Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Wokół interpretacji sztuki

(en)Pedagog: dr Piotr Teodorczuk

(en)Pole

(en)Opis

Course type

teoretyczny

Didactic methods

Wykład do wyboru

Jeżeli zajdzie zmiana zarządzeń epidemicznych wykłady mogą być prowadzone zdalnie, za pośrednictwem Google Meet, zgodnie z wytycznymi Władz Uczelni.

Forma zaliczenia również może być dostosowana od sytuacji epidemiologicznej.

Language of lecture

polski;

Prerequisites

Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.

Final requirements

Zaliczenie ze stopniem na podstawie aktywności na zajęciach.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.

Teaching goals (program content, subject description)

Cel zajęć:

Celem kształcenia jest:
1/ przybliżenie studentom wiedzy z zakresu interpretacji i rozumienia sztuki.

2/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:

- wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;

- analiza dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia tej teorii;

- operowania pojęciami stosowanymi w tej tematyce;

- krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;

- dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

Treści programowe nauczania (treść zajęć):
Tematyką wykładu jest zagadnienie: rozumienia i interpretacji sztuki, szczególnie współczesnej.

Integralną częścią zajęć jest dyskusja i analiza dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów z punktu widzenia hermeneutyki.

Wykład skoncentruje się wokół trzech celów:

1/ poznania teoretycznych podstaw interpretacji i rozumienia w różnych epokach;

2/ przyjrzenie się zagadnieniom hermeneutyki, szczególnie w ujęciu Hansa Georga Gadamera;

2/ analizy i interpretacji dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów;

3/ dyskusji związanych z poruszonymi zagadnieniami;

Compulsory literature used during classes

1. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.

2. Bartosz Brożek, Granice interpretacji, Copernicus Center Press, Kraków 2014/wyd. 2,2016/.

Additional literature recommended for the student's self learning

1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf
2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183
3. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).
4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Sztuka i filozofia, 1992 nr 5, (można też szukać w: Heidegger M., Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997).
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf

Learning outcomes

Skills	Knowledge	Social competences
Student potrafi: 1. zrekonstruować wiedze i problematykę zajęć; 2. Stosować pojęcia i terminy związane z tematem zajęć; 3. dyskutować i argumentować nad omawianymi zjawiskami; 4. interpretować i analizować dzieł sztuki; 5. krytycznie patrzeć na zjawiska występujące w świecie; 6. samodzielnie kształcić się w tej dziedzinie; 7. interpretować i analizować kontekst kulturowy, egzystencjalny, społeczno-polityczny itp. zawarty w dziełach sztuki;	Student zna, rozumie: 1. informacje i problematykę omawianych teorii interpretacji i rozumienia; 2. kontekst kulturowy, złożone zależności kulturowe wpływające na interpretację; 3. kluczowe pojęcia i terminologię związaną z tematyką zajęć; 4. problematyki dotyczącej wpływu interpretacji na sztuką i sztuki na jej interpretację;	Student jest zdolny do: 1. dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami; 2. krytycznej interpretacji i analizy dzieł sztuki; 3. krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych; 4. docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych; 5. dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

sala wykładowa wyposażona w:
- projektor z komputerem do prezentacji;
- wygodne, ergonomiczne miejsca do siedzenia dla studentów umożliwiające robienie notatek, preferowane stoły ustawione w prostokąt, kwadrat, koło, umożliwiające swobodną i partnerską dyskusję.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Design / product and visual communication design s.7	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Design / Collection design s.7	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Interior Design s.1	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Graphic Arts s.7	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Sculpture s.7	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Media Art s.1	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Design / Collection design s.5	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Design / product and visual communication design s.5	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]
Projektowanie i badania s.1	(en)d	30	2	lecture 30h	lecture [pass with grade]

(en)Semestr 2023/24-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.22805