kierunkowy

Program dydaktyczny indywidualny dla poszczególnych studentów, umożliwiający twórczy rozwój każdego z nich. Zwracanie uwagi na cechy osobowe i predyspozycje twórcze studentów w celu właściwego wykorzystania w realizacji projektu. Oferowana jest możliwość realizacji tematów projektowych w zespołach. Zespołowe i indywidualne korekty i dyskusje dydaktyczne.Wykłady omawiające zagadnienia wchodzące w zakres wiedzy i umiejętności architekta wnętrz – wystawiennika: historia wystawiennictwa, współczesne tendencje, możliwości techniczne i materiałowe, warunki realizacji i eksploatacji. Analiza przykładowych wystaw w oparciu  o osobiste refleksje studentów (reportaż o istniejącej w danym czasie wystawie) oraz wiedzę prowadzących. Etapowe przeglądy zaawansowania pracy. Publiczne omówienie koncepcji przestrzenno-plastycznej. Dyskusja. Końcowe podsumowanie rezultatów, ocena indywidualnych dokonań w oparciu o określone kryteria wstępne. Ekspozycja prac kończąca poszczególne semestry.

Forma zajęć:

• konwersatorium,
• dialog dydaktyczny,
• dyskusja dydaktyczna,
• prezentacja,
• projekt indywidualny,
• seminarium magisterskie.

Dyplom licencjata na kierunku architektura wnętrz oraz pozytywnie zdany egzamin na I rok studiów II stopnia.

Zdane egzaminy dotyczące przedmiotów teoretycznych oraz praktycznych przewidzianych programem studiów 1 i 2 semestru.

Kompleksowe opracowanie wybranego zadania semestralnego.

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od "0" do "5+". Na ocenę składa się:

• Samodzielna realizacja koncepcji projektu w poszczególnych etapach pracy - 30%
• Autorska forma scenariusza i ekspozycji wynikająca z merytorycznych treści podjętego zagadnienia -  30%
• Terminowa realizacja poszczególnych etapów pracy -  20%
• Prezentacja scenariusza i projektu -  20%
• Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%

Treść zajęć wynika z podjętych przez studentów tematów indywidualnych. Są to zajęcia, których głównym celem jest indywidualny,twórczy rozwój każdego studenta i każdy z nich wymusza niezależną od innych treść. Najczęściej treściami zajęć są:

• zasady budowy scenariusza i jego roli w koncepcji merytorycznej wystaw;
• dyskusja dydaktyczna poświęcona zagadnieniom wystaw muzealnych – czasowym i stałym;
• wystawy branżowe i problemowe z określeniem indywidualnej tematyki w pawilonach targowych zlokalizowanych na terenach targowych Polski i Europy;
• zagadnienia rewitalizacji obiektów pofabrycznych w celu lokalizowania w nich złożonych funkcjonalnie ośrodków muzealnych i lokalnych instytucji kulturalnych;
• indywidualne korekty mobilizujące studenta do poszukiwań autorskiej, oryginalnej formy wystawy, wypowiedzi autorskiej;
• analiza  wybitnych współczesnych realizacji z dziedziny wystawiennictwa i architektury wnętrz w oparciu o albumy, katalogi oraz autorską dokumentację fotograficzną;
• omawiane są uwarunkowania techniczne, materiałowe, przestrzenne, komunikacyjne –wynikające z przepisów P. poż. oraz B.H.P.

Zadania semestralne do wyboru i kompleksowego opracowania:

Temat 1 - „Artysta Multidyscyplinarny”

Projekt ekspozycji inspirowany życiem i twórczością jednego ze znanych twórców kultury polskiej tworzącym w kilku dyscyplinach artystycznych. Osoba z charyzmą, która za życia kreśliła nowe spojrzenie na sztukę w wielu jej aspektach, a tym co po sobie zostawiła na stałe wpisała się w karty historii sztuki.

Celem zadania jest uzyskanie interesujących plastycznie opowieści o człowieku, jego twórczości na tle wydarzeń historycznych okresu, w którym żył oraz miejsc z którymi był związany.

Miejsce ekspozycji jest zależne od wyboru postaci.

Proponowane postaci z kręgu sztuk artystycznych:

„Od Stanisława Ignacego Witkiewicza do Witkacego” 

„Teatr Ogromny – Stanisław Wyspiański”

„Klasa – Tadeusz Kantor”

Studentka/ student  ma prawo sam zaproponować twórcę, którego ceni.

Etapy pracy projektowej:

wybór postaci,

opracowanie scenariusza na podstawie dostępnych materiałów,

wybór lokalizacji, projekty koncepcyjne,

projekt realizacyjny z opisem techniczny, kolorystyka, oświetlenie – podane na planszach.

