(en)Katalog ECTS

Painting diploma seminar

(en)Pedagog: dr Aleksandra Jaxa-Chamiec

(en)Pole (en)Opis
Course type kierunkowy
Didactic methods

- dialog dydaktyczny
- konsultacje
- wykłady i prezentacje z zakresu sztuki współczenej uzupełniające wiedzę dyplomantów
- w wyjątkowych okolicznościach wszystkie formy zajęć odbywać mogą się zdalniee (Google Meet)

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: (en)-brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim (en)-brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) (en)-brak-
Prerequisites

- pozytywne zaliczenie zajęć przewidzianych w semestrze VIII
- rozmowa wstępna z przeglądem portfolio i przedstawieniem wstępnej koncepcji pracy dyplomowej

Teaching goals (program content, subject description) (en)-brak-
The form of passing the course (assesment methods and criteria)

-egzamin ze stopniem bazujący na ocenie poziomu artystycznego, koncepcyjnego i warsztatowego zrealizowanych prac oraz zaangażowania i aktywnego uczestnictwa w seminarium

-obowiązująca skala ocen na Wydziale Malarstwa

Final requirements

- przygotowanie koncepcji pracy dyplomowej
- przygotowanie planu realizacji pracy dyplomowej
- realizacja części prac składających się na cykl dyplomowy (minimum 30% z ustalonej całości )
- aktywne uczestniczenie w seminariach, regularny kontakt z prowadzącą

Compulsory literature used during classes

Literatura ustalana po zapoznaniu z wstępną koncepcją dyplomu i jego tematyką.

Additional literature recommended for the student's self learning

Seminarium dyplomowe ma na celu kształtowanie świadomych postaw artystycznych, budowanie dojrzałej i spójnej koncepcji pracy dyplomowej oraz jej realizacji. Podczas trwania seminarium dyplomanci będą tworzyć koncepcje swojej pracy dyplomowej zarówno od strony teoretycznej jak i wizualnej,  dobierając najlepsze środki formalne potrzebne do realizacji prac. Ważnym elementem seminarium są samodzielne badania dotyczące zagadnień w obszarze, w którym porusza się student. Proces ten będzie wspierany przez promotorkę poprzez rozmowy dydaktyczne, wskazywanie literatury poszerzającej i zgłębiającej problematykę prac dyplomowych. Istotnym elementem jest dobór odpowiedniej przestrzeni wystawienniczej i przemyślenie kwestii aranżacyjnych. Seminarium dyplomowe ma również na celu przygotowanie studentów do samodzielnej pracy artystycznej po studiach. 

 

 

Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE:

 

K_W02

kluczowe zagadnienia związane z malarstwem i rysunkiem. Kluczowe
problemy malarskie i rysunkowe m.in.: studium postaci ludzkiej, wnętrza,
martwej natury i pejzażu, temat i koncepcja obrazu, środki wyrazu, kolor i
walor, światło, modelunek i przestrzeń w obrazie, kompozycja, widzenie
barwy, waloru i formy, złudzenia optyczne. Kluczowe zagadnienia związane z
tworzeniem utworów w specjalnościach pokrewnych mieszczących się w
dyscyplinie. Techniki i technologię malarstwa i rysunku. Techniki i technologię
specjalności pokrewnych.

 

 

K_W06
kontekst historyczny, kulturowy i społeczny sztuk plastycznych. Związek sztuk
plastycznych z innymi dziedzinami życia współczesnego; odzwierciedlanie się
w sztukach plastycznych fundamentalnych dylematów współczesnej
cywilizacji.

 

K_W07
główne tendencje rozwojowe w sztuce, w dyscyplinie sztuk plastycznych i
konserwacji ze szczególnym naciskiem na malarstwo; kontekst własnej
twórczości w perspektywie historii sztuki, co pozwala na tworzenie prac
artystycznych o wysokim stopniu oryginalności, aktualności i świadomości
twórczej.

