętrz specjalizującego się w projektowaniu wnętrz lub wystawiennictwie na 6 poziomie KRK. Umożliwia też specjalizowanie się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów. Jego celem jest przekazanie wiedzy oraz wykształcenie profesjonalnych umiejętności studenta związanych z obszarem komunikacji wizualnej i przygotowanie absolwentów do pracy w zawodzie projektanta wnętrz lub wystawiennictwa, świadomości interdyscyplinarnego charakteru architektury wnętrz, a szczególnie jej związków z komunikacją wizualną.

semester 5 (zimowy) - dwa tematy obowiązkowe:
Projekt identyfikacji firmy lub instytucji (znak, logotyp, druki firmowe) z uwzględnieniem kontekstu wnętrza, tak aby elementy dwuwymiarowe i przestrzenne tworzyły spójną wizualnie całość.
Plastyczna interpretacja tekstu. Opracowanie trzech kompozycji: typograficznej (typografia a treść), ilustracji czarno-białej lub kolorowej (przekaz wizualny pozawerbalnymi środkami wyrazu) oraz kompozycji przestrzennej (wyrażającej przesłanie, klimat tekstu w formie trójwymiarowej).

Compulsory literature used during classes

F.H. Wills "Grafika reklamowa" WNT, Warszawa 1972
Tibor Szanto "Pismo i Styl", Ossolineum 1986
Oldrich Hlausa "Typographia", SNTL Praha 1981
Georges Jean "Pismo - Pamięć ludzkości", Wyd. dolnośląskie, Wrocław 1984

Adrian Frutiger "Człowiek i jego znaki", wyd. Optima W-wa 1996
Robert Chwałowski www.typografia.ogme.pl (rozdz. Podstawy typografii)
Jacek Mrowczyk "Niewielki słownik typograficzny", wyd. Czysty Warsztat 2008
"Wiedzieć/Widzieć", Wydawnictwo Karakter, Krak—w 2015

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.
Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Additional literature recommended for the student's self learning

Karel Teisig "Technika rysunku", WAiF W-wa 1982
Ales Krejca "Techniki sztuk graficznych", WAiF W-wa 1984
Andrzej Tomaszewski "Leksykon pism graficznych", wyd. Krupski i ska, W-wa 1996

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.
Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

K_U01 - wykorzystywać posiadaną wiedzę, formułować i rozwiązywać złożone
i nietypowe problemy i innowacyjnie wykonywać zadania w nieprzewidywalnych warunkach poprzez: właściwy dobór źródeł oraz informacji z nich pochodzących, dokonywanie oceny, krytycznej analizy, syntezy oraz twórczej interpretacji i prezentacji tych informacji; dobór oraz stosowanie właściwych metod i narzędzi, w tym zaawansowanych technik informacyjno-komunikacyjnych (ICT).
K_U05 – tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;
K_U06 – świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych
obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;
K-U07 – przeprowadzić analizę kontekstu kulturowego, przestrzennego, funkcjonalnego i technicznego miejsca/obiektu będącego tematem opracowywanego projektu;
K-U08 – świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;
K_U10 – świadomie korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających twórcze i efektywne przeprowadzenie procesu projektowego i czytelne opracowanie prezentacji projektu technikami tradycyjnymi i technikami komputerowymi na podstawowym poziomie;
K_U12 - korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację
własnych koncepcji artystycznych oraz stosować efektywne techniki
ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez
samodzielną pracę;
K_U14 - stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych
dokonań.

 

K_W01 - w zaawansowanym stopniu – wybrane fakty, obiekty i zjawiska oraz dotyczące ich metody i teorie wyjaśniające złożone zależności między nimi, stanowiące podstawową wiedzę ogólną z zakresu dyscypliny artystycznej sztuki projektowe, tworzącej podstawy teoretyczne oraz wybrane zagadnienia z zakresu wiedzy szczegółowej właściwe dla programu kształcenia;

K_W02 - podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;
K_W04 - podstawowe zagadnienia dotyczące warsztatu plastycznego w architekturze wnętrz oraz różnych technik wykonywania prezentacji projektu, w tym techniki komputerowe 2D i 3D;

K_W08 - problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej sztuki projektowe (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z wybraną specjalnością;

K_W09 - powiązania i zależności między teoretycznymi i praktycznymi elementami
programu kształcenia; powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami związanymi z pracą projektanta; w tym rozumie związki między formą plastyczną, uwarunkowaniami funkcjonalnymi i wybranymi rozwiązaniami technicznymi użytymi w realizacji projektowanej przestrzeni/obiektu;

K_K01 - krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych;
K_K03 – odpowiedzialnego pełnienia ról zawodowych, w tym: przestrzegania zasad etyki zawodowej i wymagania tego od innych oraz dbałości o dorobek i tradycje zawodu;
K_K04 – uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei
i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
K_K05 – efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami;
K_K09 – podjęcia studiów drugiego stopnia.

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

Przed przystąpieniem do projektowania studenci zobowiązani są do:
Wyboru przedmiotu opracowania,
Zapoznania się z literaturą fachową opisującą obszar podjętego problemu projektowego,
Zebrania materiałów koniecznych do projektowania,
Śledzenia zjawisk i tendencji w projektowaniu.

Wymagania dotyczące pomocy dydaktycznych:
Sala powinna być jasno oświetlona, wyposażona w samodzielne stanowiska pracy umożliwiające rysowanie, modelowanie, prace na komputerze przenośnym. Studenci powinni mieć dostęp do komputerów z profesjonalnym oprogramowaniem 2D i 3D (pracownia komputerowa), korzystać
z warsztatów (modelarnia drewna i modelarnia technik różnych) oraz korzystać z pracowni foto.

 

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Interior Design s.6 (en)d 180 6 exercise 180h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.14897