|
Course type
|
kierunkowy
|
|
Didactic methods
|
- Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia
- Seminarium,
- Projekt indywidualny,
- Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
- Dyskusja dydaktyczna,
- Przeglądy postępu prac
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Prerequisites
|
II rok II stopnia: Pozytywne ukończenie I roku studiów magisterskich na Wydziale Sztuki Mediów
|
|
Final requirements
|
- Praktyczna praca magisterska przygotowana w formie prezentacji dyplomowej,
- Analityczny opis dzieła,
- Praktyczna praca magisterska oceniana jest przez promotora oraz komisję dyplomową
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
- Ocena jakości artystycznej projektu dyplomowego.
- Ocena systematyczności pracy.
- Ocena samodzielności pracy twórczej.
- Ocena umiejętności konstruowania komunikatu.
- Skala ocen określona w/g obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów skali punktacji.
- Praktyczna praca licencjacka prezentowana w formie wystawy
- Opracowanie pisemne w formie analitycznego opisu dzieła.
- Praca dyplomowa oceniana jest przez promotora i komisję dyplomową Wydziału Sztuki Mediów.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Celem seminarium jest stworzenie indywidualnej wypowiedzi artystycznej w oparciu o wiedzę zdobytą podczas studiów.
- Praca z promotorem nad projektem dyplomowym.
- Metody poszukiwania nowych środków artystycznych.
- Działania interdyscyplinarne i multimedialne.
- Pogłębianie świadomości twórczej w wybranym przez dyplomantkę/ta obszarze.
- Budowanie procesu koncepcyjnego oraz aktywnego kształtowania korygowania życia w przestrzeni publicznej.
Zajęcia seminaryjne mają na celu przygotowanie studentki/ta do obrony pracy magisterskiej z uwzględnieniem indywidualnego charakteru projektu dyplomowego.
Kształcenie odbywa się poprzez zajęcia seminaryjne mające przede wszystkim charakter indywidualnych konsultacji przygotowywanej pracy dyplomowej. Student/ka pod opieką promotora realizuje praktyczną pracę artystyczną, do której zobowiązany jest przygotować opracowanie pisemne w formie opisu dzieła. Forma pracy praktycznej zależna jest od tematu i charakteru realizacji. W procesie kształcenia student/ka pogłębia wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności dyplomowej, wypracowuje umiejętność doboru określonej techniki i formy prezentacji swojej artystycznej pracy dyplomowej. Student/ka zapoznaje się również z merytorycznymi i technicznymi wymogami dotyczącymi autoanalizy dzieła.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
- W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
- Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
- Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter
Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
- Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
- Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
- Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
- Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
- W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
- Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, Muzeum ASP 2013
- Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza…, Katalog wystawy, red. Agnieszka Szewczyk, Muzeum ASP 2017
- Kowalnia 1985-2015, red. nauk. Grzegorz Kowalski, ASP w Katowicach 2015
- Odczuwanie architektury, Steen Eiler Rasmussen, Wydawnictwo: Karakter
Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
| Learning outcomes
|
| Skills | Knowledge | Social competences |
|---|
|
Absolwent potrafi:
- K_U01
samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i inspiracje;
-
K_U02
podejmować i realizować zadania z zakresu działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
-
K_U03
w sposób odpowiedzialny realizować własne koncepcje artystyczne wykazując się przy tym umiejętnością zastosowania wiedzy nabytej na kursie teoretycznym;
-
K_U05
samodzielnie posługiwać się podstawowym warsztatem artysty z zakresu sztuki mediów i ciągle rozwijać swoje umiejętności warsztatowe przy realizacji zadań wynikających z dyscyplinarnych i interdyscyplinarnych projektów artystycznych z uwzględnieniem aspektów estetycznych i społecznych;
|
Absolwent zna i rozumie:
- K_W01
podstawy teorii, techniki i technologii fotografii, wideo, animacji, dźwięku, działań przestrzennych, działań performatywnych, środowisk 3D, intermediów, multimediów,
niezbędnych do rozwiązywania zagadnień związanych ze sztuką mediów;
- K_W03
elementarne pojęcia z zakresu technologii analogowych i cyfrowych technik fotograficznych, wideo, animacji, inscenizacji, oświetlenia planu zdjęciowego,
środowisk 3D, komunikacji wizualnej, multimediów i intermediów oraz zagadnień związanych z rejestracją i edycją dźwięku;
- K_W11
Reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi pokrewnych dyscyplin artystycznych;
|
Absolwent jest gotów do:
- K_K02
funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy związane z kulturą i sztuką;
- K_K03
podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
- K_K05
realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji;
- K_K07
Podjęcia studiów drugiego stopnia.
|
|
|
Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids
|
(en)-brak-
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