Ilość plansz zależna od czytelności i kompleksowego opracowania projektu – do ustalenia

Temat 2-„Moje miasto / miejsce na ziemi” – wystawa czasowa

Projekt ekspozycji inspirowany wydawnictwem albumowym o danym miejscu wzbogacony o osobiste przeżycia, doznania. Celem zadania jest uzyskanie interesujących plastycznie opowieści o miejscu, które warto poznać i odwiedzić. Jest pewnego rodzaju formą reklamy danego miejsca, ale przede wszystkim ukazaniem atutów danej destynacji.

Miejsce ekspozycji jest zależne od wyboru rzeczonego -  miejsca na ziemi/ miasta – do ustalenia.

Przewidziana forma opracowania na planszach 70/100 cm (pion) lub 100/100 cm

Ilość plansz zależna od czytelności i kompleksowego opracowania projektu – do ustalenia

- scenariusz wg przeprowadzonej analizy wybranego stylu;

- projekty koncepcyjne (szkice rysunkowe, malarskie, modelowe);

- model 1:25;

- kompleksowe opracowanie rysunkowe techniczne i kolorystyka, opis techniczny;

- detal 1:1, w opracowaniu technicznym projektu.

Ilość plansz zależna od czytelności i kompleksowego opracowania projektu – do ustalenia

W ramach semestru letniego – zgodnie z zasadą Pracowni Wystawiennictwa studentka/ student ma prawo zgłosić swój temat, który nie udało się podjąć podczas toku kształcenia również w innych pracowniach,  a stanowi on ważny element dopełnienia edukacji na WAW i uzupełnienia portfolio. 

Kolejny semestr - III – rok II mgr - jest już pracą nad dyplomem projektowym i teoretycznym.

Program nauczania ma na celu uświadomienie i wdrożenie studentom wiedzy i umiejętności wynikających z faktu, że wystawiennictwo jest sztuką podejmującą różnorodne zagadnienia o mniej lub bardziej złożonej problematyce merytorycznej i zróżnicowanych powierzchniach ekspozycyjnych. Wystawiennictwo jest sztuką integracji wielu dziedzin sztuki, techniki i nauki, wymaga umiejętności organizacyjnych, akceptacji pracy zespołowej, znajomości bieżących możliwości technicznych i technologicznych, systematyczności i ciągłego pogłębiania wiedzy fachowej oraz technik przekazu istoty projektowanego dzieła.Program oparty o tematy autorskie zgłaszane przez studentów w obrębie zagadnień określonych przez prowadzącego, umożliwia kreowanie indywidualnych postaw twórczych.Przygotowuje studenta do pracy w zawodzie na poziomie 7 PRK.

• Neufert Ernst „Podręcznik projektowania architektoniczno-budowlanego”, Arkady,2010
• Pile John „Historia wnętrz”, Arkady, 2010
• Lorens, Skolnick „Czym jest projektowanie wystaw?” ABE Dom Wydawniczy Warszawa 2008
• Gossel, Leuthauser: „Architektura XX wieku”, Taschen 2006
• Giedion Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968
• Jodidio Philip seria wydawnicza „Architektura dzisiaj”, Taschen, 2009
• Jodidio Philip „Architecture now – Museums“ – Taschen 2010
• „On show by design“ – Gingko Press, INC 2015
• Maciej Kysiak – „Architektura pawilonów wystawowych“ – Oficyna Wydawnicza PW, 1998 Warszawa
• Czesław Frejlich – „ Out of the Orddinary“ , Adami Mickiewicz Institut, Warszawa, 2011
• Sibylle Kramer – „ Fair Desigh – Architecture for Exhibition“, 2009 by Verlagshaus Braun
• Publikacje książkowe wydawnictwa - Frame Publishers Amsterdam
• Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura

Większość w.w. pozycji jest dostępna w Bibliotece Głównej Uczelni. Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia wymienione wydawnictwa z własnych zbiorów.

Literatura wynika z indywidualnie podejmowanych tematów zarówno semestralnych jak i dyplomowych. Studenci na poziomie studiów magisterskich poruszają się swobodnie w różnorodnych mediach udostępniających wiedzę i informacje niezbędną do świadomego budowania idei merytorycznej i artystycznej projektu. Istnieje między prowadzącymi a studentami przepływ informacji na temat nowości wydawniczych, które w miarę możliwości gromadzone są w pracowni i użytkowane przez studentów.

• Śledzenie i gromadzenie informacji na temat nowości materiałowych, technicznych i technologicznych w celu stosowania ich w pracy projektowej,
• Analizowanie i dokumentowanie wartościowych realizacji z zakresu architektury wnętrz i wystawiennictwa w celu poszerzania wiedzy i informacji o wybranym kierunku studiów,
• Gromadzenie dokumentacji architektonicznej sal muzealnych, galerii i innych wskazanych przez studenta lokalizacji;
• Gromadzenie prospektów i katalogów zawierających wiedzę o materiałach, technikach i technologii stosowanych w realizacji wnętrz i wystawiennictwie;
• Gromadzenie dokumentacji studenckich prac kursowych i dyplomowych.