(en)Katalog ECTS
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

History and theory of discipline

(en)Pedagog: dr hab. Monika Murawska, prof. uczelni

(en)Pole (en)Opis
Course type SD/P/I.1 — moduł podstawowy
Didactic methods

Wykład z elementami konwersatorium
Language of lecture polski;
Prerequisites

Zdany egzamin wstępny i ogólna wiedza z zakresu historii sztuki oraz kulturoznawstwa.
Final requirements

Umiejętność operowania narzędziami pojęciowymi w celu opisania współczesnych zjawisk kultury.
The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena indywidualnej pracy studenta w trakcie zajęć oraz esej zaliczeniowy związany z tematyką prowadzonych zajęć.
Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest przedstawienie, a zarazem dyskusja na temat współczesnych zjawisk kulturowych mających wpływ na sztukę i jej rozumiecie. Chodziło będzie o pokazanie jakim przekształceniom ulega sposób interpretowania obrazów, zarówno tych z obszaru kultury popularnej, jak i tych należących do klasycznej historii sztuki w świecie, w którym obraz zdominował słowo. Przedmiotem dociekań na wykładach będzie więc szeroko pojęty „obraz” ( łac. imago, ang. image) oraz jego plastyczne, zmysłowe realizacje (łac. pictura, ang. picture), by pokazać, że sfera badań kultury wizualnej rozciąga się na całe środowisko wizualne, czasem utożsamiane z tzw. ikonosferą.
Każdy z tematów zajęć będzie dotyczyć związków sztuk wizualnych z konkretnym zjawiskiem, które determinuje ich funkcjonowanie społeczne:
1. Teoria a praktyka
2. Technologia
3. Instytucja
4. Polityka
5. Historia
Compulsory literature used during classes

Maurice Merleau-Ponty, Oko i umysł, słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 1996.
Ewa Wójtowicz, Sztuka w kulturze postmedialnej, Katedra, Gdańsk 2016.
Arthur Danto, Po końcu sztuki. Sztuka współczesna i zatarcie się granic tradycji, Universitas, Kraków 2013.
Michał Paweł Markowski, Wojny nowoczesnych plemion, Karakter, Kraków 2019.
Caroline Levine, Od prowokacji do demokracji, Spectrum, Warszawa 2013.
Additional literature recommended for the student's self learning


1. Monika Bakke, Bio-transfiguracje. Sztuka i estetyka posthumanizmu, Poznań 2012.
2. Claire Bishop, Sztuczne piekła. Sztuka partycypacyjna i polityka widowni, tłum. J. Staniszewski, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2015.
3. Nicolas Bourriaud, Estetyka relacyjna, tłum. Ł. Białkowski, Mocak, Kraków 2012.
4. Antropologia kultury wizualnej. Antologia, red. Iwona Kurz, Wydawnictwo UW, Warszawa 2012.
5. Hans Belting, Antropologia obrazu, Kraków 2007.
6. Georges Didi-Huberman, Przed obrazem. Pytanie o cele historii sztuki, słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 2011.
7. Rosalind Krauss, Oryginalność awangardy, słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 2011.
8. Jacek Wachowski, Performans, słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 2011.
9. Nicolas Mirzoeff, Jak zobaczyć świat, Warszawa 2016.
10. Hal Foster, Powrót realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, tłum. M. Borowski, M. Sugiera, Universitas, Kraków 2012.
11. Mieke Bal, Wizualny esencjalizm i przedmiot kultury wizualnej oraz Dyskusja nad artykułem Mieke Bal i odpowiedź autorki, w: Perspektywy współczesnej historii sztuki. Antologia przekładów, „Artium Quaestiones", Poznań 2010.
12. Mieke Bal, Quoting Caravaggio: Contemporary Art, Preposterous History, University of Chicago Press 1999.
13. Nicolas Mirzoeff, The Visual Culture Reader, Routledge, 2002
Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

K_Ull podejmować poszukiwania twórcze w celu identyfikacji własnych celów badawczych, z wykorzystaniem dostępnych źródeł informacji, zarówno w twórczości indywidualnej, jak i w przypadku realizacji zadań zespołowych;

K_W01 w szczegółowym zakresie kontekst historyczny i kulturowy dotyczący obszarów sztuki i kultury- ze szczególnym uwzględnieniem treści związanych ze studiowaną dyscypliną - konieczny do formułowania i rozwiązywania złożonych zagadnień w zakresie sztuk plastycznych i konserwacji dzieł sztuki;
K_W04 szczegółowe zagadnienia dotyczące metodologii i technik badawczych w dziedzinie sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem dyscypliny sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki;
K_W05 szczegółowe zasady warsztatu badań teoretyczno-naukowych, możliwości poszukiwania źródeł informacji oraz ich analizy, interpretacji danych na poziomie ogólnym oraz w odniesieniu do konkretnego dzieła;
Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids (en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Szkoła Doktorska s.1 (en)o 5 - lecture 5h
 lecture [pass]


(en)Semestr 2020/21-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.15628