Katalog ECTS

Seminarium dyplomowe z malarstwa

Pedagog: dr Aleksandra Jaxa-Chamiec

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- dialog dydaktyczny
- konsultacje
- wykłady i prezentacje z zakresu sztuki współczenej uzupełniające wiedzę dyplomantów
- w wyjątkowych okolicznościach wszystkie formy zajęć odbywać mogą się zdalniee (Google Meet)

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

- pozytywne zaliczenie zajęć przewidzianych w semestrze VIII
- rozmowa wstępna z przeglądem portfolio i przedstawieniem wstępnej koncepcji pracy dyplomowej

Wymagania końcowe

- przygotowanie koncepcji pracy dyplomowej
- przygotowanie planu realizacji pracy dyplomowej
- realizacja części prac składających się na cykl dyplomowy (minimum 30% z ustalonej całości )
- aktywne uczestniczenie w seminariach, regularny kontakt z prowadzącą

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

-egzamin ze stopniem bazujący na ocenie poziomu artystycznego, koncepcyjnego i warsztatowego zrealizowanych prac oraz zaangażowania i aktywnego uczestnictwa w seminarium

-obowiązująca skala ocen na Wydziale Malarstwa

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) -brak-
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura ustalana po zapoznaniu z wstępną koncepcją dyplomu i jego tematyką.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Seminarium dyplomowe ma na celu kształtowanie świadomych postaw artystycznych, budowanie dojrzałej i spójnej koncepcji pracy dyplomowej oraz jej realizacji. Podczas trwania seminarium dyplomanci będą tworzyć koncepcje swojej pracy dyplomowej zarówno od strony teoretycznej jak i wizualnej,  dobierając najlepsze środki formalne potrzebne do realizacji prac. Ważnym elementem seminarium są samodzielne badania dotyczące zagadnień w obszarze, w którym porusza się student. Proces ten będzie wspierany przez promotorkę poprzez rozmowy dydaktyczne, wskazywanie literatury poszerzającej i zgłębiającej problematykę prac dyplomowych. Istotnym elementem jest dobór odpowiedniej przestrzeni wystawienniczej i przemyślenie kwestii aranżacyjnych. Seminarium dyplomowe ma również na celu przygotowanie studentów do samodzielnej pracy artystycznej po studiach. 

 

 

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

ABSOLWENT POTRAFI:

 

K_U01
wykorzystywać posiadaną wiedzę oraz swój talent i wrażliwość artystyczną w
wyrażaniu i realizowaniu oryginalnych koncepcji artystycznych. Świadomie i
innowacyjnie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania
podkreślając ekspresję, wyraz i wymowę dzieła. Rozwiązywać nietypowe i
nowe problemy artystyczne.

 

K_U02
podejmować samodzielne decyzje związane z projektowaniem efektów pracy
artystycznej w aspekcie estetycznym, etycznym, społecznym i prawnym.
Właściwie posługiwać się warsztatem artystycznym przy realizacji swojego
zamierzenia w interesujących go obszarach działalności artystycznej.
Odpowiedzialnie i prawidłowo pod względem technologicznym wykonać dzieło
artystyczne.

 

K_U03
świadomie integrować warsztat artysty-malarza z innymi specjalnościami w
ramach dyscypliny. Stosować techniki mieszane i eksperymentalne.
Kreatywnie eksperymentować w zakresie stosowania nowych środków wyrazu

 

K_U04
podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się
umiejętnością krytycznego doboru źródeł informacji. Budować tło
intelektualne dla tworzonego dzieła. Podejmować badania artystyczne.

 

K_U05
w odpowiedzialny sposób podchodzić do publicznej prezentacji własnych dzieł
oraz własnych poglądów artystycznych a także dzieł innych twórców;
komunikować się z widzami na temat własnej twórczości i zagadnień sztuki.

 

K_U06
budować wypowiedzi w formie ustnej i pisemnej (także o charakterze
multimedialnym), właściwie skonstruowane i komunikatywne na tematy
dotyczące zarówno malarstwa i rysunku, jak i szerokiej problematyki
z dziedziny sztuki i pokrewnych dyscyplin humanistycznych. Dyskutować i
debatować publicznie na tematy sztuki a także moderować debatę.

 

K_U09
planować własny rozwój artystyczny; stawiać sobie cele artystyczne i
warsztatowe; etapowo realizować te cele; przyswajać nową wiedzę, uczyć się
nowych rozwiązań i technologii artystycznych; uczyć się przez całe życie

 

 

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE:

 

K_W02

kluczowe zagadnienia związane z malarstwem i rysunkiem. Kluczowe
problemy malarskie i rysunkowe m.in.: studium postaci ludzkiej, wnętrza,
martwej natury i pejzażu, temat i koncepcja obrazu, środki wyrazu, kolor i
walor, światło, modelunek i przestrzeń w obrazie, kompozycja, widzenie
barwy, waloru i formy, złudzenia optyczne. Kluczowe zagadnienia związane z
tworzeniem utworów w specjalnościach pokrewnych mieszczących się w
dyscyplinie. Techniki i technologię malarstwa i rysunku. Techniki i technologię
specjalności pokrewnych.

 

 

K_W06
kontekst historyczny, kulturowy i społeczny sztuk plastycznych. Związek sztuk
plastycznych z innymi dziedzinami życia współczesnego; odzwierciedlanie się
w sztukach plastycznych fundamentalnych dylematów współczesnej
cywilizacji.

 

K_W07
główne tendencje rozwojowe w sztuce, w dyscyplinie sztuk plastycznych i
konserwacji ze szczególnym naciskiem na malarstwo; kontekst własnej
twórczości w perspektywie historii sztuki, co pozwala na tworzenie prac
artystycznych o wysokim stopniu oryginalności, aktualności i świadomości
twórczej.

 

K_W08
problematykę dotyczącą współczesnego życia kulturalnego (film, teatr,
muzyka, wydarzenia artystyczne, wystawy plastyczne) zarówno w kraju, jak i
za granicą, umożliwiającą analizowanie i interpretowanie dzieł sztuki w tym
dzieł malarskich.

K_W10

szczegółowe zasady dotyczące wzorców niezależności i swobody w kreowaniu
wypowiedzi artystycznej.

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:

K_K01

dokonania wnikliwej samooceny i krytyki własnych działań i działań innych
artystów i autorów w dziedzinie sztuki oraz szeroko pojmowanej kultury;
konstruktywnej krytyki w stosunku do działań artystycznych innych osób;
krytycznego formułowania i wyrażania własnych sądów na tematy artystyczne,
społeczne i naukowe w obrębie własnej pracy artystycznej; inspirowania i
organizowania procesu doskonalenia umiejętności warsztatowych innych osób

K_K02
podejmowania działań artystycznych na rzecz społeczności lokalnej;
wypełniania zadań społecznych w szeroko pojętym obszarze kultury z
zachowaniem otwartości i tolerancji dla innych postaw i potrzeb.

K_K04
adaptowania się do zmieniających się warunków i oczekiwań wobec artystymalarza; myślenia i działania w sposób przedsiębiorczy w sztuce.
Podejmowania własnych inicjatyw wystawienniczych, wydawniczych.
Aktywnego poszukiwania środków finansowych na realizację zamierzonych
celów artystycznych.

K_K05
Pełnienia roli artysty-malarza. Przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła
artystyczne i wypowiedzi. Etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i
społeczeństwa. Przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność
intelektualną innych autorów.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Jasne pomieszczenie wyposażone w krzesła i stół/ biurko, komputer z dostępem do internetu.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.10 d 30 10 w. 30h
ćw. 30h
ćw. [ZIE]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.25386