(en)Katalog ECTS

Artistic research

(en)Pedagog: dr Diana Lelonek

(en)Pole (en)Opis
Course type pracownia artystyczno-badawcza: warsztaty, ćwiczenia
Didactic methods

warsztaty, konsultacje, wyjścia plenerowe/badawcze, spotkania ze specjalistkami

Language of lecture polski;
Prerequisites

narzędzie do rejestracji obrazu np. aparat, kamera, telefon komórkowy, podstawowa wiedza z zakresu fotografii, montażu filmowego, rejestracji obrazu wideo i dźwięku. Umiejętność robienia notatek wizualnych i szkiców. Umiejętność przygotowania koncepcji projektu i jego realizacji według założonego harmonogramu. Systematyczność pracy.

Final requirements

realizacja zadanych tematów, obecność na przeglądzie semestralnym, prezentacja realizacji na przeglądzie semestralnym, aktywne uczestnictwo w zajęciach i systematyka pracy

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

oceniane jest zaangażowanie w realizacje zadań, obecność na zajęciach, aktywny udział w zajęciach, aktywne uczestnictwo w dyskusjach i konsultacja swoich prac oraz postępy w rozwijaniu realizowanego projektu artystyczno-badawczego, końcowy efekt realizacji tematu semestralnego w postaci projektu artystyczno-badawczego. 

 

 

Na koniec semestru - przegląd semestralny, obecność obowiązkowa, obowiązkowa prezentacja zrealizowanych projektów semestralnych

Teaching goals (program content, subject description)

W I semestrze 2023/24 zajmujemy się obszarem badawczym dotyczącym relacji międzygatunkowych ludzi i zwierząt w mieście. 

temat do realizacji indywidualnej: 

1. Ja jako zwierzę / temat do realizacji w formie dowolnego medium

2. Dziwne spotkanie - zapis z relacji międzygatunkowej / temat do realizacji w formie notatnika wizualnego

 

Zajęcia praktyczne: intermedialna pracownia artystyczno-badawcza mająca na celu realizowanie przez studentki złożonych i przemyślanych projektów artystycznych i artystyczno-badawczych z wykorzystaniem narzędzi wizualnych takich jak: fotografia, video, techniki komputerowe, działania w przestrzeni publicznej, performance, wykład performatywny itd.

W pracowni przede wszystkim kładziony jest nacisk na proces badawczy, narzędzia sztuki traktujemy jako narzędzia badawcze, zastanawiamy się na ile sztuką można poznawać i badać rzeczywistość w okół, jak sztuka może stać się medium do przedstawiania efektów badań. W pracowni pracujemy na przecięciu różnych dyscyplin: sztuki, nauk humanistycznych i przyrodniczych. 

Złożoności współczesnego świata nie da się opisać inaczej jak wychodząc poza ściśle określone dyscypliny, a narzędzia sztuki współczesnej mogą być świetnym sposobem do takiej interdyscyplinarnej pracy -> tą tezę staramy się sprawdzić podczas zajęć za pomocą ćwiczeń, dyskusji i procesu twórczego. 

 

W pracowni przede wszystkim uczymy się jak realizować projekt artystyczny od pomysłu, poprzez badanie tematu, świadomy wybór medium / techniki, świadomą wypowiedź artystyczną. Interesuje nas przede wszystkim sztuka zaangażowana społecznie i międzygatunkowo. Trenowanie wrażliwego i empatycznego patrzenia na otaczającą rzeczywistość. Opisywanie badanych zagadnień i problemów za pomocą narzędzi sztuk wizualnych.W pracowni poruszane są tematy i zagadnienia dotyczące m.in. czwartej przyrody, terenów nieużytków miejskich, relacji międzygatunkowych w mieście, ekologia, antropocen, zaangażowanie społeczne, klimatyczne, ekofeminizm itd.

W trakcie zajęć w I semestrze oprócz indywidualnych i grupowych konsultacji projektów odbywają się również ćwiczenia i wyjścia w teren, spotkania z badaczkami i badaczami z różnych dziedzin. Zawsze są to osoby, których działalność związana jest z badanym przez nas na zajęciach tematem i spotkanie może być dla nas inspiracją lub możemy zdobyć dzięki niemu wiedzę potrzebną do realizacji projektu. 

