Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Theoretical, master diploma seminar

(en)Pedagog: dr Krystyna Łuczak-Surówka

(en)Pole

(en)Opis

Course type

teoretyczny

Didactic methods

Seminarium dyplomowe WOKÓŁ PRZEDMIOTU
dedykuje obiektom kultury materialnej, które wspólnie
będziemy analizować z różnych perspektyw.
Szukać wartości, które definiują ich powstanie.
Badać relacje, które tworzą z nami na co dzień.
Zadawać pytania po co, jak, dla kogo?

Słowa klucze: przedmiot, tożsamość, relacje, historia,
kontekst, kultura, potrzeby, emocje, estetyka, funkcja,
semiotyka, innowacja, ekologia, działanie, refleksja.

Language of lecture

polski;

Prerequisites

pomyślenie zakończony dotychczasowy tok studiów; posiadanie statusu studenta roku dyplomowego

Final requirements

(en)-brak-

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Od roku akademickiego 2022/2023
wybór promotorki/promotora teoretycznej pracy dyplomowej
związany jest z seminarium dyplomowym prowadzonym przez
dwa semestry. W jego ramach odbywają się spotkania
dyskusyjne dla całej grupy oraz konsultacje indywidualne.

Teaching goals (program content, subject description)

Praca teoretyczna jest pracą autorską
i aktywną częścią dyplomu opracowywanego na ASP.
Częścią, która daje szansę pogłębionej refleksji
w wybranym przez dyplomantkę/dyplomanta temacie.
Nasza współpraca opiera się na konsultacjach
–spotkaniach, w czasie których słucham
i reaguje na Państwa pomysły oraz potrzeby.
Na tej podstawie wspólnie znajdujemy drogę /temat/
którą kierować się będziemy, by powstała praca,
dająca Wam satysfakcje z jej opracowania,
a także spójnie wpisana w całość wyzwania,
jakim jest dyplom ASP

Compulsory literature used during classes

doprecyzowana w trakcie zajęć, dedykowana konkretnym studentom i grupie w składzie, który wyłoni się po zamknięciu zapisów

Additional literature recommended for the student's self learning

jak wyżej

Learning outcomes

Skills

Knowledge

Social competences

Student potrafi:

1. dokonać – na potrzeby powstania teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej – rekonstrukcji i krytyki poznanych na zajęciach zagadnień, koncepcji, teorii, analiz, opisów, zapisów, zjawisk (…); nade wszystko przyswojonych wzorców kreacji artystycznej;

2. sprawnie stosować szczegółowe pojęcia/terminy – komunikować się na tematy specjalistyczne ze zróżnicowanym kręgiem odbiorców, także znajdując się w nietypowych sytuacjach profesjonalnych i odmiennych sytuacjach kulturowych oraz prowadząc debatę (patrz: obrona);

3. oryginalnie wykonać zadanie, jakim jest napisanie teoretycznej magisterskiej pracy dyplomowej – także samodzielnie wyszukując treści, wykorzystując właściwy dobór (ocenę, weryfikację) źródeł i informacji z nich pochodzących, krytyczną (auto)analizę, syntezę i twórczą interpretację, a także myślenie innowacyjne; modyfikować metody i narzędzia;

4. wypowiadać się w formie pisemnej i ustnej w sposób rozbudowany – z wykorzystaniem sprofilowanych źródeł i ujęć; budować bibliografię, także multidyscyplinarną.

Student zna, rozumie:

1. zaproponowaną przez prowadzącego i sprofilowaną względem indywidualnych potrzeb dyplomanta problematykę poznaną na zajęciach;

2. wybrane stosowne szczegółowe pojęcia/terminy;

3. na zaawansowanym poziomie pośrednie lub bezpośrednie powiązania – własnej (!) – twórczości z innymi dyscyplinami humanistycznymi i społecznymi, złożonymi kontekstami różnej natury, rzeczywistością jako taką oraz przyswojonymi wzorcami kreacji artystycznej;

4. powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami sztuki.

Student jest zdolny do:

1. podejmowania działań zmierzających do zachowania dziedzictwa kulturowego i artystycznego dla przyszłych pokoleń, którego staje się częścią, co ma potwierdzenie w rozszerzonej argumentacji (patrz: teoretyczna magisterska pracy dyplomowa);

2. krytycznej oceny.

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

Wymagania dotyczące pomocy dydaktycznych – stacjonarnie:

Sala dostosowana do prezentacji multimedialnych:

1. Skuteczne zaciemnienie.

2. Nagłośnienie umożliwiające wyświetlanie filmów i prezentacji z dźwiękiem.

3. Ekran zapewniający wysoką jakość wyświetlanych obrazów (płaskość powierzchni projekcyjnej i wierne oddawanie kolorów).

4. Rzutnik multimedialny o dużej rozdzielczości.

5. Komputer wraz z koniecznym oprogramowaniem do wyświetlania prezentacji multimedialnych.

W razie zaistnienia konieczności – stosowne warunki, metody i narzędzia zagwarantowane przez Uczelnię do pracy on-line.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Media Art s.4	(en)o	30	6	seminar 30h	seminar [pass with grade]
Interior Design s.4	(en)o	30	6	seminar 30h	seminar [pass with grade]
Graphic Arts s.10	(en)o	30	6	seminar 30h	seminar [pass with grade]
Sculpture / rzeźba s.10	(en)o	30	6	seminar 30h	seminar [pass with grade]

(en)Semestr 2023/24-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.25159