(en)Katalog ECTS

Drawing and painting

(en)Pedagog: dr Anna Jędrzejec

(en)Pole (en)Opis
Course type obowiązkowy, ogólnoplastyczny, ogólnoakademicki
Didactic methods

zajęcia praktyczne

Language of lecture polski;
Liczba punktów ECTS: 5
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 120
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 0
Prerequisites

Osoba studencka powinna mieć:

— kompetencję i praktyczne umiejętności z zakresu stosowania podstaw kompozycji, rysunku, malarstwa, widzenia przestrzennego,

— kompetencje i umiejętności kwalifikujące do twórczej pracy.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest:

— wprowadzenie do technik rysunkowych i malarskich oparta o studium z modela i przestrzeni, 

— nauka wnikliwego studium natury i relacji barwnych w otaczającej nas rzeczywistości,

— nauka z zakresu perspektywy: zrozumienie różnych jej rodzajów oraz podstawowych zasad a także umiejętność zastosowania w pracy twórczej, 

— wprowadzenie z wiedzy o kadrze i kompozycji, 

— nauka z doboru środków artystycznych do indywidualnych potrzeb osób studenckich do samodzielnego wyrażania własnych zamierzeń twórczych.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena indywidualnej pracy artystycznej osoby studenckiej na podstawie:

— obecności na zajęciach,

— udziału w obowiązkowych przeglądach prac, 

— wykonanie obowiązkowych prac,

— przygotowanie prezentacji do Komisyjnego Przegląd prac studentów I roku,

 

Final requirements

Osoba studencka potrafi:

— widzieć i świadomie używać różnych rodzajów perspektywy, 

— bardziej świadomie stosować zasady kadrowania i kompozycji w pracach ogólnoplastycznych, 

— bardziej świadomie dobierać i korzystać z różnorodnych technik plastycznych, 

— kreatywnie i indywidualnie poszukiwać rozwiązań technicznych w obrębie szeroko pojętego rysunku i malarstwa,

— przygotować profesjonalną prezentację własnej twórczości do Komisyjnego Przegląd prac studentów I roku.

Compulsory literature used during classes (en)-brak-
Additional literature recommended for the student's self learning (en)-brak-
Learning outcomes
KnowledgeSkillsSocial competences

(K_W08)

Wstęp do zrozumienia, że myślenie abstrakcyjne wynika z dogłębnej obserwacji i znajomości otaczającej nas rzeczywistości przy tworzeniu prac plastycznych. 

 

(K_U01)

Osoby studenckie uczą się praktycznego stosowania kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych w pracach ogólnoplastycznych. 

 

(K_U03)

Osoby studenckie uczą się bardziej świadomie korzystać z własnych refleksji, przeżyć, wrażeń i intuicji płynących z osobistych doświadczeń w tworzeniu prac plastycznych.

 

(K_U09)

Osoby studenckie zapoznają się z nowymi środkami, konwencjami i stylami plastycznymi, które pomogą im w przyszłości świadomie z nich korzystać przy projektowaniu spektakli.

 

(K_U11)

Osoby studenckie zdobywają umiejętność prezentowania swoich prac i tworzenia grupowej wystawy.

(K_K02)

Osoby studenckie są w stanie stworzyć wspólne ogólnowydziałowe wydarzenie społeczno-artystyczne, zgłosić się i brać udział w pozaszkolnych i interdyscyplinarnych konkursach ogólnoplastycznych, zainicjować i poprowadzić dyskusję na tematy związane z procesem tworzenia prac plastycznych oraz stworzyć wspólną wystawę prac. 

 

(K_K03)

Osoby studenckie zaczynają dostrzegać zalety procesu samorozwoju w odniesieniu nie tylko do siebie, ale też do innych, podczas przyjmowania korekt i weryfikowania oceny.

 

(K_K07)

Osoby studenckie potrafią korzystać, uszanować i zadbać o wspólną przestrzeń oraz przedmioty i narzędzia należące do innych oraz do uczelni, by móc razem pracować w ograniczonej przestrzeni pracowni plastycznej. 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Problematyka stosowania odpowiedniego rodzaju języka plastycznego, kadrowania, zastosowania perspektyw przy praktycznym budowaniu indywidualnych kompozycji i nastroju w pracach plastycznych.

Umiejętność samokrytycznego spojrzenia na swoje prace oraz przyjmowania i weryfikowania oceny i korekty od innych.

Poszukiwanie odpowiedniego rodzaju języka plastycznego, kadrowania, zastosowania światłocienia i odpowiedniej perspektywy przy praktycznym budowaniu indywidualnych kompozycji i nastroju w pracach plastycznych opartych o własne przemyślenia, refleksje czy doświadczenia.

Umiejętność współpracy i dzielenia się wiedzą, narzędziami i przestrzenią wspólną. Szanowanie przestrzeni i pracy pozostałych osób. 

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Stage Design s.1 (en)o 120 5 exercise 120h
[com. exam]


(en)Semestr 2026/27-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.32838