 

Organizacja semestru - 9 spotkań w semestrze po 2,5h zegarowej łącznie 30 h godzin lekcyjnych w semestrze, metody pracy podczas zajęć:

metody pracy podczas zajęć:


- pierwsze zajęcia wprowadzające do tematów realizowanych w tym semestrze
- zajęcia związane z wyjściem terenowym (daty wyjść będą podane na pierwszych zajęciach)
- zajęcia z zaproszonym gościem/gościnią (daty spotkań oraz szczegóły dotyczące gości będą podane na pierwszych zajęciach)
- konsultacje indywidualne prac semestralnych, rozmowa o postępach w pracy
- ćwiczenia wspólne podczas zajęć

-prezentacja wybranych dzieł sztuki dotyczących omawianej tematyki przez wykładowczynie

-wspólne czytanie tekstów i dyskusja

 

Compulsory literature used during classes

Donna Haraway, "Manifest Gatunków Stowarzyszonych" w: "Teorie wywrotowe. Antologia przekładów", pod. red. Agnieszki Gajewskiej, wyd. Wydawnictwo Poznańskie, 2012 (http://ewa.home.amu.edu.pl/Haraway,%20Manifest%20gatunkow%20stowarzyszonych.pdf)

 

Michał Książek, "Atlas dziur i szczelin", wyd. Znak Literanova, 2023 (fragmenty będą udostępnione osobom studenckim w trakcie zajęć)

 

"Atlas wszystkich mieszkańców", pod red. Aleksandra Litorowicz, wyd. Fundacja Puszka, 2022 (https://atlas.miastozdziczenie.pl - książka w wersji pdf do ściągnięcia ze strony) 

 

Andrzej Marzec, "Antropocień. Filozofia i estetyka po końcu świata", wyd. Wydawnictwo Naukowe PWN, 2021 (fragmenty będą udostępnione osobom studenckim w trakcie zajęć)

Additional literature recommended for the student's self learning

"Format P, Nieposłuszeństwo: Teoria i praktyka", Warszawa 2013; "Format P, W stronę leksykonu użytkowania", Warszawa 2014; "Prawda jest konkretna. Artystyczne strategie w polityce" Pod red. Floriana Malzacher i Steirischer Herbst, Warszawa 2018; "Społeczne użycia fotografii", Allan Sekula, Warszawa 2010; "Fotografia jako sztuka współczesna", Charlotte Cotton, Warszawa, 2010; "140 Artists' Idea for Planet Earth", edited by Hans Ulrich Obrist and Kostas Stasinopoulos, UK, 2022; "Art and Climate Change", Maja and Reuben Foweks, wyd. Thames and Hudson, 2022

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

 

Umiejętności:
● stosuje interdyscyplinarne podejście w badaniach artystycznych
● łączy elementy wiedzy i praktyki z różnych dyscyplin
● czerpie wiedzę potrzebną do realizacji projektu z innych pozaartystycznych źródeł
● realizuje proces artystyczno-badawczy od etapu reaserchu, poprzez dobór narzędzi i środków artystycznych do uzyskania satysfakcjonującej wypowiedzi artystycznej
● opisuje w sposób zrozumiały swój projekt, potrafi o nim opowiedzieć


K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U07

 

Wiedza:
● wymienia i opisuje praktykę i różne postawy twórcze omawianych działań artystycznych i post artystycznych
● uzasadnia wybór medium artystycznego do koncepcji tak aby końcowa realizacja była czytelna dla odbiorcy i zgodna z intencją autorki
● opisuje i bada rzeczywistość wokół za pomocą narzędzi artystycznych

 

K_W03

K_W05
K_W06

 

Kompetencje społeczne:
● korzysta z wiedzy specjalistek z innych dziedzin np. z obszaru nauk przyrodniczych i kreatywnie przetwarza ją na potrzeby projektu artystycznego
● opowiada o swojej koncepcji twórczej i aktywnie dyskutuje w grupie na temat swojej/innych osób realizacji
● przedstawia swoją koncepcję w taki sposób, aby była ona czytelna dla innych
● dobiera właściwe środki artystyczne w projekcie artystycznym lub artystyczno/badawczym tak aby autorskie intencje były czytelne dla odbiorcy sztuki

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids (en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Artistic research s.1 (en)o 30 3 workshop 30h
workshop [pass with grade]


(en)Semestr 2023/24-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.22561