 

K_W08
problematykę dotyczącą współczesnego życia kulturalnego (film, teatr,
muzyka, wydarzenia artystyczne, wystawy plastyczne) zarówno w kraju, jak i
za granicą, umożliwiającą analizowanie i interpretowanie dzieł sztuki w tym
dzieł malarskich.

K_W10

szczegółowe zasady dotyczące wzorców niezależności i swobody w kreowaniu
wypowiedzi artystycznej.

ABSOLWENT POTRAFI:

 

K_U01
wykorzystywać posiadaną wiedzę oraz swój talent i wrażliwość artystyczną w
wyrażaniu i realizowaniu oryginalnych koncepcji artystycznych. Świadomie i
innowacyjnie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania
podkreślając ekspresję, wyraz i wymowę dzieła. Rozwiązywać nietypowe i
nowe problemy artystyczne.

 

K_U02
podejmować samodzielne decyzje związane z projektowaniem efektów pracy
artystycznej w aspekcie estetycznym, etycznym, społecznym i prawnym.
Właściwie posługiwać się warsztatem artystycznym przy realizacji swojego
zamierzenia w interesujących go obszarach działalności artystycznej.
Odpowiedzialnie i prawidłowo pod względem technologicznym wykonać dzieło
artystyczne.

 

K_U03
świadomie integrować warsztat artysty-malarza z innymi specjalnościami w
ramach dyscypliny. Stosować techniki mieszane i eksperymentalne.
Kreatywnie eksperymentować w zakresie stosowania nowych środków wyrazu

 

K_U04
podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się
umiejętnością krytycznego doboru źródeł informacji. Budować tło
intelektualne dla tworzonego dzieła. Podejmować badania artystyczne.

 

K_U05
w odpowiedzialny sposób podchodzić do publicznej prezentacji własnych dzieł
oraz własnych poglądów artystycznych a także dzieł innych twórców;
komunikować się z widzami na temat własnej twórczości i zagadnień sztuki.

 

K_U06
budować wypowiedzi w formie ustnej i pisemnej (także o charakterze
multimedialnym), właściwie skonstruowane i komunikatywne na tematy
dotyczące zarówno malarstwa i rysunku, jak i szerokiej problematyki
z dziedziny sztuki i pokrewnych dyscyplin humanistycznych. Dyskutować i
debatować publicznie na tematy sztuki a także moderować debatę.

 

K_U09
planować własny rozwój artystyczny; stawiać sobie cele artystyczne i
warsztatowe; etapowo realizować te cele; przyswajać nową wiedzę, uczyć się
nowych rozwiązań i technologii artystycznych; uczyć się przez całe życie

 

 

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:

K_K01

dokonania wnikliwej samooceny i krytyki własnych działań i działań innych
artystów i autorów w dziedzinie sztuki oraz szeroko pojmowanej kultury;
konstruktywnej krytyki w stosunku do działań artystycznych innych osób;
krytycznego formułowania i wyrażania własnych sądów na tematy artystyczne,
społeczne i naukowe w obrębie własnej pracy artystycznej; inspirowania i
organizowania procesu doskonalenia umiejętności warsztatowych innych osób

K_K02
podejmowania działań artystycznych na rzecz społeczności lokalnej;
wypełniania zadań społecznych w szeroko pojętym obszarze kultury z
zachowaniem otwartości i tolerancji dla innych postaw i potrzeb.

K_K04
adaptowania się do zmieniających się warunków i oczekiwań wobec artystymalarza; myślenia i działania w sposób przedsiębiorczy w sztuce.
Podejmowania własnych inicjatyw wystawienniczych, wydawniczych.
Aktywnego poszukiwania środków finansowych na realizację zamierzonych
celów artystycznych.

K_K05
Pełnienia roli artysty-malarza. Przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła
artystyczne i wypowiedzi. Etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i
społeczeństwa. Przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność
intelektualną innych autorów.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
(en)-brak-
The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Painting / painting s.10 (en)d 30 10 lecture 30h
exercise 30h
exercise [pass/exam]


(en)Semestr 2023/24-SS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.25386