(en)Katalog ECTS

Hermeneutics and art

(en)Pedagog: dr Piotr Teodorczuk

(en)Pole (en)Opis
Course type seminaryjny, fakultatywny
Didactic methods

Proseminarium oparte na analizie i dyskusji nad fragmentami tekstów filozoficznych, a także wybranych dzieł sztuki oraz nad prezentowanymi referatami uczestników.
Uwaga:
Z uwagi na pandemię COVID-19 wykłady mogą być prowadzone zdalnie, za pośrednictwem Google Meet, zgodnie z wytycznymi Władz Uczelni.
Forma zaliczenia również może być dostosowana od sytuacji epidemiologicznej.

Language of lecture polski;
Prerequisites

Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.

Final requirements

Zaliczenie ze stopniem na podstawie aktywności na zajęciach i prezentacji referatu.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.

Prezentacja przygotowanego referatu/prezentacji.

Teaching goals (program content, subject description)

Tematyką proseminarium jest zagadnienie: rozumienia i interpretacji sztuki, szczególnie współczesnej.
Integralną częścią zajęć jest dyskusja i analiza dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów z punktu widzenia hermeneutyki.
Proseminarium skoncentruje się wokół trzech celów:
1/ poznania hermeneutyki, szczególnie w ujęciu Hansa Georga Gadamera;
2/ analizy dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów w perspektywie hermeneutyki;
3/ dyskusji i prezentacji wystąpień związanych z poruszonymi zagadnieniami;
Celem kształcenia jest:
1/ przybliżenie studentom wiedzy z zakresu hermeneutyki i jej wpływie na rozumienie sztuki.
2/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:
- wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;
- samodzielnego wypowiadania się i formułowania myśli na temat związków filozofii i sztuki;
- analiza dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia tej teorii;
- operowania pojęciami stosowanymi w tej teorii;
- krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;
- dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

 

Compulsory literature used during classes

1. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.

 

Additional literature recommended for the student's self learning

1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf
2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183
3. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).
4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Sztuka i filozofia , 1992 nr 5, (można też szukać w: Heidegger M., Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997).
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

 student powinien być zdolny do:

1.      dyskutowania i argumentowania nad omawianymi zjawiskami;

2.      analizowania dzieł sztuki w kontekście hermeneutyki;

3.      krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie;

4.      dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

5.      określenia i analizy kontekstów kulturowych, egzystencjalnych, społeczno-politycznych itp. zawartych w dziełach sztuki;

student powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

1.      omawianych teorii hermeneutyki;

2.      znajomości fragmentów wybranych tekstów;

3.      znajomości terminologii związanej z tematyką zajęć;

4.      znajomość problematyki dotyczącej wpływu hermeneutyki na sztuką;

5.      znajomość historycznego rozwoju teorii hermeneutyki;

 student powinien być zdolny do:

1.      dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami;

2.      krytycznej analizy dzieł sztuki;

3.      krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych;

4.      docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych;
5.      dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

sala seminaryjna wyposażona w:

- projektor z komputerem do prezentacji;

- wygodne, ergonomiczne miejsca do siedzenia dla studentów umożliwiające robienie notatek, preferowane stoły ustawione w prostokąt, kwadrat, koło, umożliwiające swobodną i partnerską dyskusję.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej s.10 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Painting / painting s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Sculpture / rzeźba s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Interior Design s.2 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Graphic Arts s.8 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja tkanin zabytkowych s.10 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / s.10 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej s.10 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]
Media Art s.2 (en)d 30 4 pro-seminar 30h
pro-seminar [pass with grade]


(en)Semestr 2021/22-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.17712