Prowadzenie ćwiczeń studenckich w trybie indywidualnym. Konsultacje, dialog i dyskusja dydaktyczna; korekta, przeglądy prac (prezentacja prac studenckich, ich wspólna analiza i dyskusja).*/** Zajęcia warsztatowe.** E-learning: wymiana mailowa; spotkania grupowe i indywidualne on-line; wybrane ćwiczenia prowadzone w trybie zdalnym.

* W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zajęcia będą prowadzone w trybie hybrydowym: * w formie zdalnej (on-line), z wykorzystaniem środków komunikacji elektronicznej i narzędzi udostępnionych przez uczelnię. Kontakt z użyciem poczty akademickiej ASP w Warszawie i podłączonego do niej pakietu G Suite (m.in. google meet).

** w formie tradycyjnej - stacjonarnej, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną nad wybranym zagadnieniem.

Zdany egzamin wstępny na studia jednolite na Wydziale Rzeźby.

Celem jest nauka podstaw technik fotograficznych – posługiwania się cyfrowym i analogowym sprzętem fotograficznym oraz rozwijanie wypowiedzi artystycznej przy użyciu medium fotografii - narzędzia kreacji artystycznej, przekazywania informacji, dokumentacji i interpretacji rzeczywistości. Studenci wykonują serię ćwiczeń praktycznych, które poruszają klasyczne tematy fotograficzne, to m.in.:

- martwa natura

- portret

- autoportret

- akt

- pejzaż

- światło

- dokumentacja fotograficzna dzieł sztuki

- oraz zadania kreacyjne

Studentki / studenci po wykonaniu serii zadań warsztatowych, powinni posiąść umiejętność realizacji autorskich prac fotograficznych oraz umiejętność dokumentacji fotograficznej dzieł sztuki w szczególności własnych prac rzeźbiarskich. Znać praktyczne i teoretyczne podstawy fotografii studyjnej i plenerowej.

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0 do 5+. Na ocenę składa się:

- Poziom artystyczny oraz techniczny wykonywanych prac; stopień innowacyjności, oryginalność proponowanych rozwiązań 50%

- Ocena indywidualnego procesu artystycznego i intelektualnego studenta / studentki, w tym samodzielności w realizacji podejmowanych zagadnień 30%

- Stopień zaangażowania w pracę 10%

- Ocena formy prezentacji przygotowanej przez studentkę / studenta realizacji artystycznej 10%

W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zaliczenia, oraz egzaminy będą się odbywały w trybie hybrydowym: stacjonarnym i / lub zdalnym zależności od indywidualnego przypadku, jak również rozwoju sytuacji związanej z pandemią.

Pozytywnie zaliczony I oraz II semestr I roku studiów.

Studentki/ studenci są zobowiązani do:

- Kompletnej realizacji wszystkich postawionych zadań w wyznaczonym terminie.

- Semestralnej prezentacji prac na przeglądzie w pracowni lub on line, połączonej z grupową dyskusją na temat dzieł.

W związku z zagrożeniem epidemiologicznym przeglądy, będą się odbywały w trybie hybrydowym: stacjonarnym i / lub zdalnym - w zależności od indywidualnego przypadku, jak również rozwoju sytuacji związanej z pandemią.

- Juliet Hacking, Historia Fotografii, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2014.

- Roland Bartes, Światło obrazu. Uwagi o fotografii, Warszawa 1996.

- John Berger, O patrzeniu, Fundacja Aletheia, Warszawa 1999.

- Susan Sontag, O fotografii, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2009

- David Freedberg, “Potęga wizerunku, studia z historii I teorii oddziaływania”, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagielońskiego, Kraków 2005.

- “Rzeźbiarze fotografują”, katalog wystwy w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego, Królikarnia, Warszawa 2004.

- Marianna Michałowska, “Obraz utajony. Szkice o fotografii i pamięci”, Kraków 2007.

- Blain Brown, “Światło w filmie”, wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2015.

- Max Keller, “Fascynujące światło”, wydawnictwo LTT, Warszawa 2013.