Realizacja cyklu fotograficznego ustalonego wspólnie ze studentem.
Dialog i dyskusja dydaktyczna, indywidualne korekty oraz przeglądy prac.

Wybór przez studenta Pracowni Fotografii, jako pracowni aneksowej.

Umiejętność oryginalnej, własnej wypowiedzi artystycznej na ustalony i zatwierdzony temat pracy dyplomowej.

Ocena indywidualnej pracy artystycznej, kreatywności i twórczego podejścia do przedstawionej pracy dyplomowej. Ocena prezentacji dzieła.

Pracownia ma na celu wykształcenie świadomości artystycznej poprzez posługiwanie się w celach twórczych i kreacyjnych fotografią. Przedmiot bazuje na formie kształcenia, którego podstawą jest kadr fotograficzny. Zadania, które otrzymują studenci mają zwrócić szczególny nacisk na kompozycję, kadr, światło i cień w fotografii. Oprócz ogólnie rozumianej fotografii, staramy się wykształcić u studentów umiejętność kreatywności, myślenia obrazem oraz analizy i rozumienia współczesnych dokonań artystycznych.
Tematy są tak formułowane, by nie ograniczały sposobu realizacji, nie przesądzały o efekcie końcowym i pozwalały na bardzo swobodną interpretację. Program nauczania, uzależniony od zainteresowań studentów, otwarty jest na różne postawy twórcze, środki wyrazu i media – fotografia klasyczna, cyfrowa, eksperymentalna, techniki szlachetne i video.

Susan Sontag “O fotografii”
Roland Barthes “Światło obrazu”
Urszula Czartoryska “Przygody plastyczne fotografii”
Charlotte Cotton „Fotografia jako sztuka współczesna”
Historia Fotografii

“Fotografia XX wieku”, praca zbiorowa
Naomi Rosenblum “Historia Fotografii Światowej”
Susan Sontag „Przeciw interpretacji”
Umberto Eco “Historia piękna”
David Hockney “Wiedza tajemna – Sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów”
Donald Kuspid “Koniec sztuki”
Ian Jeffrey „Jak czytać fotografię”
Francois Soulages “Estetyka fotografii, strata i zysk”
John Berger “Sposoby widzenia”

Katalogi, albumy i filmy o sztuce i fotografii, odwiedzanie wystaw galeriach i muzeach